Ein Interview mit „Eine kleine Notlüge“-Star Michael Shannon

Michael ShannonSeine angeborene Intensität und seine Fähigkeit, die Komplexität des Lebens einer Figur über die klaren Grenzen einer einzelnen Szene hinaus auszudrücken, haben ihn zu einem der gefragtesten Schauspieler seiner Generation gemacht. Er ist erhalten Oscar-Nominierungen für seine Nebenleistungen in Revolutionäre Straße Und Nachtaktive Tiereund eine Golden Globe-Nominierung für seine Arbeit in 99 Häuserunter anderem Lob.

Aber er ist auch zu leichteren Gerichten fähig, wie zum Beispiel in der aktuellen Dramakomödie als Mann, der nach etwas sucht, auch wenn er sich nicht ganz sicher ist, was es ist Eine kleine Notlüge. Shannon spielt Shriver, einen Handwerker, der, nachdem er mit einem bekanntermaßen zurückgezogen lebenden Autor verwechselt wurde, die Einladung eines College-Professors zu einem Literaturfestival annimmt (Kate Hudson). Während Shriver durch diese lockere Täuschung schlendert, droht die Ankunft von Shrivers Agent und dann des echten Shriver Konsequenzen zu haben.

Der AV-Club habe kürzlich mit Shannon über Zoom darüber gesprochen Eine kleine Notlügesowie seine Arbeit an einem etwas größeren Projekt, dem kommenden Sommer-DC-Tentpole Der Blitzin dem Shannon etwas unerwartet in die Rolle des General Zod zurückkehrt, eine Rolle, die er erstmals im Superman-Film von 2013 spielte Mann aus Stahl. Shannon sprach über seine Affinität zu bestimmten Charakteren, sein neues Wissen über filmische Multiversen und den Status seines Regiedebüts.

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Der AV-Club: Eine kleine Notlüge hatte auf dem Weg zur Leinwand einige Hürden zu überwinden. Kannten Sie das Buch von Chris Belden?

Michael Shannon: Eigentlich kannte ich den Roman nicht. Der Regisseur Michael Maren besuchte mich in Chicago. Ich habe dort ein Theaterstück aufgeführt, in der Theatergruppe A Red Orchid Theatre, mit der ich zusammenarbeite, und er kam, um sich das Stück anzusehen, von dem ich ziemlich beeindruckt war. Danach gingen wir zum Abendessen aus und er erzählte mir irgendwie von seinem Leben. Das hat mich sehr beeindruckt, denn er war Kriegsberichterstatter und war an vielen Orten gewesen. Und er hatte viele persönliche Probleme mit seiner Gesundheit und so weiter zu bewältigen, und ich war sehr bewegt, wie entschlossen er war, diesen Film zu machen, egal was passierte. Ich habe im Allgemeinen eine Schwäche für Menschen, die sich in einer solchen Situation befinden, wissen Sie? Und ich habe das Drehbuch gelesen und mich einfach in die Figur verliebt. Es ist wirklich einer meiner Lieblingscharaktere, den ich je gespielt habe.

AVC: Der Film hat so viel Herz, und ich finde es toll, dass er die Idee thematisiert, dass Vorstellungskraft nicht etwas Fantastisches oder ein Zusatz ist, sondern tatsächlich notwendig, um die Welt zu verstehen. Es gibt eine Aussage darüber, dass man fiktive Welten braucht und dass sie als Laboratorien dienen, um reale Erfahrungen zu verstehen.

MS: [Laughs] Ja genau.

AVC: Ist das etwas, das Sie in Ihrem eigenen Leben gespürt haben und das Sie vielleicht zur Schauspielerei bewegt hat?

MS: Oh ja. Meine dumme kleine Bemerkung dazu ist, dass ich mit der Schauspielerei angefangen habe, um eine Pause davon zu machen, ich selbst zu sein. [Pauses] Und so fühlte es sich am Anfang an – und wahrscheinlich auch heute noch. Einfach aus sich selbst herauszukommen und sich andere Möglichkeiten, andere Realitäten, andere Szenarien vorzustellen, das ist erfrischend. Ich kann mir nicht vorstellen, immer nur ich selbst sein zu müssen. Das wäre eine totale Belastung.

AVC: Der Film geht auf die Idee der Erinnerung an Autoren ein und darauf, dass wir etwas, das wir erschaffen, vergessen können. Ist das als Schauspieler anwendbar? Erinnern Sie sich, wenn Sie zurückgehen und sich Ihre eigene Arbeit ansehen, an die Entscheidungen, die Sie während der Dreharbeiten getroffen haben, oder vergessen Sie sie?

MS: Ja, ich meine, es kann (zutreffend) sein. Für mich muss es wirklich eine lange Zeit sein. Es passiert eher, wenn ich ein Theaterstück in die Hand nehme, das ich vor 25 Jahren gemacht habe oder so, und ich sitze da und lese es und kann nicht glauben, dass ich irgendwann tatsächlich alle diese Zeilen kannte. Weil ich da sitze und es lese, und es ist, als hätte ich es noch nie in meinem Leben gesehen. Aber irgendwann ging ich auf die Bühne und gab vor, diese Figur zu sein, an die ich mich kaum erinnern kann. Aber beim Film ist es natürlich etwas kniffliger – obwohl ich es mir jetzt, wo ich darüber nachdenke, nicht zur Gewohnheit mache, zurückzugehen und mir meine alten Filme anzusehen. Das könnte also ein interessantes Experiment sein, um das zu tun. Manchmal sehe ich jedoch Bilder aus der Vergangenheit, und ich schaue diesen Kerl an und denke, ich weiß nicht einmal, wer zum Teufel das ist. Das war ich! Ich kann nicht glauben, dass ich das war. Es ist komisch.

