Ein Interview mit Susan Sarandon und Richard Gere auf Maybe I Do

Trockener Witz und sexy Schlagfertigkeit gelten im heutigen Kino bedauerlicherweise als „Old School“, insbesondere im witzigsten und sexiesten aller Genres, der romantischen Komödie. Aber Richard Gere und Susan Sarandon, zwischen denen auf der Leinwand in Michael Jacobs‘ Liebeskomödie die Chemie stimmt Vielleicht mach ich es (jetzt im Kino) und abseits der Leinwand in einem mühelos charmanten Interview begrüßten die Gelegenheit, ihre klassische Liebeskomödie-Energie zu zeigen.

Vielleicht mach ich esin dem auch Diane Keaton, William H. Macy, Emma Roberts und Luke Bracey mitspielen, bescherte Gere und Sarandon das Wiedersehen, das sie sich gewünscht hatten, seit sie 2004 verheiratete Paare spielten Sollen wir tanzen und 2012 Arbitrage. Da der Valentinstag vor der Tür steht, haben Gere und Sarandon ihre Gedanken über den Zustand der Liebeskomödie heute geteilt und verraten wertvolle Ratschläge, die sie zu Beginn ihrer Karriere erhalten haben.

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Der AV-Club: Es gibt also viel zu tun Vielleicht mach ich es. Erstens: Wie war das Wiedersehen auf der Leinwand? Zumal in Arbitrage Und Sollen wir tanzendu hast ein verheiratetes Paar gespielt und dieses Mal – Spoiler-Alarm – bist du es nicht.

Susan Sarandon: A-plus, plus, plus. Das hat wirklich Spaß gemacht. Ich war von dem Moment an, als er zu einer der ersten Anproben kam, glücklich. Da wurde mir erst klar, wie sehr ich ihn vermisste.

Richard Gere: Ja, tatsächlich sagte der Regisseur: „Ich glaube nicht, dass das funktionieren wird, weil sie sich so sehr lieben. Sie fühlen sich so wohl miteinander, so einfach. Und der Scherz, so ungeplant und echt.“ Also mussten wir Wege finden, uns zu trennen.

SS: Aber man kann sich mit jemandem sehr wohl fühlen und mit ihm scherzen, ohne unbedingt Sex mit ihm zu haben! Es war also nichts Falsches daran, dass wir uns nahe standen.

RG: Da ist nichts falsch! Nichts Falsches.

SS: Okay. Ich bin froh, dass wir das geklärt haben.

RG: Ja, Liebes.

AVC: Wie sehr mussten Sie Ihre eigene persönliche Geschichte löschen und neu anfangen, indem Sie diese Charaktere spielten, die sich erst seit vier Monaten kennen?

SS: [My character] sicherlich nicht getrennt. Ich meine, ich glaube, sie gibt sich voll und ganz darauf ein, denn offensichtlich ist ihr das Tabu oder das, was danach passieren könnte, egal. Sie ist einfach da und möchte auf keinen Fall, dass ihr etwas im Weg steht. Ich denke, er liegt ihr wirklich am Herzen – und es ist ihr nicht genug wichtig, was mit seiner Ehe passieren könnte –, aber sie genießt ihn und alles an ihm auf jeden Fall. Ich denke, das ist aufrichtig. Was ist mit dir, Schatz?

RG: Nun ja, ich meine, sie hat das schon einmal durchgemacht. Es ist nicht das erste –

SS: Rodeo.

RG: Rodeo für sie. Ich denke also, dass er davon ausgeht, dass es ein eingebautes Enddatum gibt. Ich denke, sie ist eine Art Abrissmaschine. In gewisser Weise genießt sie den ganzen Schaden. Wir haben über Napalm gesprochen, sie wirft Napalm. Das ist genau das, was sie tut. So meistert sie die Dinge.

SS: Aber auch damit der Wald wachsen kann, muss man ihn niederbrennen.

RG: Du musst es verbrennen, ich weiß. Aber es ist einfach so viel Umweltverschmutzung! Aber wie dem auch sei, der Trick einer solchen Figur besteht offensichtlich darin, gleichzeitig verletzlich zu sein. Ein Bulldozer ist nicht so interessant. Da drin ist ein Fahrer des Bulldozers, und das ist ein echter Mensch. Für mich ist es ein Moment, den ich miterlebt habe, und ich weiß nicht, wie aus dieser einen Nacht vier Monate wurden. Und [my character is] einfach so: „Ich bin fertig. Egal was es mich kostet, ich bin fertig.“ Er macht viele persönliche Krisen durch, wie sie alle in diesem Film sind. Und ich denke, dass er in gewisser Weise wahrscheinlich am besten in der Lage ist, seine existenzielle Krise zu artikulieren.

AVC: Wie unterschiedlich waren die einzelnen Einstellungen bei den Dreharbeiten? Gab es Improvisationen?

SS: Ja, da war etwas Verspieltheit.

RG: Ich wollte nein sagen! Nein, aber ich denke, da gab es ein gewisses Maß. Aber Michael hat das Drehbuch geschrieben und das ist im Großen und Ganzen das, was er geschrieben hat und der Stil davon. Die Schauspieler haben auf jeden Fall einiges dazu beigetragen.

SS: Ja. Aber die Einstellungen waren körperlich experimentell, Requisiten und dies und das. Versuche deinen Weg zu finden. Der Dreh ging sehr schnell, da es sich um einen Low-Budget-Film handelt.

RG: Was ich mag. Ich denke, es gefällt dir auch. Ich mag 28 Tage oder was auch immer.

