Toni Collette und Anna Faris über ihre Co-Stars in „The Estate“.

Angesichts ihrer langen und abwechslungsreichen Film- und Fernsehkarrieren erscheint es ungewöhnlich, dass Toni Collette und Anna Faris noch nie zuvor auf der Leinwand gestanden haben. Endlich kreuzen sich ihre Wege Das Anwesen, Drehbuch und Regie: Dean Craig (von Tod bei einer Beerdigung), was ihre erste Zusammenarbeit darstellt. Aber gemessen an ihrem energischen Verhältnis, sowohl auf der Leinwand als auch außerhalb in Interviews wie diesem, hoffen wir, dass es nicht das letzte Mal sein wird.

In Das AnwesenMacey und Savannah (Collette bzw. Faris) sind Schwestern und Partnerinnen in einem Café, das schon bessere Tage gesehen hat. Als sie erfahren, dass ihre Tante (Kathleen Turner) todkrank ist, beschließen sie, sich in ihr Leben einzuschmeicheln, in der Hoffnung, dass sie ihnen ihr riesiges Anwesen hinterlassen wird. Aber andere Familienmitglieder (gespielt von Rosemarie DeWitt, David Duchovny und Ron Livingston) haben die gleiche Idee, was zu einem Wettlauf um die Gunst ihrer herrschsüchtigen Tante führt. Colette und Faris setzten sich mit Der AV-Club um über die Zusammenarbeit, den Wechsel zwischen Komödie und Drama sowie Haupt- und Nebenrollen und die Zusammenarbeit mit dem legendären Turner nachzudenken.

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Der AV-Club: Es macht großen Spaß, euch beiden in diesem Film dabei zuzusehen, wie ihr euch gegenseitig ausspielt. Können Sie über die Zusammenarbeit und das Erreichen Ihres wunderbaren Verhältnisses sprechen?

Anna Faris: Eine meiner Lieblingsideen war die Zusammenarbeit mit Toni Collette. Sobald das Drehbuch verschickt wurde, stand auf dem Deckblatt, dass sie beigefügt ist. Ich wusste, dass ich das tun musste. Ich glaube, sie hatten es mir angeboten, aber ich bin mir nicht sicher.

Toni Collette: Sie hatten.

AF: Oh, das haben sie? Nun, ich hatte immer noch das Gefühl, dass es ein Vorsprechen war. Das war jeden Tag eine Liebesgeschichte. Es gibt natürlich auch andere Handlungsstränge, aber für meine Figur Savannah ist dies eine Geschichte über ihre Liebe zu ihrer Schwester. Ich liebte dieses Element so sehr. Es ist eine Erleichterung, kein Liebesinteresse zu haben! Jeder Tag war einfach eine Freude. Auch Toni hatte immer großzügige Ideen und gab sie an andere Menschen weiter.

TC: Das klingt herrisch. [Laughs]

AF: Nein, es war großartig. Ich habe mit vielen Schauspielern zusammengearbeitet, die nicht so großzügig wären und einen Witz für sich behalten würden. Sie haben uns Ad-libs gegeben. Schon um fünf Uhr morgens warst du wie dieser Lichtblick.

TC: Ich weiß, dass wir uns von Anfang an wie ein Team gefühlt haben. Es war sehr einfach, mit Anna zusammenzuarbeiten und einfach eine Einheit zu sein. Und aus welchem ​​Grund auch immer, wir wurden einfach dick wie Diebe. Wir haben diese Sache genauso gemeistert wie unsere Charaktere. Diese Mädchen sind kurz davor, alles zu verlieren, und doch empfinden sie so große Liebe zueinander und zu ihrem verstorbenen Vater. Es war so einfach, mit dir zu arbeiten, Anna. Du bist so locker und so verdammt lustig und du warst großzügig und präsent und es hat jeden Tag Spaß gemacht.

AVC: Auch zwischen Ihnen und einer Legende in diesem Film stimmte die Chemie: Kathleen Turner, die wir in einem Film wie diesem schon lange nicht mehr gesehen haben. Während ich zusah, erinnerte ich mich Der Rosenkrieg, wo sie auch gemein, aber sehr lustig ist. Können Sie über die Zusammenarbeit mit ihr sprechen?

TC: Kathleen hat diese unglaublich erkennbare Stimme, die ein wenig einschüchternd klingen kann. Aber ehrlich gesagt ist sie unter all dem ein Weichei. Und sie ist eine lebende Legende. Sie meinte: „Wann gehen wir zum Abendessen? Wann hängen wir ab?“

AF: [In Kathleen Turner’s voice] „Wann gehen wir zum Abendessen?“

TC: Sie war ein totaler Schatz. Sie weiß so gut, wie ein Set funktioniert. Es ist für sie so einfach wie das Atmen. Also hielt sie alle auf Trab, und manchmal musste das tatsächlich auch so sein.

AF: Sie hegte nie einen Groll.

