Il est difficile d’exagérer la présence constante que Laura Dern a apportée à l’écran au cours des quatre dernières décennies. Depuis ses premiers succès dans des films comme Parler en douceur et Velours bleu aux Emmy, Golden Globe et Oscars pour De gros petits mensonges et Histoire de mariageDern a démontré à plusieurs reprises qu’elle pouvait faire à peu près tout ce qu’exige un rôle et qu’elle pouvait offrir un panorama inspirant de la force et de la complexité féminines.
Depuis 1993, Dern incarne le Dr Ellie Sattler dans le parc jurassique série, offrant une conscience opposée au savoir-faire scientifique d’Alan Grant de Sam Neill et à la philosophie extravertie de Ian Malcolm de Jeff Goldblum. Les trois se réunissent dans Monde Jurassique : Domination, une conclusion aux questions de la franchise sur les possibilités technologiques illimitées, la cupidité des entreprises et les conséquences environnementales exercées lorsque celles-ci sont exercées sans retenue. Dern a récemment parlé à Le Club AV à propos de son retour au rôle de Sattler, ainsi que des moments cruciaux de son jurassique l’histoire, les changements culturels et cinématographiques dont elle a été témoin depuis le film original révolutionnaire de Steven Spielberg et son pedigree unique en tant qu’actrice qui incite le public à la prendre au sérieux, même (ou surtout) dans des histoires où certains des autres personnages ne le sont peut-être pas.
The AV Club : Merci beaucoup pour l’opportunité de vous parler.
Laura Dern : Oh, je suis si heureuse d’être ici et de parler d’Ellie Sattler et Monde jurassique et cette incroyable aventure à laquelle nous avons pu participer toutes ces années.
AVC : Est-ce le plus long temps que vous avez passé à revisiter un personnage ?
LD : Bien sûr, et un personnage auquel je n’aurais jamais imaginé revenir, pour être honnête. En 1993, la franchise, il n’y avait pas de point commun, donc vous n’envisageriez jamais cela. Et travailler avec Steven Spielberg était un tel rêve, travailler sur le premier film CGI, côtoyer John Williams alors qu’il créait une musique qui est indélébile pour nous, et observer la maîtrise de Stan Winston en animatronique, tout cela était une partie incroyable. de mon parcours – en tant que cinéphile, en tant qu’acteur, dans mon interaction avec les fans toutes ces années. Mais si mon personnage devait revenir plusieurs années plus tard, nous avons tous vraiment pris au sérieux de réfléchir à l’évolution de qui elle serait aujourd’hui. Et c’était très important pour moi, comme Steven Spielberg le savait, comme Frank Marshall le savait et, bien sûr, c’était profondément important pour Colin alors qu’il façonnait cette histoire pour rassembler ces personnages. Lors de notre première conversation, il voulait que je sache qu’il n’était pas intéressé par une apparition. C’était, reviendriez-vous tous égaux en racontant cette histoire plus large et en racontant simultanément l’histoire de Claire et Owen et celle d’Alan et Ellie comme une sorte de jumelage dans ces mondes.
Mais aussi, le message environnemental dans cette franchise qui est homogène et qui existe depuis le livre de Michael Crichton et la question de la cupidité des entreprises, tout cela est une partie profonde du jurassique films. Et où en serait Ellie maintenant dans son activisme, son féminisme et en tant que scientifique était vraiment important pour moi. Et je suis très reconnaissant envers Colin d’avoir pris cela si au sérieux et nous avons travaillé ensemble pour qu’elle travaille dans le domaine des sciences du sol et se concentre sur le changement climatique dans l’espoir que la prochaine génération de jurassique les amoureux et les amoureux des dinosaures peuvent poursuivre des conversations approfondies sur la façon dont nous allons coexister pacifiquement et comment nous allons empêcher une autre extinction et prendre soin de notre maison. Et cela semble fidèle à qui est le Dr Sattler. Et c’était vraiment incroyable de faire partie de cette histoire.
AVC : En vous regardant tous les trois à l’écran, je n’ai pas pu m’empêcher de penser à quel point Grant ressemble à la science ou à l’intellect, Malcolm est en quelque sorte le philosophe et Ellie se sent vraiment comme la conscience de ces films. Comment son rôle a-t-il évolué au cours de la franchise ?