SS: Ja, ja, denken Sie nicht zu viel nach. Maureen Stapleton … war eine ziemlich großartige Schauspielerin und sie sagte einmal zu mir: „Schatz, rede einfach schnell und verschwinde.“ Man kann einige gute Dinge finden, wenn man die Dinge beschleunigt, wenn man sich nicht zu sehr verwöhnt oder zu viel nachdenkt. Und wenn man einen Film macht, der einen sehr kurzen Zeitplan hat, muss man sich einfach darauf festlegen und loslegen. Rechts?

RG: Aber ich denke, es lag am Schreibstil. Dies ist kein schwelgerischer Film und er braucht keine Pausen.

SS: Nun, es begann als Theaterstück. Es wurde geschrieben.

RG: Erledigt? Ich habe es vergessen.

SS: Und dann hat er es umgeschrieben, um es auf den heutigen Stand zu bringen. Es hat also auch dieses Gefühl.

RG: Aber ja, es ist eine Art 40er-Jahre-Film, ein bissiger, schlagfertiger Film. Und wie Susan schon sagte: Wenn man es auf Hochtouren bringt, fühlt man sich mit den Rhythmen wohl und wir würden es in Gang bringen. Es hätte ein Eigenleben, das uns tragen würde.

SS: Und das macht richtig Spaß.

RG: Wir würden das Adrenalin spüren und auf einer Wellenlänge sein, besonders in den Szenen mit vier Personen. Es hüpfte einfach wunderbar zwischen uns.

AVC: Dieses Hüpfen fühlt sich an wie ein fester Bestandteil romantischer Komödien. Ich wollte Sie beide fragen, wie ist der aktuelle Stand dieses Genres, da Sie im Laufe der Jahre in Liebeskomödien mitgespielt haben?

SS: Ich glaube, es tut wirklich weh. Erstens, einen Weg zu finden, dass die Leute nicht sofort Sex haben [in a script] ist ziemlich schwer. Ich meine, was schaffen Sie, um Menschen auseinanderzuhalten und sexuelle Spannungen aufrechtzuerhalten? Ist einer von ihnen verheiratet, ist einer von ihnen krank? Denn heutzutage gibt es in vielerlei Hinsicht keine Grenzen mehr. Und auch jemanden finden, der schreiben kann. Ich meine, wenn man es sich ansieht Philadelphia-Geschichtewenn man auf diese großartigen, klassischen lustigen Dinge mit Carole Lombard oder die ganze Zeit zurückblickt, sprechen sie [fast]. Als ich es tat Die Titelseite, Billy Wilder hatte eine Stoppuhr. Sie fühlten sich ein bisschen wie Theaterstücke an, wissen Sie? Aber es kann nur geholfen werden, indem man schneller fährt. Und ich denke, dass wir das verloren haben. Beginnen mit [Marlon] Brando, alle wurden sehr methodisch. Und das ist nicht wirklich der richtige Ort für eine Liebeskomödie. Ich denke, das Fernsehen hat immer noch viel davon. Aber ich denke, Geschichten zu finden, die einen bewegen, die nicht abgeleitet wirken oder bei denen man nicht sofort weiß, was passieren wird – Menschen, die sich verlieben, ist für mich alles. Ich glaube, jeder Film, den ich je gemacht habe Toter Mann geht zu allem, war eine Liebesgeschichte. Denn das interessiert mich, dieser mutige Moment, wenn Menschen sich einander öffnen. Aber ich denke, es ist sehr schwierig, jetzt eines zu schreiben und es in die Gegenwart zu übertragen.

RG: Interessant. Da bin ich mir nicht sicher. Ich denke, die Leute können schreiben, das steht uns alles zur Verfügung. Aber als ich es gemacht habe Hübsche FrauIch hatte noch nie einen solchen Film gemacht. Aber zwischen mir und Julia stimmte die Chemie [Roberts]. Ich weiß nicht, ob es mit zwei anderen Leuten unbedingt geklappt hätte. Es gab damals eine gewisse Magie, die sie und ich in diesem Film hatten. Und ich weiß nicht, ob sie und ich es noch einmal hätten tun können.

AVC: Die vielleicht wichtigste Zutat einer erfolgreichen Liebeskomödie ist die Chemie.

RG: Ich denke, es ist. Und insbesondere für diese Art von Film denke ich, dass dies der Fall ist.

SS: Und Sinn für Humor. Es gibt Schauspieler, die faszinieren – weil sie überhaupt keinen Sinn für Humor haben. Das gibt es. Aber Sie müssen über eine Sprachgeschwindigkeit verfügen, mit der Sie umgehen können, und über ein gewisses komisches Timing, um für den Roman zu sorgen.com Ein Teil davon, weißt du? Und ich weiß nicht, ob das jeder hat.

AVC: In diesem Film geht es viel um die verlorene Jugend. Und Susan, Sie haben gerade einen Ratschlag erwähnt, den Sie bekommen haben. Gab es einen Ratschlag, den Sie schon früh erhalten haben und der Ihnen bei der Orientierung im Handwerk oder in der Karriere geholfen hat?

SS: Sie sagten: „Mit 40 ist es vorbei.“

RG: Nur weil du eine Frau bist.

SS: Ja. Ich erinnere mich also, dass ich danach gebeten wurde, das Cover des Rolling Stone oder etwas anderes in Unterwäsche zu machen Hübsches Baby. Und ich sagte: „Sie wollen nur, dass ich jetzt Unterwäsche trage!“ Und Gena Rowlands sagte: „Tu es jetzt. Sie werden in ein paar Jahren nicht mehr danach fragen.“ [Laughs] Ich dachte: Oh, da hat sie vielleicht Recht.

RG: Hast du es getan?

SS: Nicht in Dessous. Ja, [my advice is] Tun Sie es jetzt, während Ihr Körper großartig ist. Halten Sie das zu Protokoll. Wenn Sie sich damit wohlfühlen.