Irréversible: Revue Straight Cut: le drame français choque toujours

Drame en français de Gaspar Noé en 2002 Irréversible est l’un de ces films qui apparaît régulièrement sur les listes des “Meilleurs films que vous ne voulez plus jamais revoir”, ainsi que les pires de tous les temps de nombreux critiques. Peu importe où vous vous situez, ce n’est pas une tâche facile – même les plus grands défenseurs de Noé admettront qu’il aime provoquer avec une laideur délibérée. (Irréversible contient non seulement une scène de viol de 9 minutes, mais des personnages affichant des tendances racistes, homophobes, transphobes et pédophiles.) Comme Mémento, le film original joue ses scènes, dont la plupart apparaissent comme des prises uniques, dans l’ordre inverse. L’action commence par un maelström de violence dans un sex club souterrain. Alors que l’histoire continue en arrière, nous apprenons que la violence est la récompense d’un viol et d’une agression brutaux qui se sont produits plus tôt; en remontant encore plus loin, nous vivons la vie d’un couple amoureux avant que toutes les violences n’aient lieu. Dans le nouveau réédité et restauré Irréversible : coupe droite, l’histoire est maintenant racontée dans l’ordre chronologique, ce qui révèle principalement que tous les hommes sont affreux. Du moins dans cette histoire.

Il semble peu probable qu’un spectateur vienne voir l’une ou l’autre des Irréversible sans savoir qu’il est tristement centré sur un viol brutal. Ainsi, quelle que soit la direction dans laquelle on le regarde, l’ombre de l’acte plane sur tout, offrant une inévitabilité bouleversante en route vers la révélation. Dans l’ordre inverse, nous voyons d’abord la violence que le viol provoque, puis nous nous demandons comment ces hommes agressifs en sont arrivés là, puis nous apprenons leur motivation, puis nous nous sentons tristes en voyant à quel point les choses étaient bonnes avant que tout cela n’arrive. Mais une fois que la chronologie devient linéaire, tout s’avère relatif.

A l’origine, les scènes idylliques avec Alex (Monica Bellucci) et Marcus (Vincent Cassel) jouées après le viol. Dans la recoupe, l’histoire commence avec eux, donc une image différente émerge, à commencer par Marcus ignorant de manière ludique les nombreuses demandes d’Alex d’arrêter de faire des choses qu’elle trouve ennuyeuses, comme lui voler de l’argent pour acheter de l’alcool pour une fête. Elle n’indique pas que cela la dérange – elle apparaît comme assez experte dans la gestion des ego masculins peu sûrs – mais pour cette nouvelle version de l’histoire, c’est maintenant le début d’une pente glissante.

Alex et Marcus sont dans un étrange triangle d’amitié avec Pierre ( Albert Dupontel ), qui sortait avec Alex, tandis que Marcus, bien que passionné par Alex, veut toujours prendre de la cocaïne et embrasser d’autres filles dans la salle de bain. Alors que les deux hommes essaient de se bloquer mutuellement, Alex les laisse tous les deux à une fête pour rentrer tôt à la maison, menant à la scène la plus tristement célèbre du film.

Au début de cette coupe, Marcus fait un commentaire sur le fait d’avoir volé la fille de Pierre. Alex corrige son langage : elle n’est pas un objet à voler ; elle a pris sa propre décision, merci. Mais une fois agressée, elle devient un objet transactionnel pour tout le monde – pour les flics, pour les gangs locaux prêts à nommer le violeur contre rémunération, et même pour Marcus et Pierre, qui préfèrent infliger des violences à l’agresseur plutôt que de s’asseoir près de l’hôpital d’Alex lit. Dans la coupe en ordre inverse, il aurait peut-être fallu un deuxième visionnage pour se rendre compte que l’homme battu à mort par vengeance n’est pas le violeur connu sous le nom de Tenia, mais plutôt son ami. Le Tenia (Jo Prestia) s’en tire sans scotch, ce qui est clair immédiatement de cette façon, et souligne l’inutilité totale de la violence et de la haine dans lesquelles Marcus et Pierre se livrent.

Pierre offre à Marcus une dernière bouée de sauvetage avant qu’ils ne franchissent cette étape fatidique dans le club sexuel sombre et désorientant appelé The Rectum – il suggère qu’ils aillent voir Alex à l’hôpital, et Marcus répond en brisant la voiture dans laquelle il se trouve avec une barre de métal. A partir de là, c’est Pierre qui perd tout contrôle. Plein de ressentiment pour sa vie sexuelle insatisfaisante avec Alex – ce qui était principalement de sa faute – il décharge avec chaque once de frustration accumulée sur l’homme qu’il croit être le Tenia, une colère qui a été enflammée par les étincelles de rage et de vengeance.

Noé n’a pas tort de suggérer que Irréversible : coupe droite est un film différent, voire révélateur, de l’original, bien qu’il soit toujours capable de laisser un spectateur secoué malgré la connaissance de ce qui s’en vient. Pour un film connu pour être celui que vous ne voulez plus jamais revoir, son réalisateur a créé une raison impérieuse de le regarder à nouveau. Le viol et les coups restent horribles, tandis que le sectarisme et les insultes ont mal vieilli. Toujours provocateur, Noé ne se soucie probablement pas de savoir si vous pensez que la haine est la sienne plutôt que celle de ses personnages, mais il signale encore plus clairement ici que les protagonistes que vous pensiez bons – du moins dans leur intention – ne le sont en réalité pas. Tout le monde n’est pas prêt pour une vision du monde aussi nihiliste. Mais on pourrait dire que cela explique beaucoup de choses sur la masculinité toxique aujourd’hui.

(Irréversible : coupe droite ouvre en salles le 10 février)