LD : Eh bien, j’adore la façon dont vous l’avez décrit et les trois personnages, c’était si beau. Et je pense que tu as tellement raison. Et je pense qu’une chose que j’ai tant aimé dans nos efforts dans le premier film était que ce personnage féminin soit l’égal des personnages masculins dans son approche scientifique et dans son humanité, c’était Steven et j’ai adoré pouvoir collaborer avec lui sur un moment. cela signifie beaucoup pour moi dans le film, qui est à la fin de la remise sous tension et de la séquence de rapaces où Ellie dit : « Allez-y doucement, les garçons. Je vais aller nous sauver. Nous discuterons du sexisme et des situations de survie à mon retour. Mais elle a cette séquence et à la fin, dans son état intrépide et adrénalisé, elle est humainement héroïque. Mais quand cela se termine et que je m’effondre, Steve et moi avons vraiment discuté de ce que ressentirait un être humain à la fin de cela, et avons décidé qu’il était vraiment important qu’il s’effondre, en pleurant et en tremblant, après avoir survécu à cette bête et vu les traumatismes et la mort. et beaucoup d’horreur dans cette scène.
J’ai adoré ça. J’aime le fait qu’il n’était pas nécessaire qu’il s’agisse d’une anti-héroïne plus grande que nature pour conquérir le trope scientifique sexy. C’est un être humain et elle est réelle. Et elle est vulnérable. Et elle est puissante, intrépide et féministe. Et elle peut dire des lignes irrévérencieuses – tout ça. Elle est pratique. Il n’y a pas de bêtises. Je ne portais pas de maquillage dans ce film et j’étais le rôle principal féminin d’un film géant. C’est déjà assez inhabituel, surtout à cette époque. Donc tout cela, je pense, est ancré dans le tissu de l’histoire d’origine de cette franchise. Et je suis tellement honorée d’être de retour, que cela reste fidèle à qui elle était. Et voir ce personnage être rejoint par le personnage de Bryce Dallas Howard, et maintenant par le personnage de DeWanda Wise, c’est vraiment cool, je dois dire.
AVC : Comme vous l’avez dit vous-même, Spielberg était très doué pour susciter l’émerveillement. À l’époque du premier film, voir des dinosaures à l’écran tels qu’il les avait créés était pratiquement sans précédent. Trois décennies plus tard, à quoi ressemble cette expérience ? Est-ce que ça fait désormais partie de l’ADN des acteurs, de comprendre qu’il y a des éléments de CGI ?
LD : Je me souviens que des acteurs, dont beaucoup de mes amis, me demandaient : « Comment as-tu fait ça ? Attendez, il n’y avait rien ? Maintenant, tous ces acteurs ont travaillé dans le monde de la CGI et des effets visuels, donc c’est étonnant que cela ne fasse désormais plus partie du cinéma. Mais c’était vraiment la première fois, et. Et nous l’inventions, avec le génie d’ILM et de Dennis Muren sur le plateau. Alors maintenant, sur ce film, c’était plus facile pour nous tous. Nous y sommes habitués en tant que cinéphiles, donc notre imagination peut y aller. Alors que sur le premier film, on ne l’a pas compris. Nous n’avons pas compris l’idée qu’on puisse peindre quelque chose dans le cadre. Mais avec les progrès de la technologie dans le domaine de l’animatronique, la maîtrise de Stan Winston et de son équipe était extraordinaire.
En raison des progrès de la technologie et de l’état actuel de l’informatique, je peux toujours avoir affaire à un rapace radical et pratique, ou Giganotosaurus, d’ailleurs. Mais je peux aussi, grâce à la maîtrise d’un technicien dont le métier est de concevoir un œil, il peut, pendant que j’agis avec ce dinosaure si proche de moi, faire dilater la pupille. Et c’est terrifiant de voir vos yeux agir avec vous. Comment il regarde et comment il attire votre attention, aucun jeu d’acteur n’est requis. C’est tellement incroyable. J’étais donc un peu étourdi de voir le génie car il y a eu de tels progrès dans certains de ces domaines.
AVC : Vous vous êtes taillé une place à succès en tant que figure d’autorité dont les gens n’écoutent que jusqu’à ce qu’il soit trop tard, qu’il s’agisse du jurassique et Guerres des étoiles franchises ou de nombreux autres rôles. Une fois que vous jouez l’un de ces rôles, est-ce que les gens vous recherchent à nouveau ? Est-ce que cela fait partie du fait de vieillir en tant qu’acteur ? Ou, dans une certaine mesure, est-ce simplement le triste fardeau d’être une femme ??
