En promotion d’A’Ziah « Zola » King’s L’histoire, l’édition imprimée reliée du fil Twitter qui a inspiré Zola, A24 inclut l’auteur dans l’entreprise de grands incontestés comme Homère, John Milton et William Shakespeare. Comme tous ceux qui ont suivi @_zolarmoonLe récit de 2015 d’un « voyage à la pute » en Floride qui a mal tourné serait d’accord, ce n’est pas une hyperbole clin d’œil. Comme The Bard, King est un forgeron de mots extrêmement intelligent (introduisant des expressions comme « perdu dans la sauce » et « la chatte vaut des milliers » dans le lexique) et un observateur attentif, un conteur capable de tirer de l’or du quotidien et de ce qui est négligé. Et comme ces trois ancêtres littéraires, l’œuvre de King a maintenant fait l’objet d’adaptations et d’interprétations par d’autres artistes : la réalisatrice Janicza Bravo, son co-scénariste Jeremy O. Harris et une troupe d’acteurs talentueux qui donnent tous vie à la chronique de King de ce road trip fatidique dans Zola.
À ZolaLe noyau de est Zola, bien sûr, joué avec un regard secondaire perpétuel par Le fond noir de Ma RaineyC’est Taylor Paige. C’est un rôle indéniable pour l’actrice, sa présence étant un point d’ancrage magnétique alors que les choses tournent plus profondément dans la folie. En la regardant traiter ce qui se déroule autour d’elle, le film offre un brillant méta-commentaire sur l’art de la narration. Mais la performance de Paige ne fonctionnerait pas de la même manière sans Stefani de Riley Keough (et vice versa), le yang de son yin. En tant que guide de Zola dans cette sombre odyssée, Stefani est persuasif, vif et la personnification ambulante de l’appropriation culturelle. C’est un rôle audacieux pour Keough, qui s’est révélé être un caméléon intrépide du cinéma indépendant, et qui ne manquera pas d’inspirer de nombreuses réflexions. En conversation avec Le Club AVPaige et Keough discutent de la façon dont ils ont abordé leurs doubles performances inextricables et de la chimie instantanée qui a rendu tout cela possible.
Taylor Paige : Je n’aurais pas pu le faire sans [Riley]. Je pense que le défi, au début, était [that] naturellement, son énergie est si élevée que je voulais l’égaler. Et Janicza a été très très claire sur son désir – vous savez, le personnage de Riley est le bouffon, elle est en blackface tout le film et Zola est l’homme hétéro. Tout comme Lucy et Ethel, c’est un effort réciproque auquel je dois réagir, mais si nous sommes tous les deux trop défoncés, je ne pense pas que cela atterrirait. Donc, pour moi, je pense que j’étais un observateur engagé.
The AV Club : Oui, nous obtenons tellement de choses grâce aux simples regards rapides que vous jetez…
TP : Et les profonds soupirs, ouais.
Riley Keough : Ouais, et elle est un peu comme si tout le public disait, quoi? [Laughs.] Genre, comment tout le monde se sent est Zola, tu sais ?
AVC : Alors, Riley, comment avez-vous tiré parti de ce que Taylour apportait – comment avez-vous calibré votre performance en fonction de cela ?
RK : Je veux dire, je pense que notre alchimie naturelle et notre amitié ont été vraiment utiles, dans le sens où nous étions très à l’aise les uns avec les autres et capables de jouer, de nous poser des questions et d’essayer des choses. Avoir cet espace pour pouvoir jouer et se produire est un luxe, cela n’arrive pas souvent. Et je pense que c’est parce que nous nous entendions tous très bien, nous étions tous sur la même longueur d’onde. Nous avons tous pu nous amuser avec ce contenu, même les trucs les plus sombres, et il y avait ça [feeling] que nous aimions tous être là.
Dès l’instant où nous sommes arrivés, j’ai vraiment senti que tout le monde était très reconnaissant d’être dans ce film, nous étions tellement excités. Et même ceux d’entre nous qui étaient plus blasés, vous pouvez en quelque sorte être blasés et dire : « D’accord, je vais travail.» Et c’est tellement frustrant parce que c’est en fait le travail le plus amusant qui soit. Et avec [Zola], j’avais l’impression que nous disions tous : « Je suis si heureux d’être ici. » Et je pense que cet environnement a créé ce plaisir [atmosphere,] presque comme un camp de théâtre ou quelque chose comme ça.
