„Sanaa Lathans Regiedebüt glänzt“

Von den frühesten Momenten an herrscht eine beruhigende Vertrautheit Auf The Come Up, ein fröhlicher und lebendiger Coming-of-Age-Film, der einer fiktiven Teenager-Rapperin folgt, die gezwungen ist, sich zwischen ihrer Identität und ihrer Karriere zu entscheiden, nachdem sie über Nacht im Internet Berühmtheit erlangt hat. Aber während diese Vertrautheit in allem vorhanden ist – von der beruhigenden Off-Stimme der Protagonistin, die ihre Geschichte wie ein Märchen erzählt, bis hin zu den Gemeinschaftsfluren ihrer typischen High School –, ist auch das selbstbewusste Spielfilmdebüt der Schauspielerin und Regisseurin Sanaa Lathan unbestreitbar authentisch. Wie Der Hass, den du gibstebenfalls adaptiert aus einem Bestseller von Angie Thomas, Auf The Come UpDie Protagonistin ist ein voll verwirklichtes, komplexes und belastbares schwarzes Mädchen – dieses Mal eines, das einem Feld, das kulturell hauptsächlich mit Männern in Verbindung gebracht wird, seinen Stempel aufdrückt.

Bei der fraglichen 16-Jährigen handelt es sich um die begabte Rapperin Bri (bemerkenswerte Newcomerin Jamila C. Gray), die zwischen ihrem Studium, den begrenzten finanziellen Mitteln ihrer alleinerziehenden Mutter Jay (Lathan selbst) und dem imposanten Erbe von viel auf ihren Schultern hat Ihr verstorbener Vater, ein berühmter Moderator namens Lawless, wurde Opfer sinnloser Waffengewalt, gerade als er begann, die Früchte seiner aufstrebenden Karriere zu ernten. Bri war daraufhin gezwungen, schneller erwachsen zu werden, als sie bereit war, insbesondere nachdem ihre Mutter verschwunden war, weil sie mit der Drogenabhängigkeit zu kämpfen hatte. Sie und Jay haben sich versöhnt, aber ungelöste Probleme erzeugen eine unterschwellige Spannung, die der scharfsinnige Drehbuchautor Kay Oyegun immer wieder zwischen ihnen schwelt.

All diese Elemente mögen auf den ersten Blick klischeehaft klingen, insbesondere wenn Jay es (kurz) missbilligt, dass Bri denselben Beruf ausübt, der den Tod ihres Mannes verursacht hat. Aber Oyegun und Lathan behandeln das Material mit Gelassenheit und Aufrichtigkeit, was Bris Reise zu einer lohnenswerten Reise macht, die es wert ist, in Angriff genommen zu werden, da sie in einer lokalen Battle-Rap-Szene antritt und schließlich beginnt, sich nach größeren Erfolgen außerhalb ihrer Amateurbeschäftigungen zu sehnen. Darüber hinaus steht sie vor Hürden an einer Schule mit Diversity-Initiativen, die fortschrittlich erscheinen, deren Schulleitung jedoch ihr wahres Gesicht zeigt, indem sie es versäumt, einen Sicherheitsbeamten zu disziplinieren, der Bri angreift und ihm Handschellen anlegt, weil er in der Schule Süßigkeiten verkauft hat.

Dennoch schafft es Bri irgendwie, über dem Kampf zu bleiben, vor allem mit ihrer unterstützenden, quirligen Mentorin Tante Pooh (die Szene-Stehlende Da’Vine Joy Randolph) auf der einen Seite und ihrem Freund aus Kindertagen, der zum Romantiker geworden ist, Malik (Michael Cooper Jr.). ) auf dem anderen. Doch schon bald steht sie vor einem noch ernsteren Dilemma, als der frühere Manager von Bris Vater – jetzt ein protziger Mogul in der Branche namens Supreme (Cliff „Method Man“ Smith) – mit einer lukrativen Gelegenheit auftaucht, aus ihrer natürlichen Art mit Worten und Reimen Kapital zu schlagen .

Aus der Feder des Grammy-nominierten Hip-Hop-Künstlers Rapsody, der die poetischen Texte und Reime des gesamten Films liefert, wird Bris Lied zu einer viralen Sensation. Aber repräsentieren die fiktiven Gangsterthemen tatsächlich Bri als Künstlerin und Person? Oder ist Integrität ein Luxus, über den sich Bri keine Sorgen machen sollte, wenn selbst ein Hauch von Erfolg ihr und ihrer Mutter mehr finanziellen Spielraum verschafft, als beide jemals zuvor verspürt haben?

Die Antwort auf alle Fragen des Seins ausverkaufen ist natürlich offensichtlich – und die Leinwand, die Bri umgibt, ist manchmal überfüllt. Aber eine engagierte Truppe brillanter Schauspieler fesselt die Zuschauer kontinuierlich bis zum Ende Auf The Come Up kommt zu den vorhersehbaren Lektionen fürs Leben. Insbesondere die Eltern-Teenager-Chemie zwischen Lathan und Gray, die sowohl von Liebe als auch von Konflikten geprägt ist, verdient besondere Aufmerksamkeit.

Als kluge Darstellerin resoluter Charaktere – ihre karriereorientierte Buchhalterin, die unerwartet ihre Liebe in den Unterschätzten findet Etwas Neues Das kommt mir besonders in den Sinn: Lathan unterstreicht Jays Bedauern und seine elterlichen Ambitionen mit herzzerreißender Schärfe. Gray bringt ihre Nachdenklichkeit mehr als mit Bris Verletzlichkeit in Einklang, die sich hinter einer harten Fassade verbirgt. Gemeinsam heben sie diese Adaption von kompetent zu fesselnd und glätten einige der raueren Kanten des Films mit einer sanften und optimistischen Einstellung, die einen nicht nur für Bri, sondern auch für Lathans nächsten Film als Regisseur hoffnungsvoll macht.