Ein Interview mit Shotgun Wedding-Star Josh Duhamel

Für einen Film, in dem Jennifer Lopez eine Granate auf Piraten wirft, während sie mit der Seilrutsche durch einen Dschungel fährt, Mussehe ist ein überraschend gutes Beispiel für vieles, was Josh Duhamel kann. Der Transformer Action-Sequenzen sind für Star kein Unbekannter, und zwar letztes Jahr Bandit bewies seine düstere und dramatische Bona-fides-Qualität. Am wichtigsten ist, dass er in allen Filmen eine romantische Chemie mit seinen Co-Stars aufgebaut hat Leben, wie wir es kennen zur Seifenoper Alle meine Kinderdie erste (und mit einem Emmy ausgezeichnete) Rolle des Schauspielers.

Während Duhamel betont, dass die von Jason Moore inszenierte und von Mark Hammer geschriebene Action-Romantik-Komödie hält, was ihr verspielter Titel verspricht – „ein großer, lustiger, alberner Film“ –Mussehe schafft außerdem einen gekonnten Ausgleich zwischen den hohen emotionalen Belastungen eines Paares, das an seinem großen Tag seine Beziehung überdenkt, und völliger Albernheit (glauben Sie uns, das Parasailing von Lenny Kravitz ist bereits der lustigste filmische Moment des Jahres 2023). Der AV-Club Ich musste Duhamel fragen, wie er mit diesen gemischten Genres umgeht, was er über Superhelden denkt und wie es ist, sie zu haben Jennifer Coolidge spiele seine Mutter.

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Der AV-Club: In diesem Film spielt also in erster Linie die großartige Jennifer Coolidge Ihre Mutter. Wie war das?

Josh Duhamel: Erstens finde ich es toll, dass ich viele Fragen zu Jennifer bekomme, und ich freue mich so für sie, weil sie endlich diese Anerkennung erhält. Ich denke, dass die Leute sie immer geliebt haben. Sie war schon immer dieser liebenswerte Charakter. Aber ich denke, sie fangen an [to realize]– Auf jeden Fall, da sie gerade den Golden Globe gewonnen hat – ihre Arbeit hat eine solche Dimension. Und sie kann Dinge tun, die weit über das hinausgehen, wofür sie so lange in eine Schublade gesteckt wurde, wissen Sie? Sie konnte das wirklich erweitern und ich liebe es einfach, es zu sehen. Ich liebe sie, sie ist so lustig und so süß. Sehr zurückhaltend und schüchtern! Sie ist viel eher eine Beobachterin als eine kontaktfreudige Persönlichkeit im wirklichen Leben. Und es hat so viel Spaß gemacht zu sehen, wie wunderbar unbeholfen sie ihren Auftritt macht. Es ist so, als ob man manchmal nicht sagen kann, ob sie eingeschaltet ist oder nicht, ob sie das vorhatte oder nicht. Jeder beugt sich vor, um zu sehen, was sie als nächstes tun wird. Und es ist eine schwierige Sache. Es ist fast wie … Andy Kaufman. Man kann die Kunst nicht von der Realität unterscheiden.

AVC: Dieser Film scheint Genres zu vereinen: Romantik, Komödie, Geisethriller. Wie haben Sie, Jennifer Lopez und die Filmemacher darüber gesprochen?

JD: Als ich das las, wusste ich, dass es anders werden würde, weil es eine große, breit angelegte Komödie war. Und es vereint die Action, und es gibt einige Thriller-Aspekte. Aber es ist sehr breit gefächert. Und ich fand es toll, dass Jason Moore sich wirklich darauf eingelassen hat. Es war wie: „Wir werden den Witz bis hierher treiben – und dann noch ein bisschen weiter!“ Und er entschuldigt sich nicht dafür. Diese Art von Absurdität im Humor, in der Handlung, in der Schönheit der Umgebung um uns herum, in den Einsätzen – das ist einfach der Grund dafür, warum viele Leute ins Kino gehen: Es ist einfach eine gute Zeit. Und das ist wirklich unsere Absicht, einen wirklich großen, unterhaltsamen Film zu machen.

AVC: Gehen Sie als Schauspieler jedes dieser Genres separat an, je nachdem, was jede Szene benötigt? Oder sind immer alle Zutaten vorhanden?