LD : Je pense que c’est toutes ces choses. Je me souviens d’un journaliste qui me disait : j’ai fait le film de Noah Baumbach Histoire de mariage, et le journaliste m’a dit : « Que se passe-t-il avec vos choix ? Tu l’as fait De gros petits mensonges où vous incarnez ce puissant PDG de la technologie, et maintenant vous incarnez ce puissant avocat spécialisé en divorce. Est-ce juste quelque chose qui vous passionne en ce moment ? » Et j’ai dit non, ce n’étaient pas des pièces il y a 15 ans. Je veux dire, ils écrivent ces rôles maintenant. Et c’est ce qui est étonnant : constater l’égalité des sexes dans différents environnements de travail a offert aux acteurs l’opportunité de jouer des personnages extraordinaires.
Même si Eleanor Roosevelt faisait un très bon travail en dirigeant ce pays aux côtés de son partenaire, le président, on ne voyait pas autant ces personnages dans les films. Et Ellie Sattler a été une énorme opportunité pour moi, en tant qu’actrice de 23 ans, de pouvoir contribuer à façonner un personnage qui, je l’espère, aurait de l’influence. Et comme vous l’avez magnifiquement décrit, son pouvoir, mais aussi un peu comme « Les gars, je vous l’ai dit », surtout peut-être pour le vice-amiral Holdo. Je leur dis qu’ils n’écoutaient pas, alors maintenant je dois sauver tout le monde – et ça ne marche pas aussi bien pour moi, mais ce n’est pas grave. Je vais sauver tout le monde. Alors, quel cadeau, et quel cadeau aux incroyables cinéastes, scénaristes-réalisateurs, qui m’ont donné ces opportunités d’une manière que la génération de ma mère n’avait pas autant. Je pense donc que cela dépend de toutes les choses auxquelles vous l’attribuez : qui sont vos collaborateurs, comment l’industrie évolue, comment la culture évolue. Et avec le temps, l’expérience et les opportunités et en jouant beaucoup de personnages différents, juste plus d’opportunités et plus de diversité dans les personnages.
AVC : Vous avez eu une carrière merveilleusement variée. Le coeur qui est en Desert est l’un de mes films préférés de tous les temps et j’ai adoré vous regarder des films comme Pics jumeaux et Velours bleu. Parce que vous avez pu prouver votre polyvalence si tôt, est-ce que les gens vous regardent et disent : « Eh bien, nous pouvons la mettre dans n’importe quoi et elle fera un excellent travail ?
LD : Oh, je ne sais pas. Je veux dire, j’espère que les réalisateurs avec lesquels j’ai le privilège de travailler ressentent cela parce que je veux travailler avec David Lynch pour le reste de ma vie, Steven Spielberg, Noah Baumbach et Greta Gerwig. Ces personnes sont devenues pour moi des amis très chers, nous créons une famille et continuons à travailler ensemble. Cela a été un tel plaisir et un tel honneur. Mais je pense qu’à mesure que le cinéma démarre et que nous prenons tous conscience de nos vulnérabilités humaines, nous commençons à aspirer à des films dans lesquels nous n’avons pas besoin de protagonistes héroïques et où les protagonistes imparfaits sont plus intéressants, même lorsqu’ils doivent se réveiller pour devenir héroïque, comme je pense que cette franchise le fait avec les personnages. Et certainement, dans le monde de David et des autres réalisateurs dont vous avez parlé et dans les films que vous avez mentionnés, ces protagonistes imparfaits constituent de délicieuses aventures pour les acteurs. J’ai donc eu de la chance et j’espère continuer à avoir ce genre d’opportunités pour le reste de ma vie. Et il faut beaucoup de chance, de beaux cinéastes qui vous ouvrent leurs portes et une culture ouverte à nous voir profondément et véritablement avec tous nos défauts, et, espérons-le, à avoir de la compassion les uns pour les autres au lieu d’avoir simplement besoin de bons et de méchants.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.avclub.com/laura-dern-interview-jurassic-world-dominion-wild-at-1849024782?rand=21407
