Hugh Jackmans mitreißende Leistung kann The Son nicht retten

Der Sohn ist die neueste Ergänzung zu einer aktuellen Reihe von Filmen, die Trauer und Trauma auf eine Weise darstellen, die darauf hindeutet, dass Hollywood das erste Land ist, das beides überhaupt entdeckt hat. Autor und Regisseur Florian Zeller ist der überdrehte und enttäuschende Nachfolger seines Oscar-prämierten Films Der Vater ist eine düstere Angelegenheit auf TV-Film-Niveau, die davon überzeugt ist, dass sie ein echter Anwärter auf einen Preis ist. Der Filmemacher bekräftigt in den meisten Fällen sein mangelndes Bewusstsein Der Sohnist eine düstere, oberflächliche Erkundung der Depression. Trotz des oberflächlichen Umgangs mit wirklich wichtigen und nuancierten Themen gehen Hugh Jackman, Laura Dern und die szenenraubende Vanessa Kirby mit ihren Darbietungen auf eine Art und Weise in die Tiefe, die es fast schon schafft Der Sohnist eine manipulative und vorhersehbare Geschichte, die es wert ist, durchgelesen zu werden – fast.

In Filmen werden psychische Probleme oft auf stereotypische oder übertriebene Weise dargestellt. Ganze Generationen von Menschen haben ihr Verständnis von ihnen auf die oft ungenauen – und manchmal beleidigenden – Darstellungen gestützt, die sie in Filmen gesehen haben. Der SohnDie Reichweite des Films bleibt frustrierend hinter seiner Reichweite zurück, wenn es darum geht, diesen Darstellungen auch nur eine Nuance hinzuzufügen, hier verkörpert in der Geschichte des Teenagers Nicholas Miller (Zen McGrath) und seiner Eltern Kate (Dern) und Peter (Jackman).

Einige Jahre nach der Scheidung von Kate und Peter möchte Nick aufhören, bei seiner Mutter zu leben, und zu seinem Vater ziehen, der kürzlich mit seiner neuen Partnerin Beth (Vanessa Kirby) ein Baby bekommen hat. Nicks Entscheidung wird scheinbar durch eine Depression ausgelöst, aber der Film schafft es nicht, auf substanzielle Weise genau zu artikulieren, wie das aussieht oder sich anfühlt, außer dass Nick die bedrückende Last des Lebens beschreibt, die ihn dazu inspiriert, die Schule zu schwänzen und durch die Straßen von New York zu streifen, um es zu versuchen Nun ja, ich würde sagen: „Mache dem Ganzen einen Sinn“, aber das ist nicht das Ziel des Films. Oder weiß es vielleicht Wie machen.

Zeller trifft emotional unehrliche und klischeehafte Entscheidungen, indem er Nicks psychische Gesundheit und die Reaktion seiner Familie darauf dramatisiert. Er erweckt bis zu einem gewissen Grad Mitgefühl, indem er sowohl Nicks Kampf, zu akzeptieren, dass seine traurigen Gedanken und Gefühle nicht der Realität entsprechen, als auch die Unfähigkeit seines Vaters, das Unbehagen seines Sohnes über sein eigenes zu stellen, dramatisiert. Die Bestätigung der schmerzhaften Gedanken seines Sohnes scheint der Weg zu sein, den die Geschichte für Peter vorgibt – was ein erfrischendes oder zumindest „realistischeres“ Drama geboten hätte. Stattdessen geht Peter mit kaum mehr als positiven Gedanken und guter Stimmung an die Notlage seines Sohnes heran, um alle Leiden seines einst sorglosen Sohnes zu heilen.

Darüber hinaus macht der Film Nicks Leid dafür verantwortlich, dass sein Vater sich nun mit einigen seiner eigenen auseinandersetzen muss, und er ist rückständig und verantwortungslos mit den ernsten Problemen und Themen umgegangen, um die es geht Der Sohn ist gebaut. Dieses poröse Fundament, das aus Schwarz-Weiß-Binärdateien besteht, deckt den Graubereich, in dem die psychische Gesundheit beurteilt und insbesondere behandelt wird, nicht ab.

Wo Der Vater stellte eine authentische, einfühlsame Darstellung eines älteren Mannes (Sir Anthony Hopkins) dar, der mit Demenz lebt. Der Sohn bietet Depressionen nicht die gleiche Fürsorge oder das gleiche Verständnis. (Sogar Der Vater fand Momente echter Leichtigkeit, um das ernste Thema zu unterstreichen; Der Sohn bleibt einfach im „Serious Mode“ stecken.)

Trotz der Zweidimensionalität seines Charakters liefert Jackman eine verletzliche und dynamische Darstellung ab. Angesichts Zellers Erfolg, Hopkins eine weitere Trophäe als bester Hauptdarsteller zu verleihen, versteht man, warum ein Schauspieler mit ihm zusammenarbeiten würde, aber Jackmans beeindruckende Arbeit verdient eine Geschichte, die dieser würdiger ist. Das Gleiche gilt für Dern und Kirby, die sich trotz der Mängel des Drehbuchs mit aller Kraft dafür einsetzen, eine überzeugende Leistung zu erbringen. Kirby glänzt vor allem mit ihrem wohl bisher besten Werk, in dem ihre Figur auf das Fass der neuen Mutterschaft blickt und immer mehr erkennt, dass die Erziehung eines Kindes ein Spiel mit Maßen ist. Der einzige Sieg besteht darin, die Tatsache zu akzeptieren, dass man an manchen Tagen verlieren könnte – und das ist in Ordnung, solange man am nächsten wieder anfängt zu kämpfen.

Was jedoch nicht in Ordnung ist, ist Der Sohnist die flache, mit dem Finger zeigende Herangehensweise an ein Leiden, das unzählige Familien betrifft, und das oft auf eine Art und Weise, die nicht einfach diagnostiziert oder gelöst werden kann. Wenn es bei der Behandlung psychischer Erkrankungen weniger um eine Diskussion über „richtig oder falsch“ geht, sondern darum, Verhaltensweisen als „effektiv oder ineffektiv“ zu identifizieren und einen Mittelweg zu finden – mit allen Warzen –, der hoffentlich zur Genesung oder zumindest zur Linderung führt, dann ist das so Der Film ist, gelinde gesagt, zutiefst ineffektiv. Eine schwere Depression ist ein Kampf, der mehr Mitgefühl und Fürsorge verdient, als Zeller und sein Film bieten können, was beim Publikum den Wunsch weckt, der Regisseur hätte sich überhaupt nicht darum gekümmert.