Berlinale 2020: Burhan Qurbanis phänomenales „Berlin Alexanderplatz“

Berlinale 2020: Burhan Qurbanis phänomenales „Berlin Alexanderplatz“

von Alex Billington
26. Februar 2020

„Es ist eine traurige und dumme Sache, sich selbst zum Revolutionär erklären zu müssen, nur um ein anständiger Mann zu sein.“ In was für einer Welt leben wir, in der es unmöglich ist, anständig zu sein? Das ist die Frage, die dieser Film beantwortet. Ich hatte im Vorfeld ein gutes Gefühl, aber es hat meine Erwartungen in jeder Hinsicht übertroffen. Ich werde nie vergessen, dies bei einer vollbesetzten Pressevorführung um 8 Uhr morgens bei den Berliner Filmfestspielen 2020 gesehen zu haben. Burhan Qurbanis Berlin Alexanderplatz ist ein absolut phänomenaler Film, ein erstaunliches Werk mit tiefgründigem Kino und einfühlsamem Geschichtenerzählen, das mich tief in meinem Bauch getroffen hat. Es ist eine epische Saga über das Leben eines Mannes und eine der besten Untersuchungen des modernen Berlins und der Art und Weise, wie die Stadt mit Einwanderern umgeht. Es mag zwar drei Stunden dauern, aber alles davon ist lebenswichtig. Es gibt kein einzelnes Bild oder eine bestimmte Szene, die ich ändern würde.

Das ist neu Berlin Alexanderplatz Der Film ist eine aktualisierte, moderne Version der ursprünglich in der Geschichte des Kampfes geschriebenen Geschichte klassischer Roman von Alfred Döblin, erstmals 1929 veröffentlicht. Es wurde in den 1980er Jahren bereits einmal in Rainer Werner Fassbinders legendärer Miniserie adaptiert. Ähnlich wie bei Ladj Ly Les Misérables Film vom letzten Jahr, deutscher Filmemacher Burhan Qurbani aktualisiert einen klassischen Roman (der mit der Zeit zum Symbol des Landes geworden ist) und bringt ihn in eine Geschichte über schwarze Einwanderer in der Hauptstadt dieses europäischen Landes. Und es scheint, als hätte er alles hineingesteckt, denn der Film ist ein Meisterwerk. Ein meisterhaft konzipierter und souverän gestalteter Filmkommentar über Rassismus und den ewigen Kampf um das Gute in unserer modernen Gesellschaft. Es ist einer meiner Lieblingsfilme des Jahres und wird mir zweifellos weit über das Festival hinaus in Erinnerung bleiben.

Je mehr Filme ich mir ansehe, desto deutlicher kann ich erkennen, wann die Vision eines Filmemachers klar ist und ein starkes Verständnis für die Geschichte besteht. Qurbani ist in seinem Filmemachen zweifellos selbstsicher, sein Selbstvertrauen geht durch die Decke. Seine in Deutschland geborene Familie stammt aus Afghanistan und ist Teil der modernen multikulturellen Struktur Deutschlands. Er bringt dieses ererbte Wissen und Verständnis des Einwandererlebens direkt in seine Arbeit ein und bringt es durch kreatives Filmemachen und alle Charaktere sowie sorgfältiges Geschichtenerzählen in jedem Aspekt dieses Films zum Ausdruck. Wir folgen einem afrikanischen Einwanderer namens Francis, gespielt von einem Schauspieler Welket Bungué der genau wie seine Figur im Film aus Bissau stammt. Nachdem er die Reise knapp überlebt hat, versucht er, sich in Berlin als „anständiger“ Mensch ein Leben aufzubauen, landet aber in der kriminellen Unterwelt und handelt mit Drogen für skrupellose Gangsterbosse.

