Critique de “Ghostbusters : Frozen Empire” : quelque chose de bizarre, multiplié

Combien d’esprits « Ghostbusters : Frozen Empire » peut-il contenir dans une caserne de pompiers ? Cette entrée surchargée et étrangement drôle dans la franchise de 40 ans contient quatre personnages principaux du blockbuster original de 1984, six personnages du spin-off de 2021 en Oklahoma, « SOS Fantômes : l’au-delà » et présente trois nouveaux occultistes ainsi qu’un assortiment de fantômes, de poltergeists, de fantômes cornus et d’hommes guimauves miniatures. À un moment donné, une douzaine de héros se rassemblent dans l’ancien siège de Ghostbusters à Manhattan pour protéger un piège de stockage de goules qui, comme le film lui-même, a été dangereusement sardiné.

Dans les scènes où le réalisateur Gil Kenan, qui a écrit le scénario avec Jason Reitman, réfléchit à ce que cela pourrait faire de laisser les morts se dématérialiser pour de bon, le film semble demander à ses fans s’il est prêt à libérer le parapsychologue fatigué de Bill Murray. , Peter Venkman, de hanter la série alors que son âme n’y est clairement pas.

“Afterlife” a présenté la fille séparée d’Egon Spengler d’Harold Ramis, une mère célibataire nommée Callie (Carrie Coon), et ses enfants adolescents, Phoebe (Mckenna Grace) et Trevor (Finn Wolfhard). Après la mort de leur paterfamilias, la famille a repoussé son assassin, la divinité sumérienne Gozer, avec l’aide d’un professeur de physique au lycée nommé Gary (Paul Rudd) ; deux jeunes copains, Lucky (Celeste O’Connor) et Podcast (Logan Kim) – oui, Podcast ; et la première génération de Ghostbusters, Ray Stantz (Dan Aykroyd), Winston Zeddemore (Ernie Hudson), le Dr Venkman (Murray) et la secrétaire impertinente, Janine (Annie Potts).

Aujourd’hui, les Oklahomies (même les enfants sans lien de parenté !) ont déménagé à Manhattan pour parcourir la ville en harponnant les fantômes sauvages de l’Ectomobile, ce corbillard vintage bien-aimé. À New York, le groupe rencontre un expert en langues anciennes (Patton Oswalt), un ingénieur paranormal (James Acaster, un comique anglais dingue qui fait ses débuts sur grand écran à Hollywood) et un bonimenteur dérangé (Kumail Nanjiani) qui hérite d’un méchant petit cryptogramme sphérique avec une très mauvaise chose enfermée à l’intérieur qui aspire à déclencher une attaque fatale de frissons – une idée intéressante qui, dans son exécution, ressemble à un film catastrophe de Roland Emmerich.

Mes doigts se sont mis sur leur lit de mort en tapant simplement les bases. Pourtant, « Frozen Empire » est un barrage éclectique et agréable d’absurdités – un numéro de cirque qui démarre avec un poème de Robert Frost et culmine avec le synthétiseur titulaire de Ray Parker Jr.. Chaque scène fait rire. Enchaînés ensemble, ils bégayent selon la logique fragmentaire d’un rêve : les personnages disparaissent à des moments clés puis réapparaissent de manière inattendue couverts de glu. Un démon se rend dans un magasin de vapotage. Autrefois, je jurerais que le poteau en laiton de la caserne des pompiers avait été fondu. Quelques battements plus tard, il était de nouveau en place.

Et les intrigues secondaires sont si floues et intangibles que vous ne savez pas si elles sont réelles. Phoebe, seule et âgée de 15 ans, essaie-t-elle d’établir une relation amoureuse avec un joli fantôme blond (Emily Alyn Lind) ? Callie et Gary sortent-ils réellement ensemble ou était-ce un coup de poing entre copains à l’époque où ils se sont connectés en tant que chiens démons ? Est-ce que toute l’histoire de Trevor, 18 ans, veut simplement conduire l’Ectomobile ?

Grace, en tant que petite-fille geek du Dr Spengler, assume une grande partie de la mécanique. Elle peut vraiment jouer, et sa Phoebe est décalée et cérébrale avec un chatouillement gothique intrigant. Vous pouvez voir des indices selon lesquels la série serait prête à assumer le tout dans une comédie pour enfants sur la franchise “Conjuring”, avec Phoebe se plongeant dans de nouvelles histoires de fantômes tout en explorant sa propre attirance pour le Grand Au-delà.

Peut-être que cela aurait pu se produire si la franchise n’avait pas été marquée par les guerres de flammes sur Internet à travers le monde. Redémarrage entièrement féminin de 2016 (qui n’existe pas dans cette chronologie). Mais le film semble avoir peur de s’éloigner de ses pierres de touche : les flux de particules, la bibliothèque publique de New York, Slimer et Murray faisant trembler leurs chaînes. Au moins, il les retravaille d’une manière qui nous fait rire, comme lorsque de minuscules versions larves du Stay Puft Marshmallow Man se torturent avec des briquets, ou lorsque Paul Rudd récite la chanson thème de Ghostbusters avec une totale sincérité, comme s’il voulait convaincre son thérapeute. ce qui éclate fait faites-lui du bien.

Kenan et Reitman semblent accepter que le public principal a plus de 30 ans. Aucun jeune ne rirait aussi fort que moi devant un Discman possédé par un CD maléfique de Spin Doctors. Pourtant, la nostalgie fonctionne mieux lorsqu’elle capture le ton grossier – et non les totems – des comédies classiques des années 1980. La famille a une incuriosité à l’égard de la vie de chacun qui semble rafraîchissante, un retour à une époque où les parents pouvaient plaisanter sur le fait que leurs enfants se faisaient tatouer. Et Kenan module habilement la tension, basculant entre une explosion hurlante et un silence étrange.

Tout cela est assez agréable dans une sorte de bain chaud d’ectoplasme qu’au moment où les choses se sont déroulées vers la vue familière des Ghostbusters engloutis dans une foule de civils applaudissant, j’ai ressenti une bouffée de futilité que j’avais pris la peine d’exprimer. remettre en question la confusion qui nous a poussés vers l’inévitable. Au risque de provoquer le fantôme de Benjamin Franklin, rien ne peut être dit de sûr, hormis la mort et les packs de protons.

SOS Fantômes : Empire Gelé
Classé PG-13 pour le langage, les références suggestives et la violence Ghostbuster-on-Ghost. Durée : 2 heures 5 minutes. Dans les théâtres.