Avec Deep Water, Adrian Lyne ressuscite le thriller érotique comme un divertissement contemplatif et campy

Il est difficile d’exagérer l’importance d’Adrian Lyne pour apporter une touche libidineuse au cinéma grand public des années 1980. Laurent Kasdan Chaleur corporelle a peut-être codifié le sexe à l’écran (sans parler du modèle du «thriller érotique») pour les normés en 1981, mais le modèle de Lyne Danse éclair, 9 ½ semaineset Attraction fatale étaient des points chauds culturels importants qui ont non seulement attiré un public massif, mais ont également inspiré de nombreux imitateurs de leur contenu pour adultes et de leur langage visuel musclé. Eaux profondes arrive 20 ans après son œuvre précédente, le savonneux, acclamé Infidèleet il fait avancer une tradition cinématographique tristement malade avec le même style lumineux, une sensualité bienvenue et, à une époque où la pornographie est plus largement disponible que jamais, un peu de camp astucieux.

Adaptation du roman du même nom de Patricia Highsmith de 1957, le dernier de Lyne revisite certains des points forts érotiques de ces œuvres antérieures et les met à jour dans un contexte plus approprié (et égalitaire). Ben Affleck et Ana de Armas, tous deux formidables dans leurs rôles, incarnent le couple autour duquel tourne la méditation du film sur les relations sexuelles modernes, tandis que Lyne prouve non seulement qu’il peut filmer des scènes torrides contrairement à presque tous les acteurs du secteur, mais leur injecte également un une sophistication psychologique qui complique leur (et notre) bonheur post-coïtal.

Affleck et de Armas, dont la liaison signalée pendant la production (vraie ou non) donne une charge supplémentaire à leurs scènes, incarnent Vic et Melinda Van Allen. Vic est un homme de loisirs après avoir pris une retraite anticipée après avoir inventé une micropuce qui permet aux drones militaires d’exécuter leurs cibles à distance, et Melinda est sa femme courageuse. Bien que tout arrangement formel entre eux reste tacite, ils se sont installés dans une routine non conventionnelle pour que leur mariage reste intéressant, voire toujours fonctionnel : elle emmène une série d’amants pendant qu’il navigue simultanément dans les affres de la jalousie et de l’attraction à distance du spectateur.

Les amis de Vic, Nash (Lil Rel Howery), Evelyn (Jade Fernandez) et Arthur (Dash Mihok) l’avertissent de sa tricherie, mais il l’ignore, même s’il est témoin des preuves de première main. Mais lorsque Vic plaisante avec Joel (Brendan Miller), l’un des amants actuels de Melinda, sur le meurtre de l’un de ses prédécesseurs, certaines personnes de leur cercle social commencent à spéculer sur la question de savoir si Vic a réellement commis un meurtre.

De manière assez prévisible, le cycle d’adultère, de convoitise et de réconciliation de Vic et Melinda s’intensifie à mesure qu’ils deviennent plus attachés aux fondements de la dynamique qu’ils ont créée. Vic est de plus en plus désespéré de garder Melinda pour lui, tandis que Melinda aspire à la liberté et à l’irresponsabilité des relations sexuelles occasionnelles. Mais après qu’un autre des amants de Melinda soit décédé lors d’une fête à laquelle elle et Vic assistaient, elle commence à se demander s’il y a du vrai dans sa blague d’humour de potence à propos de son défunt ami. Bientôt, ils se retrouvent enfermés dans une bataille de volontés instable qui se transforme parfois en une vie domestique plus joyeuse et, d’autres fois, suscite des menaces de divorce et de représailles, laissant le couple décider si cet arrangement est un baume pour conjurer l’ennui dans leur mariage ou un moment. bombe menaçant de le faire exploser.