Der beste Vergleich, den ich anstellen kann, ist zu sagen, dass es so gut ist wie Stadt Gottes – auch das ist ein Meisterwerk. Ich erinnere mich noch an den Tag, an dem ich zugeschaut habe Stadt Gottes Als ich auf dem College war, veränderte es mein Leben und machte mich für immer zu einem Fan von „Indie-Filmen“. Es fühlte sich auch so real an, alles schien authentisch zu sein, fast so, als wäre es eine echte Dokumentation über Rocket. Berlin Alexanderplatz hat das gleiche umwerfende, tiefe Gefühl. Es ist eine wirklich außergewöhnliche, epische Saga über einen anständigen Mann, der so sehr versucht, gut zu sein in einer unanständigen Welt, die anständige Männer zerkaut und ausspuckt. Die Tiefe, die es erreicht, ist atemberaubend, sowohl in Bezug auf Empathie und Geschichtenerzählen als auch in Bezug auf den Kommentar zum modernen Leben. Ähnlich wie Stadt GottesEs zeigt, wie bestimmte Momente diesen Mann definieren und für immer verändern, und dennoch kämpft er weiter. Er überlebt. Er lebt und lernt und wächst trotzdem weiter.

Es ist auch ein lebendiger Film darüber, wie brutal Berlin sein kann, insbesondere gegenüber Einwanderern und Kriminellen. Qurbani ist von seinem Filmemachen so überzeugt, dass er in der Lage ist, einen einzigartigen Stil zu etablieren, der von den Filmen davor inspiriert ist, aber dennoch völlig eigen ist. Und ich gehe davon aus, dass viele Filmemacher ihn von nun an bestehlen werden. Das auffälligste optische Merkmal sind die Räubermasken mit den darin verkabelten Neonlichtern. Aber der gesamte Film fängt Berlin auf gleichzeitig reichhaltige und düstere Weise ein. Es gibt viele Szenen, in denen der berühmte Fernsehturm zu sehen ist, aber es sind nicht die üblichen Aufnahmen, die man erwarten würde. Letztendlich möchte Qurbani uns die Stadt aus der Perspektive eines Einwanderers erleben lassen und erfahren, wie sie schwarze Männer anders behandelt als alle anderen. Es sind nicht nur die Menschen, es ist die ganze Stadt – die Clubs und die Straßen und alles daran.

Von Szene zu Szene, von Moment zu Moment war ich von diesem Film fasziniert. Jede Szene hat einen Zweck und einen Sinn. Er verweilt nie zu lange und verschwendet keine Zeit mit aufwändig langsamen Aufnahmen. Es wird wahrscheinlich als zu auffällig oder kitschig kritisiert werden, aber so habe ich es nicht gesehen. Er verbindet Stil und Substanz perfekt und kombiniert die Erzählthemen mit fesselnden Erlebnissen in jeder Szene. Dies ist die Geschichte von Franziskus, der von den Deutschen (wie im Roman) in „Franz“ umbenannt wurde und wie er dreimal niedergeschlagen wird, aber dennoch aufsteht und weiterlebt. Er kämpft und stolpert, aber in ihm steckt eine Stärke. Etwas, das ihn aus der Masse hervorstechen lässt, und etwas Anziehendes an ihm, das ihn so attraktiv macht. Nicht nur die Besetzung stimmt, auch die Figur geht über das Kino hinaus und repräsentiert real Menschen in bedeutender Weise.

Ich hoffe wirklich, dass aufgeschlossene Cineasten und unerschrockene Newcomer diesen Film entdecken und sich von ihm genauso berührt und überwältigt fühlen wie ich. Da steckt viel dahinter, und vieles ähnliches Stadt Gottes, es gibt eine epische Geschichte zu erzählen. Aber es ist eine lohnenswerte Geschichte, eine wichtige, auch wenn fast jeder Charakter ein Krimineller, ein Krimineller, ein Idiot, ein Unruhestifter oder was auch immer ist. Dies veranschaulicht eines der Kernthemen – dass es unmöglich ist, in einer Welt, die anständige Menschen ablehnt und zerstört, anständig und gut zu sein. Um zu überleben, um live, müssen Sie sich der Sorglosigkeit und Unsicherheit der Stadt hingeben. In Stadt Gottes, es ist Rio de Janeiro; In Berlin Alexanderplatz, es ist Berlin. Und vielleicht, durch Mitgefühl, Wir können lernen, eine bessere Gesellschaft aufzubauen, die jeden respektiert und wertschätzt, egal woher er kommt, welche Hautfarbe er hat oder was er tun muss, um ein anständiges Leben zu führen.

Bewertung von Alex zur Berlinale 2020: 9,9 von 10
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