Critique: Le film “The Flash” d’Andy Muschietti est une lettre d’amour amusante à DC
par Manuel São Bento
14 juin 2023
Lorsqu’une franchise est en cours de redémarrage, elle est généralement annoncée de manière ennuyeuse par le biais d’un communiqué de presse, et les fans doivent simplement accepter que la suite fera partie d’une nouvelle aventure globale déconnectée de ce qui a précédé. Cependant, de manière peut-être sans précédent, le DCEU a eu l’opportunité de créer un “redémarrage narratif” avec Le flash film, et c’était la principale raison pour laquelle j’étais vraiment enthousiasmé par l’un des derniers films de cet univers cinématographique – le prochain s’appellera DC Universe (DCU). En dehors de cela, le fait que le directeur Andy Muschietti (de Maman, Il, Ça Chapitre Deux) et scénariste Christina Hodson (Bourdon, Oiseaux de proie) étaient responsables du film offraient une certaine assurance que le film était entre de bonnes mains. Encore une fois, des situations externes ont affecté la sortie d’un blockbuster, je dois donc souligner le peu d’impact que ces questions ont sur mes critiques. De plus, je ne m’étendrai pas sur les spoilers, mais considérez tout ce qui a été partagé par le studio dans son marketing – des bandes-annonces aux spots télévisés – comme une connaissance générale.
Le flash devrait laisser son public cible extrêmement satisfait. Les fans de bandes dessinées ont beaucoup de moments effrayants et de camées, de références et de rappels époustouflants, mais pour moi personnellement, la plus grande surprise se trouve dans le scénario lui-même. Avec beaucoup plus de cœur et d’humour que prévu, Hodson parvient à créer un récit captivant sur le deuil et les cicatrices de la vie en réunissant deux Barry Allen (Ezra Miller) non seulement à des étapes complètement distinctes de leur vie, mais dans des mondes complètement différents. Le fait que “l’autre Barry” ait ses deux parents en vie est la raison pour laquelle tout se passe pour commencer.
d’Andy Muschietti Le flash suit des formules familières d’autres films et théories sur le voyage dans le temps sur le “multivers”, expliquant évidemment ses propres règles concernant le continuum espace-temps au public à un certain moment du film. La prévisibilité de ce récit ne serait pas aussi évidente si le film était sorti il y a quelques années, mais Hodson est capable de garder l’histoire intéressante grâce à la dynamique entre les deux versions du protagoniste de la bande dessinée. Des parallèles entre leurs deux vies à leurs arcs étoffés, regarder l’histoire d’origine du super-héros titulaire super rapide à travers les yeux d’une autre version plus expérimentée de lui-même est en effet fascinant.
Ezra Miller est assez bon dans ce film, interprétant deux variantes du même rôle, tout en offrant des performances expressivement complexes et beaucoup plus dramatiques que ce que j’ai vu d’eux auparavant. Je n’ai jamais vraiment cru que l’acteur avait la capacité d’être plus que “l’acolyte idiot”, mais Miller le démontre dans Le flash qu’ils sont capables de diriger un blockbuster de cette dimension. Cependant, Miller partage la vedette avec deux personnages secondaires qui rendront fous de nombreux téléspectateurs pour différentes raisons : Michel Keaton reprend son rôle de Batman des films de Tim Burton (en 1989 et 1992), et Sasha Calle devient Supergirl dans le retour du personnage kryptonien sur grand écran.
Quiconque m’a suivi assez longtemps sait que j’ai arrêté regarder des bandes-annonces – avant même de voir des films au cinéma – il y a plus de six ans. J’évite à tout prix d’entrer dans une salle de cinéma avec une quelconque connaissance du film que je vais regarder. Je comprends le besoin de bandes-annonces informatives qui “vendent” efficacement au public ce qu’il paiera pour voir. Je défendrai même l’idée que faire des bandes-annonces est un art en soi, et que lorsque ces bandes-annonces sont parfaites, elles sont capables d’être gravées à jamais dans la mémoire de n’importe quel spectateur. Cela dit, je ne peux cacher la déception de ne pas avoir eu l’occasion d’expérimenter la présence de ces deux personnages pour la première fois au cinéma.
Si Batman de Keaton a une présence et un impact plus importants au cours du récit global de Flash – et il apparaît relativement tôt – et, par conséquent, son utilisation dans le marketing est compréhensible, Supergirl reçoit une formidable accumulation de quelque chose qui est traité comme une révélation bouleversante. Cela n’a pas beaucoup de sens étant donné que tout le monde sait qu’elle est déjà dans le film. En fait, l’un des plus grands points de l’intrigue de Le flash repose précisément sur la recherche de ce personnage kryptonien. Heureusement, malgré une surprise inexistante, Calle se rattrape avec une performance incroyablement puissante, étant ma propre vedette personnelle en ce qui concerne le combo acteur-personnage. J’espère qu’elle pourra garder ce rôle dans le prochain univers cinématographique de DC.