La question superficielle à laquelle il faut répondre dans un film comme celui-ci, aussi rare soit-il de nos jours, est de savoir si ce que font ces deux personnes (et leurs partenaires extérieurs potentiels) est sexy ou non – et c’est le cas. Lyne ne tourne pas les scènes de sexe dans des couloirs enfumés au son de solos de saxophone comme il le faisait autrefois, mais il capture avec vivacité l’urgence maladroite de l’attraction et les gestes plus granulaires qui connectent et attirent les amants. Qu’y a-t-il en fait de plus important dans Eaux profondes Ce n’est pas que nous trouvons leur relation sexy, mais que nous la comprenions ou non, et pour le meilleur ou pour le pire, le cinéaste communique le point de vue de chaque personnage de manière claire et convaincante. Le dernier de Lyne évoque celui de David Cronenberg Accident et celui de Paul Thomas Anderson Fil fantômece dernier est moins explicite que le premier, mais la clé pour débloquer les deux est de savoir si vous pouvez ou non accepter que cette dynamique, dysfonctionnelle, foutue ou déplaisante soit-elle, fonctionne pour ces personnages.

Malgré la montée du cocu en tant que trope culturel (et pornographique), il semble au moins que la plupart des relations où il y a tant de secret et de jalousie ne pourraient pas résister aux allers-retours que Vic et Melinda endurent ; même si élever leur fille Trixie (Grace Jenkins) leur donne ostensiblement une raison de « régler les choses » à la fin de chaque affaire, on pourrait penser que tout ce qui mène à cette résolution causerait bien plus de dégâts que des excuses écrites. réparation. Mais tout comme un homme déguisé en chauve-souris, c’est une vanité que vous devez en quelque sorte accepter sans y apporter vos propres choix ou jugement. Lyne, travaillant à partir d’un scénario de Zach Helm et Sam Levinson, nous fait au moins comprendre ce qui fonctionne pour chacun d’eux.

Ce qui est génial dans le film, c’est non seulement la façon dont leur relation s’intensifie, mais aussi la façon dont elle se produit dans une petite communauté soudée qui à la fois ressemble à une version clichée de copains locaux et de gens occupés, et qui suit également avec assez de précision la spéculation selon laquelle pourrait survenir après une série de décès liés (qu’ils soient réellement liés ou non) à un mariage dont beaucoup de gens savent qu’il est troublé. Par conséquent, le public regarde Vic et Melinda se battre entre eux et contre eux-mêmes, et ces téléspectateurs ont alors la responsabilité de décider à quoi ils peuvent s’identifier – la jalousie, le pardon, la suspicion, l’empathie et la consternation lorsqu’ils regardent deux personnages qui sont n’importe quoi. mais conventionnellement attrayant.

En fin de compte, étant donné cette escalade, il est assez difficile de ne pas regarder ce film au moins un peu à travers un filtre campy (et c’est un euphémisme) ; Le tour de Tracy Letts en tant que romancière importante et détective amateur qui commence à enquêter sur Vic donne au jeu du chat et de la souris entre Melinda et son mari un côté délicieux quoique parfois idiot, plus Tom et Jerry que prédateur et proie. Mais là où les films de Lyne des années 80 et 90 ont fonctionné comme des valeurs aberrantes sexy, des récits édifiants ou des commentaires sur des questions liées à l’air du temps, celui-ci semble au moins intéressé à examiner si une relation comme celle-ci peut durer ou non, et encore moins exister.

Cela semble particulièrement vrai à un moment où la notion même de relation conventionnelle est plutôt dépassée ; ce qui fonctionne pour les deux (ou plus) personnes dans la situation est ce qui compte, et non la façon dont cette dynamique apparaît aux individus et au monde qui les entoure. Bien sûr, cela peut aussi faire du mariage décrit ici une exception ou une mise en garde. Quant à Lyne et son héritage, n’appelez pas Eaux profondes un retour : que vous soyez excité, que vous réfléchissiez beaucoup ou que vous essayiez de ne pas rire, il est tout aussi doué pour faire parler de sexe – et de tout ce qui l’entoure – que jamais. Que la conversation sur l’oreiller commence.