Une revue de la compétition officielle

Chaque fois qu’un réalisateur réalise un film sur l’industrie cinématographique, on se demande s’il s’est engagé parce qu’il voulait se lancer dans un business souvent cruel et frustrant (voir : Vincente Minnelli’s Le mauvais et le beau) ou s’ils voulaient rédiger une lettre d’amour sincère au médium qui les a inspirés (voir : Tim Burton’s Ed Bois). Compétition Officiellela nouvelle comédie drôle des scénaristes-réalisateurs argentins Gastón Duprat et Mariano Cohn, fait ces deux choses tout en fonctionnant également comme une guerre par procuration entre l’art commercial et non commercial.

Antonio Banderas et Oscar Martínez incarnent les combattants, des acteurs aux extrémités opposées du spectre artistique qui se heurtent lors des répétitions d’un nouveau film réalisé par un auteur d’art et d’essai donné à la vie excentrique et flamboyante de Penélope Cruz. Compétition Officielle n’est pas un bombardement à tout va de grenades à blagues cinématographiques, comme l’hilarant film de Ben Stiller, Tonnerre sous les tropiques. Comme dans l’effort précédent de Duprat et Cohn, celui de 2016 Le citoyen distingué, la satire ici n’est pas tant livrée avec un marteau qu’avec une épingle qui fait couler le sang mais qui fait rarement mal. Toujours amusant, si une bobine est trop longue, il s’agit d’un envoi à faible ébullition étroitement contrôlé du processus de jeu d’acteur.

Le film s’ouvre alors que le magnat de l’industrie pharmaceutique Humberto Suárez (José Luis Gómez) réfléchit à son héritage après la célébration de son 80e anniversaire et décide que financer un film serait sa meilleure chance d’immortalité. Il paie une fortune pour les droits d’un livre lauréat du prix Nobel qu’il n’a jamais lu sur deux frères séparés, et il engage la cinéaste excentrique Lola Cuévas (Cruz), lauréate de la Palme d’Or, pour réaliser l’adaptation à l’écran. Avec sa coiffure Sideshow Bob et sa promesse inquiétante de créer une « version très libre du roman », Lola se met au travail, en choisissant l’idole libidineuse du cinéma Félix (Banderas) et le comédien sérieux Iván (Martínez), dans les rôles du belliciste. frères et sœurs.

Dès le saut, lorsque Félix arrive à la première lecture du scénario dans une Lambo contre l’arrivée modeste d’Iván dans un taxi, nous comprenons que leur période de répétition de neuf jours dans le complexe de bureaux caverneux d’Humberto sera un affrontement idéologique. Banderas, toujours sous-estimé, qui a longtemps mélangé des films hollywoodiens avec des productions plus petites dans son Espagne natale, est prêt à jouer, joyeusement, bien que délicatement, en usurpant les prétentions de la célébrité cinématographique. Félix, un vendu gâté et sans gluten dont l’immense renommée est inversement proportionnelle au sérieux avec lequel il semble prendre son métier, Félix résume sa philosophie d’acteur par cette déclaration : « J’étudierai les mots et je les dirai avec conviction et autorité ». Cela le met en conflit direct avec Iván, un professeur de théâtre vénéré qui pense que le cinéma est « une industrie pour les abrutis ». Il peut à peine cacher son mépris pour ce que Félix représente et le formidable Martínez maintient un extérieur de sérénité grisonnante face au fanfaronnade de Banderas.

Leur combat d’esprit est celui que Lola encourage tacitement dans la conviction qu’il conduira à une dynamique plus combustible qui profitera au film. À mesure que la période de répétition se poursuit, ses méthodes deviennent de plus en plus farfelues. Tout d’abord, elle oblige Félix et Iván à exécuter des lignes assis sous un rocher de cinq tonnes suspendu par une grue. Plus tard, elle essaie de briser leur ego en les enseveli dans un film alimentaire et en les faisant regarder, impuissants, alors qu’elle jette leurs récompenses dans une déchiqueteuse en métal. Tout cela peut donner l’impression que nous sommes plongés dans des eaux absurdes, mais Duprat et Cohn (qui a co-écrit le scénario avec le frère de Duprat, Andrés) maintiennent un ton plat et observationnel. Ils sont secondés par le directeur de la photographie Arnau Valls Colomer, dont la caméra verrouillée ne se laisse jamais emporter par les rires, même s’il devient difficile pour Félix et Iván de rester cordiaux.

Si vous pensez que Duprat et Cohn sont destinés à se ranger du côté d’un artiste sérieux comme Iván, l’un des plaisirs de Compétition Officielle C’est ainsi qu’il embrouille l’humilité insupportable d’Iván autant que l’égoïsme de célébrité de Félix. En prétendant que l’industrie est remplie de « têtes vides, de putes, et les corrompus », Iván rejette l’idée de concours d’acteurs, puis est surpris en train de pratiquer un discours d’acceptation en tenant une cafetière. Plus odieux encore, dans son discours fantaisiste, il refuse le prix. Quant à Félix, il est le fier récipiendaire de 13 prix internationaux, mais il fait toujours des efforts cruels pour prouver à Iván qu’il prend son travail au sérieux et qu’il n’est pas un mauvais acteur.

Plus ces deux-là se chamaillent, plus nous réalisons que les techniques bizarres de Lola fonctionnent peut-être, à condition que Félix et Iván ne s’entretuent pas avant que les caméras ne commencent à tourner. Cruz, infiniment aidé par les costumes extravagants de la créatrice Wanda Morales, embrasse complètement Lola dans une performance qui aurait pu être un portrait d’une seule note de folie artistique. Au lieu de cela, Cruz permet aux méthodes efficaces de Lola de transparaître à travers sa folie et l’Espagnole oscarisée nous amène à nous demander lequel de ses nombreux réalisateurs elle canalise de manière ludique.

Compétition OfficielleLa dissection du «processus» par est non seulement sèche et très drôle, elle est aussi sournoisement authentique. En regardant le film, on peut en apprendre beaucoup sur la façon dont les acteurs se préparent, trouvent leurs émotions et se connectent (ou ne se connectent pas) avec leurs partenaires à l’écran. Ce dernier point se cristallise de manière hilarante lorsque Félix et Iván répètent une scène qui les oblige à s’embrasser vigoureusement avec la fille d’Humberto, Diana (Irene Escolar). Avant de commencer, Félix chuchote à Diana avec un professionnalisme décontracté : « Sdésolé si j’ai une érection. Désolé si je ne le fais pas. Quand c’est le tour d’Iván, il baisse tristement la tête et lui dit : « Fpardonne-moi. En tant que réalisateurs ayant travaillé avec des artistes petits et grands, Duprat et Cohn savent qu’il existe un repli chaise à table, lecture pour une star de cinéma flamboyante qui donne l’impression que les choses sont faciles et pour un artiste brillant qui a besoin de souffrir pour son art. Tous deux sont talentueux à leur manière. Et les deux sont toujours un peu fous.