Je n’ai jamais été le plus grand fan des films Batman de Burton, mais ils restent un divertissement amusant. j’espérais que Le flash offrirait des moments d’action dignes de cette version de Batman, et le film en propose quelques-uns. Des séquences de combat magnifiquement chorégraphiées avec des cascades sympas aux décors géants typiques des blockbusters, ainsi que le retour du thème emblématique de Danny Elfman, Batman a beaucoup de moments pour briller, tout comme Supergirl et, bien sûr, The Flash(es). Les costumes de super-héros sont incroyablement épiques et le compositeur de Benjamin Wallfisch score mérite également beaucoup d’éloges.
Étonnamment, Les Flash’s les plus gros problèmes finissent par tomber du côté technique, à savoir effets visuels tout au long de. Si on m’avait dit à l’entrée du théâtre que j’aurais peu de reproches à faire au récit, je ne l’aurais pas cru, même pas une seconde, mais la vérité est qu’à part des pinaillages insignifiants, voire inutiles, sur le “logique” entourant les manigances de voyage dans le temps, il n’y a vraiment rien de négatif à souligner. Malheureusement, les visuels présentent d’énormes problèmes qu’il est pratiquement impossible d’ignorer, la dépendance excessive à des deepfakes absolument terribles étant la distraction la plus importante du film.
Pendant la majeure partie de son exécution, Le flash met deux versions de Barry Allen devant les téléspectateurs, en utilisant la technologie de l’intelligence artificielle pour créer un visage identique à celui de l’acteur réel. C’est de là que vient l’un des problèmes majeurs : il n’y a pas un seul moment pendant le film où il y a même un doute sur qui est le faux visage. C’est tellement incroyablement perceptible que cela soulève même des questions concernant les décisions créatives de Muschietti – en supposant qu’il avait le contrôle sur le personnage qui serait le vrai/faux – concernant qui simuler.
Il en va de même pour tous les autres personnages qui souffrent de ces atroces deepfakes. Joignez-vous à ce défaut visuel avec un CGI incohérent, en particulier sur les humains et les animaux, et plusieurs sections du film sont affectées par des visuels qui détournent l’attention des téléspectateurs de ce qui compte vraiment. Le flash incorpore quelques détails intéressants dans ses séquences d’action, mais dans l’ensemble, le travail VFX laisse beaucoup à désirer – et oui, j’ai regardé le montage final. Gardant à l’esprit que les artistes respectifs sont souvent embourbés, surchargés de travail et ridiculement sous-payés, c’est encore un autre signal d’alarme pour Hollywood de commencer à mieux traiter les artistes VFX.
Enfin, j’espérais Le flash profiterait du prochain redémarrage de la DCU dirigée par James Gunn de manière plus explicite. Je ne considère pas les moments de fan-service comme forcés, mais je ne pense pas que l’exécution soit aussi bonne qu’elle pourrait l’être. Ce qui aurait dû être traité avec une accumulation de suspense finit par être précipité et “collé” dans un montage étrange où les visuels, une fois de plus, manquent de cohérence. L’excitation de voir cet acteur ou ce personnage ne disparaît pas, et c’est toujours une lettre d’amour à DC, mais un plus grand soin était nécessaire pour vraiment transformer cette séquence particulière en un moment emblématique et inoubliable.
Dernières pensées
Le flash contient d’excellentes performances – Sasha Calle en tant que Supergirl est fascinante – des séquences “super-speed” vraiment épiques et d’innombrables moments d’humour surprenant. Les parallèles intéressants et profonds entre les arcs de Barry Allen, les dilemmes moraux émotionnels sur les cicatrices de la vie et le retour du thème emblématique de Batman de Danny Elfman sont quelques-uns des aspects qui font de ce blockbuster un visionnement très satisfaisant et nostalgique avec plus de cœur qu’il n’y paraît. sans pouvoir échapper à la prévisibilité de ses formules narratives. Dommage que les effets visuels soient si incohérents et que la dépendance à de terribles deepfakes soit une distraction si négative. Cela dit, c’est toujours l’un des meilleurs films du DCEU presque éteint.
Note de Manuel : B+
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Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.firstshowing.net/2023/review-andy-muschiettis-the-flash-movie-is-a-fun-love-letter-to-dc/?rand=21919