Taylour Paige et Riley Keough ont apporté un peu de chimie « Lucy et Ethel » à Zola
Comme toute bonne troupe de comédiens, le talent de ZolaLe casting de s’étend au-delà de ses étoiles centrales. Tout aussi important (et coupable) du chaos qui s’ensuit sont X, le proxénète sympathique mais menaçant joué par le grand fiable Colman Domingoet Derrek, le malheureux petit ami de Stefani joué par Nicholas Braun, mieux connu sous le nom de SuccessionC’est le cousin Greg. Ils apportent un charme naturel à leurs rôles, tout en imprégnant chacun d’eux d’un sentiment distinct de danger caustique. Si Zola et Stefani sont les deux faces d’une même pièce, alors X et Derek sont des forces polaires, tirant le couple dans des directions différentes. Même si les choses tournent mal, ce sont les performances de Domingo et Braun qui aident à maintenir Zolal’équilibre cosmique.
Dans des conversations séparées avec Le Club AVDomingo et Braun expliquent comment ils ont trouvé de l’empathie chez des personnages qui ne sont pas toujours faciles à trouver.
Colman Domingo : Avec n’importe quel personnage que je joue, je dois trouver ce que j’aime chez eux. Et je savais que ça allait être le défi : incarner un personnage comme X, basé sur un vrai gars, qui a fait des choses vraiment volatiles aux femmes. Je suis une féministe convaincue, [so] J’ai vraiment pensé que c’était un grand défi pour moi de regarder dans l’âme de cette personne et de voir ce qui la rend humaine, ce qui la motive, quels sont ses rêves, ce qui lui tient à cœur.
Une fois que j’ai compris qu’il était également un immigrant, je l’ai pris du point de vue d’une histoire d’immigrant. Cela peut paraître étrange, mais je me suis dit : « C’est ce que ce type a. » Je ne sais pas s’il avait ses papiers ou non, mais ce qu’il a, il essaie d’obtenir une certaine liberté d’action, et il veut ce que tout le monde a. Il veut le rêve américain. Il s’approprie même des expressions familières afro-américaines et s’y fond vraiment, jusqu’à ce que [he] se révèle dans des virages étranges ou lorsqu’il est en colère. J’ai donc vraiment pensé que c’était un grand défi de trouver ce que j’aime chez ce gars et ce qui lui permet de garder les pieds sur terre.
C’est donc ce que j’ai trouvé ; J’ai trouvé son charisme. Toutes les choses qu’il savait pouvoir utiliser – être charismatique, être capable de regarder vers l’avant cinq étapes –[those are] toutes des choses vraiment étonnantes, en fait. Vous savez, il sait comment gagner de l’argent, même s’il ne savait apparemment pas comment fixer correctement le prix des choses jusqu’à l’arrivée de Zola. [laughs.] Mais tu sais quoi? Il faisait ce qu’il pouvait. C’est donc ce que j’ai regardé pour m’aider à trouver l’amour pour ce type et pour m’assurer qu’il était humain. C’est juste un gars qui se laisse prendre par les choses comme tout le monde.
Nicolas Braun : [Derrek] il ne sait pas à quel point il s’écarte de la voie qu’il devrait suivre. Il est tellement loin de ce qui le rendrait heureux, ce qui est comme une gentille fille qui dit : « Hé, tu sais, tu n’es pas obligé d’avoir l’air cool ; vous êtes doué.” Mais au lieu de cela, il pense qu’il est a obtenu avoir l’air cool. Il pense qu’il doit parler d’une certaine manière et avec un certain front, comme s’il était une version de X, peut-être. Et je pense que nous sympathisons avec cela.
Vous savez, les gens qui sont pris dans des relations qui… d’une certaine manière, c’est comme une relation abusive. Quand vous êtes à l’extérieur, vous vous dites : « Mec, c’est ça. pas bien, j’aimerais qu’ils ne puissent tout simplement pas être ensemble. Ce type est en mauvais état. Mais quand vous y êtes, vous vous dites : « Eh bien, aujourd’hui a été une mauvaise journée, mais peut-être que demain sera meilleur. » Donc, je pense que vous sympathisez avec le gars qui est le plus victime de la relation, et la victime du film à bien des égards. Zola l’est aussi, dans une large mesure, mais Derrek en subit également certaines conséquences.
Colman Domingo et Nicholas Braun expliquent pourquoi Zola est une histoire américaine par excellence
Zola sort en salles dans tout le pays le 30 juin. Les transcriptions de ces interviews ont été éditées pour plus de longueur et de clarté.
Le texte ci-dessus est une traduction automatique. Source: https://www.avclub.com/shakespeare-could-only-wish-for-a-cast-like-zola-s-1847159094?rand=21407
