Barry Keoghan über „The Banshees Of Inisherin“ und „The Batman“.

Barry Keoghan ist bereit und willens, über die Besonderheiten der Schauspielerei, seine Leidenschaft dafür und die Einflüsse und Inspirationen auf seiner Suche nach der ultimativen Wahrheit im Geschichtenerzählen zu sprechen. Aber er ist auch ein Paradebeispiel für die alte Maxime: Das Werk spricht für sich. Seit seinen Ausbrüchen in Säugetier Und Die Tötung eines heiligen HirschesFilmemacher und Zuschauer haben Keoghans ganzheitlichen Ansatz gespürt, die Art roher Ehrlichkeit, die unsere Augen an ihm festhält. Und er hat diese Verletzlichkeit so übersetzt, dass sie beiden epischen Ausmaßen entspricht (wie der superheldenhafte Druig in Marvels). Ewige) und intime (wie in Martin McDonaghs neuem Film). Die Banshees von Inisherin).

Keoghan fügt sich so natürlich in McDonaghs wiederkehrende Schauspielertruppe ein, zu der auch die irischen Landsleute Colin Farrell und Brendan Gleeson gehören, dass es überraschend ist, dass dies seine erste Zusammenarbeit mit dem Autor und Regisseur ist. Als Dominic Kearney, der auf der fiktiven Insel ansässige rehäugige Einfaltspinsel, versteht Keoghan ganz klar, dass Komödie und Tragödie zwei Seiten derselben Medaille sind. (Seine beiläufige Aussage: „Dann ist dieser Traum da!“ wird einem förmlich das Herz brechen.) As Banshees Keoghan wirft an diesem Wochenende seinen Hut in den Ring der Preisverleihungssaison Der AV-Club um über das Leben im Moment, das Erschaffen von Charakteren mit Tieren und sein kürzlich wieder aufgetauchtes Thema zu sprechen Vorsprechen auf Selbstaufnahme für den Riddler in Der Batmanwas Matt Reeves dazu veranlasste, ihn stattdessen als den, ähm, zu buchen. Unsichtbarer Arkham-Gefangener.

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Der AV-Club: Was waren Ihre Erwartungen an die Zusammenarbeit mit Martin McDonagh? Die Banshees von Inisherin?

Barry Keoghan: Ich meine, du bist irgendwie nervös, wenn du reinkommst, es ist Martin McDonagh. Du wirst fast Teil des Clubs. Aber Sie wissen, dass Sie in sicheren Händen sind. Ich war voll dabei – schon bevor ich das Drehbuch gelesen habe. [And when I read the script] Ich konnte nicht aufhören zu lachen, ich war untröstlich, ich war traurig, ich fühlte von allem ein bisschen. Und das ist für mich einfach ein Ja. Aber ja, bei diesem Kaliber wusste ich, dass ich mit allen Beteiligten zusammenarbeiten würde. Ich wusste, dass uns eine gute Sache bevorstand.

AVC: Haben Sie etwas über sich selbst oder über Ihr Handwerk bei der Herstellung gelernt?

BK: Ich lerne immer! Immer, immer lernen. In Bezug auf die Arbeitsweise von Brendan und Kerry [Condon] funktioniert und einfach alles beobachten und alles in sich aufnehmen. Und die Art und Weise, wie Martin arbeitet, zu verinnerlichen und wirklich einen Eindruck von allem zu bekommen. Ich hatte das Glück, dort zu sein.

AVC: Es scheint, dass es hier wichtiger ist als bei einer typischen Rolle, den Dialog auf den Punkt zu bringen. Wie sind Sie, Martin und diese Co-Stars an den Dialog herangegangen, insbesondere an die Akzente und Kadenzen? Kann man mit Sicherheit sagen, dass seine Worte ein theatralisches Element haben?

BK: Definitiv. Manchmal fällt mir der Dialog schwer; Manchmal ist es mein Gedächtnis und ich bin leicht Legastheniker. Ich habe auch ADHS, daher ist es schwierig, mich immer voll und ganz auf etwas zu konzentrieren und konsequent zu sein. Es war also ziemlich schwierig. Und Martin war sehr gut zu mir in dem Sinne, dass er an meiner Seite war. Wenn ich eine Frage hätte, wenn ich ein Problem hätte, [he made] Für mich ist es wirklich einfach und unkompliziert. Der Dialog ist einfach wunderschön. Sie merken, dass es Ihnen von der Zunge rollt. Es besteht keine Notwendigkeit, Dinge hinzuzufügen oder wegzunehmen, alles fühlt sich am richtigen Ort an. Und das ist das Schöne an einem wirklich, wirklich talentierten Schriftsteller.