TC: Nein, sie ist sehr locker. Sie möchte es einfach großartig machen und eine gute Zeit haben. Und das ist es, was wir alle letztendlich wollen.

AVC: Toni, du bist auch dafür bekannt, diese anstrengenden, schweren Dramen zu machen Erblichoder vor kurzem Die Treppe. Siehst du Das Anwesen als Abwechslung dazu? Können Sie darüber sprechen, wie Sie Rollen auswählen und die Balance zwischen Komödie und Drama finden?

TC: Ich denke, es ist eine Frage des Timings. Es ist einfach das, was vor mir schwebt und ob ich damit in Stimmung komme. Filme wie Erblichdas schwerere Zeug, kann manchmal tatsächlich sehr angenehm sein. Die Treppe ist eine schreckliche Geschichte, aber ich hatte wirklich eine erholsame und fantastische Zeit. Es hat wirklich sehr viel Spaß gemacht. Es kommt nur darauf an, was gerade reinkommt und ob ich mich damit identifizieren kann oder nicht. Es ist wirklich so einfach. Ich habe überhaupt keinen Spielplan.

AVC: Anna, was ist mit dir? Sie sind eher für Komödien bekannt und das Publikum hatte ein paar schwere Jahre hinter sich. Wie viel kostet die Übernahme? Das Anwesen Hat es damit zu tun, die Leute einfach nur zum Lachen zu bringen?

AF: Ich wünschte, ich könnte mit vollem Vertrauen sagen, dass ich alle meine Rollen auswähle und einfach unglaublich wählerisch bin oder was auch immer. Nein, nein. Als das Drehbuch eintraf, war es das erste, was mir seit einiger Zeit überhaupt angeboten wurde. Und als ich sah, dass Toni dabei war, musste ich nicht einmal das Drehbuch lesen. Ich war so aufgeregt. Deshalb habe ich das Drehbuch nie wirklich gelesen. Ich kann nicht lesen!

Es fühlte sich wie der perfekte Film an, um wieder in die Welt einzutreten. Ich habe all diese Schauspieler geliebt, es hat so viel Spaß gemacht, mit ihnen zu arbeiten. Wir hatten all diese großartigen Szenen, in denen alle spielten. Ich bin in Seattle mit Theaterspielen aufgewachsen und war nie als lustiger Mensch bekannt. Ich wollte nie Comedy machen. Ich war wirklich klein, also hatte ich diesen totalen, ruhigen Napoleon-Komplex. Ich war die ganze Zeit einfach verärgert. Wie ich zur Komödie kam, ist mir immer noch ein Rätsel. Wenn ich ständig Projekte auswählen könnte, würde es immer um Charakter und Regisseur gehen und dann natürlich um brillante Co-Stars wie Toni. Die Aktivität an diesem Tag kann quälend oder sehr inspirierend und erhebend sein. Und als wir diese Szenen drehten und lachten und mit Ideen herumwarfen, empfand ich so viel Freude, was ein wunderbares Gefühl war. Während der Quarantäne dachte ich: „Es ist vorbei.“ Die Reise ist geschafft. Ich werde in einem Van leben und Mützen stricken.“ Das hat also Spaß gemacht.

AVC: Was diente, wenn überhaupt, als komödiantische Inspiration für diese Aufführungen?

TC: Das Drehbuch ist so gut geschrieben, dass ich laut gelacht habe. Ich habe es während des Lockdowns gelesen, und ich erinnere mich, dass meine Familie vor dem Fernseher saß und das Drehbuch las und mir Tränen übers Gesicht liefen. Ich habe laut gelacht und das kommt so selten vor. Denn selbst wenn etwas als Komödie gedacht ist, wird es nicht immer diese Art von Reaktion hervorrufen! Es lag also vor allem am Drehbuch und dann an der Energie zwischen den Schauspielern. Ich mag meinen Charakter. Ich denke, Macey ist wirklich süß, normal, irgendwie unterdrückt, leicht angeschlagen, mit geringem Selbstvertrauen und geringem Selbstwertgefühl. Ich denke, viele Menschen haben diese Art von Selbsthass. Und wenn man all diese sehr ernsten Gefühle über sich selbst in eine komödiantische Arena bringt, entsteht ein wirklich lustiger Ton, mit dem man spielen kann.

AF: Ich dachte immer, Savannah würde den Kerl in mir zum Vorschein bringen. Was ich gerne spiele: Ich liebe es, eine asexuelle, freche, selbstbewusste Person zu spielen. Savannah verhält sich definitiv auf eine Weise, vor der ich zu viel Angst habe. Darin liegt also eine Befreiung. Und natürlich ist es eine Befreiung, wenn man außer meiner Schwester kein Liebesinteresse haben muss. Das hat mich sehr angesprochen. Ich liebte es. Ich liebe es, weite Kleidung und Tennisschuhe zu tragen und ständig zu fluchen.