JD: Ich meine, man möchte nie zu weit in die eine oder andere Richtung gehen, weil man dann unterschiedliche Filme macht. Es besteht also ein Gleichgewicht. Aber bei einigen davon kann man sich definitiv ein bisschen mehr auf die physische Komödie einlassen. Und einige davon sind etwas ernster und wir reden über echte Dinge. Aber es muss immer diese Leichtigkeit haben, so wie ich es empfand. Und ich denke, was Jason wirklich gut gemacht hat – er hat gesagt: „Auf den Zucker muss man ein bisschen Zitrone auspressen.“ Wenn sich also irgendetwas zu zuckersüß oder zu süß anfühlte, trat er mit einem Witz auf die Bremse oder lockerte es mit etwas anderem auf. Und ich denke, dass er ein gutes Gespür dafür hat, wie man das ausbalanciert.

AVC: Wenn Sie sagen, dass Sie ein Szenario in einer Szene auf die Spitze treiben können und in einer anderen nicht, wie lässt sich das dann auf die Action übertragen? Man kann nicht unbedingt physische Comedy improvisieren, vor allem nicht, wenn es um Stuntarbeiten geht, oder?

JD: Nein, ich meine, die Aktion, insbesondere bei einem Stunt, muss sehr gut einstudiert und sehr geplant sein. Man muss wissen, wie das Ergebnis aussehen wird. Aber alles rundherum kann so improvisiert wie möglich sein. Für mich ist das etwas, was ich im Laufe der Jahre gelernt habe: Man sollte sich nicht zu sehr auf eine Reaktion festlegen und versuchen, sie so locker und frei zu halten, als wäre es das erste Mal. Man nimmt eine nach der anderen, also möchte man, dass es neu bleibt. „Wie würde ich auf die Situation reagieren? Ich habe gerade einen Piraten getötet. Ich habe gerade diesen Kerl getötet.“ Ich muss bedenken, dass ich ein normaler Typ bin, kein Soldat, kein Serienmörder. Ich bin ein Typ, der Baseball spielt und gerade einen Mann getötet hat. Wie reagiere ich darauf? Und das hat mir Spaß gemacht, weil es so war: „Dieser Typ würde uns sehr schlimme Dinge antun!“ Ja, wir haben ihn! Wir haben ihn getötet. Moment mal, wir haben ihn getötet. Oh Scheiße. Ich werde ins Gefängnis gehen.“ Wissen Sie, die Achterbahnfahrt davon macht so viel Spaß.

AVC: Und Jennifer sagt: „Bist du tot? Bist du tot?”

JD: [Laughs] „Er ist so gut wie nicht mehr am Leben.“

AVC: Das spiegelt die Vorstellung wider, die ich von Schauspielern gehört habe, dass bei Comedy viel auf dem Spiel steht, oder? Um Comedy zu spielen, muss man ironischerweise sehr ernst und sehr engagiert sein.

JD: Richtig, genau. Und meine Lieblingskomiker sind diejenigen, die sich einfach absolut engagieren. Es ist etwas, in dem ich ständig versuche, besser zu werden, und ich finde die Situation nicht lustig. Es geht darum, diesen Scheiß echt zu spielen. Was steht derzeit tatsächlich auf dem Spiel? Darin liegt oft der Humor … [Shotgun Wedding] nimmt sich selbst nicht allzu ernst. Es soll ein großer, lustiger und alberner Film sein.

AVC: Letzte Frage, und es geht natürlich um Superhelden. Du hast Two-Face in der Zeichentrickserie geäußert Batman: Das lange Halloween. Gibt es einen Superhelden oder sogar Superschurken, den Sie gerne spielen würden?

JD: Ich glaube, mein Fenster für Batman ist verschwunden. Das wäre meine erste Wahl. Ich könnte einen guten Bösewicht spielen! Ich hätte nichts dagegen. Aber es ist nicht mein Ziel in meiner Karriere. Two-Face würde eine Menge Spaß machen, das muss ich machen. Mein Sohn würde das absolut lieben, weil er ein absoluter Superhelden-Junkie ist … Sie haben so viel davon gemacht, dass es etwas sein muss, wissen Sie, anders und einzigartig. Was würdest du für mich auswählen?

AVC: Die Idee, einen Charakter, den Sie geäußert haben, in eine Live-Action zu übertragen, würde mich faszinieren, daher würde Two-Face hervorragend dazu passen.

JD: Das wurde aber schon ein paar Mal gemacht, oder?

AVC: Nun, ich weiß nicht, ob das Fenster für Sie an Batman vorbeigegangen ist. Sie haben diese Charaktere so oft neu gestartet, man weiß nie.

JD: Was ist mit Robin? Wie … ein alternder Robin. [Laughs]