AVC: Ich würde gerne fragen, wie es Ihnen geht Lassen Sie sich von Tieren inspirieren.

BK: Ja, ich bin irgendwie orientiert [Dominic] auf einem Fuchs. Ich habe mir damals viele Füchse angeschaut, wie wild sie sind, wissen Sie, rein und raus. Und sie sind offen und intelligent, sie sind sehr, sehr intelligent. Dominic ist wirklich ein bisschen wie ein wilder Fuchs, wenn das Sinn macht. [The process involves] die Körpersprache beobachten. Ich war schon immer fasziniert von Tieren, wie sie Dinge rüberbringen, vor allem Hunde oder Haustiere, ohne etwas zu sagen – mit einem Blick, wie sie neben einem zusammensacken oder wenn sie nur Trübsal blasen. Ich interessiere mich immer für diese Seite der Dinge. Aber ja, beim Fuchs war es eine körperliche und eine mentale Seite davon, intelligent zu sein.

AVC: Da sind so viele Tiere drin Die Banshees von Inisherin dass es sich im Grunde um Charaktere handelt.

BK: Richtig, das sind sie. [Laughs] Da ist Jenny, der Esel. So viele Tiere, und das war großartig.

AVC: Wie wählen Sie ein Tier aus, um einen Charakter zu inspirieren? Sie haben diesen Prozess nicht für jede Rolle durchgeführt, oder?

BK: Ja, fast! In diesem neuen Film, den ich gemacht habe, Salzbrand, ich habe mich darauf gestützt – ich möchte nichts verraten, aber – da ist diese Statue, die wir studiert haben. Körperlichkeit ist für mich wirklich alles. Ich liebe Darren Aronofsky, in Der Wrestler, wie Mickey Rourke als Hauptfigur, vieles davon ist auf die Schultern geschossen, wissen Sie? Und es ist seine ganze Körperlichkeit, die alles sagt. Ohne Dialog. Ich bin immer an diesem Konzept interessiert. Und James Dean natürlich, und [Marlon] Brando. Ich habe auch viel über ihr Verhalten studiert.

AVC: Wie funktioniert dieser „Outside-In“-Ansatz, bei dem vielleicht das Herausfinden, wie ein Charakter geht, die Art und Weise bestimmt, wie er spricht, oder sogar erschließt, wer er ist? Es klingt wie ein Puzzle, das Sie zusammenzusetzen versuchen.

BK: Genau, immer. Ich bin immer auf der Suche nach dem Neuen. Wie kann ich erhöhen? Ich glaube nicht, dass wir das jemals schaffen werden, mit diesem Handwerk – wissen Sie, ich glaube nicht, dass man ein Meister seines Handwerks sein wird, wenn man 15.000 Stunden investiert. Ich denke, das Schöne daran ist, herauszufinden, was es ist Ist. Ich meine, es steht auf Papier, was wir tun. Aber es gibt verschiedene Elemente: „Wie weit können wir das bringen?“ Was ist der nächste Schritt, um Menschen dazu zu bringen, sich zu identifizieren oder jemandem Gefühle zu vermitteln?“ Das fasziniert mich immer. Transformation, völlige Präsenz, der euphorische Zustand, in den man gerät, wenn man an einen Ort kommt. Selbst wenn es zehn Sekunden lang ist – nicht einmal, das ist lang – drei Sekunden lang, diese Taubheit, dieser Schwindel, diese völlige Präsenz, dieses „im Moment sein“. Wie kommen wir an diesen euphorischen Ort, was müssen wir tun?

Ein Beispiel war, als wir dabei waren Banshees, rechts war das Set und links war die Küste. Und als man nach links schaute, vergaß man völlig, wo man war. Aber Sie haben sich in dieser Zeit richtig gefühlt. Du schaust nach rechts und dann bist du wieder am Set. Diese zwei Sekunden, in denen man dort war, war diese euphorische Art von Taubheit. Ich möchte wissen, wie wir dorthin gelangen. Das ist der erhöhte Ort, den ich einnehmen möchte … Ich versuche zu vergessen, dass die Lichtmannschaft dort stationiert ist und man eine Kamera im Gesicht hat. Es ist wirklich schwer, im Moment zu sein. Um dorthin zu gelangen, gehen viele Menschen mit allen Mitteln bis zum Äußersten. Aber ich suche nach einer Möglichkeit, völlig präsent zu sein – nicht nur dabei, sondern auch im Alltag. Weil es ein tolles Gefühl ist. Das Gefühl, nicht auf der Hut zu sein, sondern einfach loszulassen. Und dann wird man wieder nur bewacht. Mir wurde gesagt, Meditation sei eine Möglichkeit, dies zu tun und solche Sachen. Aber es ist schwer zu meditieren!