AVC: Wir bekommen einen Eindruck davon, worum es in Shrivers Erfolgsbuch gehen soll, vor allem durch die Reaktionen anderer Charaktere darauf. War es für Sie wichtig, die Geschichte von „Goat Time“ besser zu verstehen?

MS: [Laughs] Es ist lustig, dass du das sagst. Darüber würde ich spekulieren. Wir hatten eigentlich nicht … nun ja, niemand hat sich die Mühe gemacht, „Goat Time“ in seiner Gesamtheit zu schreiben, offensichtlich, weil wir uns vorgestellt haben, dass es ein Buch wie „Infinite Jest“ oder so etwas wäre, das einfach ewig weitergeht. Wenn ich also sehr wachsam gewesen wäre, hätte ich es wohl selbst gemacht – aber um fair zu sein, habe ich es nicht wirklich geschrieben. [Laughs] Psst.

AVC: Wenn wir hier auf Ihre anderen Projekte umsteigen, müssen wir nach der DCEU fragen. Wir wissen, dass General Zod in diesem Sommer auftaucht Der Blitzobwohl er wurde getötet Mann aus Stahl. Bei Comic-Franchises mit großem Budget gibt es immer Optionen für zusätzliche Filme, aber waren Sie überrascht, als Sie einen Anruf wegen einer Rückkehr erhielten?

MS: Oh ja, ich war schockiert. Ich meine, ich habe es nicht verstanden, weil ich tot war. Superman hat mich ziemlich hart umgebracht. Aber ich war einfach nicht begeistert von der ganzen Multiversum-Sache – sie mussten mich durch die Geschichte führen, weil ich noch keinen dieser Multiversum-artigen Filme gesehen hatte. Aber es hat Spaß gemacht, die Figur noch einmal kennenzulernen, wenn auch nur für kurze Zeit. Weißt du, es ist nicht so Mann aus Stahl, wo man wirklich die Ärmel hochkrempeln und sich an die Arbeit machen kann. Bei den Multiversen ist es ein bisschen von dieser Person und ein bisschen von dieser Person, es gibt eine Menge lustiger Cameo-Auftritte und so weiter. Aber es kam zu mir zurück, es kam zu mir zurück.

AVC: Haben Sie noch einmal vorbeigeschaut? Mann aus Stahl bevor ich den Charakter noch einmal betrachte, oder stand alles auf der Seite?

MS: Nein, ich bin zurückgegangen. Ich habe nicht den ganzen Film gesehen, aber ich habe mir bestimmte Szenen angesehen, nur um diesen Geschmack wieder in meinen Mund zu bekommen. Aber es hat auch viel damit zu tun, wieder Haare (und Make-up) zu bekommen – wenn man in den Spiegel schaut und denkt: „Oh ja, ich erkenne es Das Mann, okay.“ Dann kommt es quasi aus dem Aktenschrank.

AVC: Ist der Prozess der Vorbereitung einer Figur für einen Genrefilm mit großem Budget anders als für einen kleinen Indie-Film? Eine kleine Notlüge?

MS: Wissen Sie, jeder Job ist anders, jeder einzelne. Alle diese Charaktere kommen mir auf unterschiedliche Weise vor. George & Tammy war eine Menge Arbeit. Da floss eine Menge Vorbereitung, eine Menge Recherche, die Arbeit am Gesang und so weiter. Mit Eine kleine Notlüge, dieser Typ war einfach da drin. Ich meine, vielleicht habe sogar ich mehr mit ihm gemeinsam als einige der anderen Charaktere, die ich spiele – und das ist vielleicht nicht gerade das Schmeichelhafteste. Aber er ergab für mich einfach irgendwie Sinn. Ich musste mich nicht in eine Brezel beugen, um es herauszufinden.

AVC: Wo stehen Sie bei Ihrem Regiedebüt? Eric Laruewas ist jetzt in der Postproduktion?

MS: Im Moment bin ich in Irland und probe einen Film, den ich mir am Tag vor meinem Flug nach Irland angesehen habe Eric Larue, der fertige Film. Alles: Farbe, Ton, alles gesperrt. Ich saß da, schaute ihn mir an und sagte: „Da ist mein Film, da ist er“, damit ich hierher kommen und mich auf das konzentrieren konnte, was ich gerade mache. Der Ball liegt jetzt also wirklich bei den Produzenten, ob es darum geht, auf ein Festival zu kommen oder es zu verkaufen, weil wir keinen Vertrieb haben. Es war eher ein Low-Budget-Film Eine kleine Notlüge– tatsächlich wurde es von derselben Firma finanziert. Also werden wir sehen, ob jemand beißt. Es ist ein bisschen verrückt – man steckt so viel Arbeit hinein und dann gibt es keine Garantie dafür, dass es irgendjemandem scheißegal ist. Aber du musst es trotzdem tun.