Wenn sich ein ehemaliger Privatdetektiv zusammensetzt, um einen ehemaligen Spion und bekennenden Performance-Künstler zu befragen, kann man mit einigen verbalen Handgreiflichkeiten, ein bisschen Hin und Her oder defensiver Reizbarkeit rechnen. Und wenn der Gesprächspartner der Filmemacher Errol Morris ist und sein Thema David Cornwell, aka der erhabene Fabulist John le Carré (der im Jahr 2020 starb), verstärken sich diese Erwartungen nur noch.
Doch „The Pigeon Tunnel“, ein viertägiges Gespräch, das Morris 2019 aufzeichnete (und von Cornwell adaptierte). Memoiren 2016 mit dem gleichen Namen) ist geradezu geschmeidig, Cornwells Sätze auf der Zunge ebenso cremig und listig wie auf der Seite. Geschliffen, weltgewandt und übernatürlich vorbereitet bildet Cornwells manchmal schelmisches Auftreten eine Art Schattenerzählung, einen faszinierenden Panzer, den Morris‘ Fragepfeile nicht vollständig durchdringen können. Dies raubt dem Film seine Spontaneität, füllt ihn aber mit einer seltsam befriedigenden Intrige: Wer spielt wen?
Morris ist ein Meister, der diese Art von Dualität ausnutzt, und er klingt hier geradezu schadenfroh. Er kehrt immer wieder auf die Begriffe Täuschung, Verrat und Leistung zurück – die drei philosophischen Säulen des Films – und führt Cornwell durch seine spektakulär unruhige Kindheit zu seiner Karriere als junger Agent im britischen Geheimdienst. Eine Begabung für Künstlichkeit zeigte sich schon früh, als er lernte, seinen Schulkameraden aus der Oberschicht und einer sozialen Klasse nachzueifern, der er nicht angehörte. Spionage fiel ihm danach leicht, und seine Abenteuer im Kalten Krieg regten zu tiefgreifenden Überlegungen über die Natur der Doppelzüngigkeit an (die berüchtigte Doppelagentin Kim PhilbyEr glaubt, dass er süchtig danach war) und Treibstoff für die Romane, die er später schreiben würde.
Über jeder Anekdote lauert jedoch der beeindruckende Schatten von Cornwells Vater Ronald, einem großartigen, kompromisslosen Betrüger und ursprünglichen Betrüger des Films.
„Ich kann mein Leben als eine Abfolge von Umarmungen und Fluchten sehen“, sagt Cornwell einmal. Und obwohl es ihm gelang, Ronalds letzten, herzlosen Betrug – vielleicht den tragischsten der vielen Verrat des Films – zu vermeiden, ist klar, dass er sich nie vollständig vom diebischen Einfluss seines Vaters befreit hat.
Vieles davon wird denjenigen, die Cornwells Memoiren, seine früheren Interviews oder andere kennen, bereits bekannt sein Adam Sismans Biografie 2015. Aber selbst wenn Sie noch nie einen Roman von Le Carré gelesen oder gesehen haben einer der vielen Filme Darauf basierend wird „The Pigeon Tunnel“ die Neugierigen begeistern. Cornwell könnte sich enttäuschenderweise weigern, darüber zu diskutieren sein angeblich buntes Sexleben, aber er scheint mehr als bereit zu sein, psychische Wunden zu offenbaren. Besonders ergreifend ist seine Angst, dass der Mensch kein Zentrum hat, dass das, was er unseren „inneren Raum“ nennt, leer ist und dass die Dinge, die wir suchen, bloße Chimären sind.
„The Pigeon Tunnel“ ist intellektuell reichhaltig und filmisch diszipliniert (kurze Filmausschnitte, eine weitere perfekt abgestimmte Filmmusik von Philip Glass) und ein vorsichtiges, spielerisches Porträt eines erfahrenen Manipulators. Und obwohl Morris‘ Dramatisierung des Titelereignisses – Cornwells Kindheitserinnerung an einen schrecklichen Jagdausflug – eine entzückende visuelle Metapher für Morris‘ Interviewstil bietet, sind seine anderen Nachstellungen unnötig: Geben Sie sich Cornwells Beredsamkeit hin und die Bilder entstehen von selbst. Wie viele davon genau Erfindungen sind, hätte vielleicht selbst er nicht mit Sicherheit sagen können.
Der Taubentunnel
Bewertet mit PG-13 für zerstörte Vögel und entschlossene Raucher. Laufzeit: 1 Stunde 32 Minuten. Auf Apple TV+ ansehen.
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.nytimes.com/2023/10/19/movies/the-pigeon-tunnel-review.html?rand=21965