AVC: Und welchen Einfluss hat Ihr Co-Star auf alles, was Sie gerade gesagt haben? Kann Ihr Szenenpartner Ihnen jemals helfen, in diesen gegenwärtigen Moment einzutauchen?

BK: Tun sie. Es wird auch Fließzustand genannt, was eine weitere tolle Sache ist. Wenn man im Fluss ist und großartige Schauspieler und Schauspielerinnen um sich hat, fühlt es sich richtig an. Und man vergisst fast die technischen Details und alles andere, was dazu gehört. Und das ist auch im Moment. [Looking around him] Ich bin jetzt im Moment. Ich bin im Moment und spreche davon, im Moment zu sein.

AVC: Ich wollte fragen, wie man in Hollywood vorankommt und insbesondere bei Vorsprechen, besonders jetzt, wo wir alle Ihre gesehen haben Batman Probespielband. Wie gehen Sie mit dem Handwerk des Vorsprechens um, wenn man es so nennen kann? Denn es scheint, dass das nicht dasselbe ist wie der aktuelle Flow-Zustand – das ist oft ein Selbstvideo mit dir und nur einer Kamera.

BK: Ja. Und das ist offensichtlich eine einstudierte und durchdachte Sache. Wenn ich eine Rolle möchte, werde ich versuchen, meine Version zu zeigen. Und wenn es ihnen nicht gefällt, gefällt es ihnen nicht, und das ist fair. Aber ich möchte Ihnen etwas zeigen, das Sie noch nie zuvor gesehen haben, nämlich meine Version. Es geht nicht darum, dass ich versuche, ein anderer Schauspieler zu sein, sondern dass ich es selbst tue. Und eines kann ich Ihnen garantieren: Es wird eine Kraft sein, die Sie sehen werden, denn Sie haben mich noch nie dabei gesehen. Ich bin also immer auf dieser Seite; Wenn Sie für die Rolle nicht bereit sind, sind Sie für die Rolle nicht bereit. Aber hier, schauen Sie sich meine Version an.

AVC: Hast du vorgesprochen? Banshees?

BK: Ich habe es nicht getan. [Laughs] Gott sei Dank. Ich hätte es nicht bekommen. Wenn ich dafür vorgesprochen hätte, hätte ich das nicht bekommen.

AVC: Interessant. Es fühlt sich an, als wären Sie und McDonagh ein himmlisches Paar. Aber vielleicht gibt es etwas am Vorsprechen, das von Natur aus weniger authentisch ist?

BK: Ja, wissen Sie, mir wurden Rollen angeboten und ich sagte: „Oh, lass mich trotzdem reingehen und die Lesung machen!“ Und ich ging hinein und [then they say,] „Eigentlich überdenken wir es.“ Ich hätte mich einfach zurückhalten sollen. Das ist schon einige Male passiert! Ich denke, Scheiße. Sie hatten mir die Rolle gegeben.

AVC: Aber Sie wollen die bestmögliche Besetzung für die Rolle.

BK: Ja, wissen Sie, eine Tür öffnet sich. Und die andere Tür … öffnet sich nicht. Es bleibt geschlossen. [Laughs]

AVC: Das ist Hollywood. Haben Sie einen Traumpartner, einen Filmemacher, mit dem Sie gerne zusammenarbeiten würden?

BK: Es gibt viele Leute. Andrea Arnold ist definitiv jemand, mit dem ich zusammenarbeiten möchte. Lynne Ramsay. Barry Jenkins.

AVC: Und haben Sie einen absoluten Lieblingsfilm?

BK: Coole Hand Luke. Ich liebe Coole Hand LukeIch liebe es.

AVC: Was sehen Sie, das Sie inspiriert?

BK: Ich liebe es, Dokumentarfilme zu schauen. Auch hier versuche ich, die reinste, ehrlichste Form und Wahrheit herauszufinden und sie in eine Aufführung umzusetzen. Und es fällt mir manchmal schwer, neue Filme anzusehen. Da ich keine Zeit habe, Filme anzuschauen, schaue ich immer etwas hinterher. Aber es gibt nichts Schöneres, als im Kino zuzuschauen. Es fällt mir schwer, zu Hause Filme anzuschauen, da man nicht so ins Kino vertieft ist wie im Kino. Geh und sieh es dir an Banshees im Kino!