Eine Rezension von Olivia Colman in Emer Reynolds‘ Joyride

Durch eine Kombination aus produktiver Arbeit und wirklich beeindruckender emotionaler Geschicklichkeit hat sich Olivia Colman in den letzten zwei Jahrzehnten stetig zu einer dieser Schauspielerinnen entwickelt, denen Sie zusehen werden, egal, was sie tun oder wo sie auftauchen. Ihr Talent ist so groß, dass sie für ihre großen Projekte zu dieser Jahreszeit häufig im Rennen um Preise ist, aber sie ist auch so präsent, dass jede Colman-Aufführung etwas Bemerkenswertes bewirken kann, unabhängig von der Größe des Films oder der Größe der Rolle . Während die Erzählung der diesjährigen Preisverleihungssaison Colmans Arbeit bereits in Sam Mendes‘ Reich des Lichts (in dem sie vorhersehbar überzeugend ist) als klar Anwärteres ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Ende 2022 mehr als ein Film mit großartigen Werken eines unserer besten Stars herauskommt.

Spritztour (ausgewählte Kinos, 23. Dezember), das neue Coming-of-Age-Dramedy-/Roadmovie von Regisseur Emer Reynolds und Autorin Ailbhe Keogan, hat vielleicht nicht den Vorteil eines großen Regisseurs oder eines großen Studio-Rollouts im Hintergrund, aber die Geschichte des Films Zwei frustrierte Menschen, die versuchen, ihren Platz in einer sich verändernden Welt zu finden, finden aufgrund der Darbietungen im Kern immer noch Resonanz. Es sprengt vielleicht keine Handlungsmuster und fügt sich am Ende nicht ganz so gut zusammen, wie man es sich erhofft, aber dank Colmans strahlender Präsenz ist es trotzdem eine angenehme Reise.

Die Geschichte des Films beginnt nicht mit Colman, sondern mit Mully von Charlie Reid, einem Teenager, der versucht, nach dem Verlust seiner Mutter ein mutiges Gesicht aufzusetzen, obwohl sein Vater (Lochlann Ó Mearáin) die ganze Angelegenheit eher eisig sieht. Als sein Vater versucht, das Geld einzustecken, das die Stammgäste im örtlichen Pub im Namen seiner Mutter für wohltätige Zwecke sammeln, schnappt Mully schließlich nach, schnappt sich das Geld und stiehlt ein Taxi, um seinem Vater zu entkommen. Erst nachdem er die Stadt verlassen hat, wird ihm klar, dass sich im Taxi bereits zwei Insassen befinden: Joy (Colman) und ihre neugeborene Tochter, die auf dem Weg zu einem Flug sind, den Joy unbedingt nehmen will, egal wer das Auto fährt. Während Mully zu entscheiden versucht, was mit seinem Vater und dem Geld geschehen soll, und Joy darüber nachdenkt, was sie mit dem neuen Leben tun soll, das sie nun zu pflegen hat, knüpfen die beiden eine unwahrscheinliche und turbulente Verbindung, die die Erzählung und Emotionalität des Films prägt Rückgrat.

Dieses erzählerische Rückgrat bedeutet, dass Colman und Reid weite Teile des Films als einzige Hauptakteure der Geschichte verbringen, indem sie entweder einfach aufeinander und auf das Baby auf dem Rücksitz reagieren oder Abenteuer teilen, bei denen es um alles geht, von einem lokalen Chip-Stand bis hin zu einem Fremden , Transporterfahrer, Amateurmusiker. Newcomer Reid seinerseits gelingt es auf beeindruckende Weise, mit seinem weitaus bekannteren, zuverlässig kraftvolleren Co-Star mitzuhalten, indem er Mully den nötigen Trost auf die Schulter gibt und sich hier auch in die komödiantische Buddy-Roadmovie-Perspektive hineinversetzt. Hinter seinen Augen liegt eine Dunkelheit, eine Müdigkeit, die jedes Mal mit einem kleinen Schuss Hoffnung unterbrochen wird und ihn zu einem sehenswerten Darsteller macht, auch wenn der Film um ihn herum etwas uneinheitlich wird.

Diese Unebenheiten, die sogar Colman mit all ihrem unglaublichen Talent manchmal nur schwer bewältigen kann, sind auf ein Drehbuch zurückzuführen, das diese dramatische Linie bis zum Ende durchziehen will, aber manchmal so wild auf die eine oder andere Seite dieser Gratwanderung schwenkt dass die Dinge ins Wanken geraten und manchmal sogar drohen, über den Rand zu rutschen. Von Mullys seltsam inszenierter Musiknummer bis hin zu den abrupten Übergängen in die Dunkelheit, die nicht so durch das Abenteuer aufgehellt wirken wie der Rest des Films, Spritztour Es ist oft holprig, aber nie so sehr, dass man bereit wäre, das Auto anzuhalten und auszusteigen.

Das ist größtenteils Colman zu verdanken, die in dieser Rolle ihr Talent für absurde Komik und tiefes, düsteres Drama gleichermaßen zum Ausdruck bringt und einer Geschichte, die manchmal vorhersehbar und manchmal ziemlich sirupartig ist, Wahrhaftigkeit verleiht. Manchmal ist der beste Maßstab für einen Schauspieler nicht, wie er eine besonders großartige Rolle verkörpert oder wie er einen schlechten Film aufwertet, sondern wie er damit umgeht, wenn ihm mittelmäßiges Material geboten wird, aus dem er das Maximum an Emotionalität herausholen muss Dichte und Gewicht. Colman beherrscht diese besonders knifflige Fähigkeit hervorragend, und sie bringt die ganze Kraft dieser Exzellenz ein Spritztourwas einen soliden Film umso unterhaltsamer macht.

In den Händen eines anderen Sterns, Spritztour wäre vielleicht ein solider, einigermaßen angenehmer Einstieg in die Welt der Roadmovies geblieben. In Colmans Händen wird daraus etwas mehr, auch wenn es manchmal nur ein bisschen mehr ist: ein guter Film, der von einem der derzeit besten Schauspieler der Branche getragen wird.