Ein Interview mit Jenny Slate, der Schöpferin von Marcel The Shell

Es gibt einen Moment im ersten Marcel Die Muschel mit Schuhen an YouTube kurz wo der kleine Marcel verkündet: „Manchmal sagen die Leute, mein Kopf sei zu groß für meinen Körper, und dann frage ich: ‚Im Vergleich zu was?‘“ Jenny Slate erinnert sich, dass es einer dieser Momente ehrlicher Kobolde warRovisation, eine Zeile, die viel über eine Figur aussagt, auch wenn der Schauspieler nicht genau sagen kann, warum.

Schiefer hat die anthropomorphe Hülle geäußert, einer der ersten Schauspielauftritte des Komikers, seit 2010. Jetzt, da Marcel mit der Veröffentlichung von A24 den Übergang von YouTube zur großen Leinwand vollzieht Marcel Die Muschel mit Schuhen anRegie: Mitschöpfer Dean Fleischer CampSlate spricht mit Der AV-Club in einem weitreichenden Gespräch darüber, wie die Wahrheiten, die sie in ihrer Figur ausspricht, die Tiefen ihrer eigenen Psyche veranschaulichen. Marcel war für Slate nie nur eine alberne virale Sensation. Vielmehr ist er ein Gefäß zur Erkundung alltäglicher Schönheit, Einsamkeit und Trauer.

AVC: Wie haben Sie sich den Umfang einer abendfüllenden Marcel-Geschichte vorgestellt? Ein Spielfilm muss anspruchsvoller sein als ein Kurzfilm, aber man will doch auch kein riesiges Star-Abenteuer, oder?

Jenny Slate: Darüber haben wir viel nachgedacht. Der erste Teil besteht darin, dass wir einfach versucht haben, dem zu folgen, was bereits da war. Deshalb ergab es für uns einfach keinen Sinn, dass Marcel woanders sein würde, weil die Größenordnung seiner Welt bereits ziemlich festgelegt war und das zu funktionieren schien. Aber wir haben viel darüber nachgedacht, wie wir akzeptieren können, dass dies seine Welt ist, die größtenteils auf das Haus beschränkt ist. Wir wollten es aus seiner Perspektive sehen; Es gibt so viele verschiedene Orte und Orte, an denen man Urlaub machen kann, sogar innerhalb des Hauses. Aber auch Marcel war schon immer jemand, der den Sinn des Vergleichs nicht wirklich verstand. Er sagt das gleich zu Beginn. Wie [he’s saying to us]„Der Vergleich zählt nur für dich, so sehe ich das nicht.“ Natürlich habe ich meine eigene Perspektive und bin in ihr verankert. Ohne egoistisch und ohne Selbstbezogenheit zu sein, verspüre ich nicht das Bedürfnis, alles einzuschätzen.“

AVC: Es ist faszinierend, tiefer in Marcels Aussage hineinzulesen – „im Vergleich zu was?“. Was Sie sagen, ist so wahr, aber für mich war das immer nur ein lustiger Satz.

JS: Das verstehe ich. Und das ist für mich manchmal auch das Seltsamste an der Rolle des Marcel: Ich habe das Gefühl, dass ich es absolut ernst meine, und oft wirkt es wie eine Komödie. Aber ich hatte einfach das Gefühl, als ich seinen Körper zum ersten Mal wirklich sah, begann ich darüber nachzudenken, worüber dieser Mensch wohl zurückhaltend sein würde? Was würden die Leute über sie sagen, die zeigen, dass sie ein Außenseiter sind oder was auch immer? Und das ist nur so, dass ich mit meinem eigenen, alten Schmerz spiele. Ich bin da nur ein Kätzchen mit einem Wollknäuel. Aber das war eines der ersten Dinge, die ich als Marcel gesagt habe. Und irgendwie ergab es für mich überhaupt keinen Sinn! Aber ich weiß genau, was ich meine, wenn ich es sage.

AVC: Weil das, wie viele der Zeilen in den Originalvideos, improvisiert war?

JS: Einige davon wurden geschrieben. Dean ist wirklich gut in Einzeilern wie „Ratet mal, was ich als Stift benutze?“ Ein Stift, aber dafür braucht es eine ganze Familie.“ Während ich etwas sage wie: „Einmal habe ich ein Stück Käse gegessen und mein Cholesterinspiegel ist auf 900 gestiegen.“ Oder „Ich habe Angst, Limonade zu trinken, weil ich Angst habe, dass die Blasen mich an die Decke schweben lassen.“ [It comes from] Ich weiß nur irgendwie, was es ist, weißt du? Haben Sie jemals jemanden so gut gekannt, dass Sie wissen, was er sagen würde?

AVC: Passt das in das persönliche Leitbild? Was ist Ihr ultimatives Ziel als Künstler?

JS: Es ist anders als früher. Denn früher wollte ich einfach nur beweisen, dass ich hier bin. Und jetzt denke ich, dass ich von Moment zu Moment sagen möchte, wie die Dinge für mich sind. Erstens, um sicherzustellen, dass ich im Moment bleibe. Aber zweitens auch als eine Möglichkeit, das Gefühl des Alleinseins in der eigenen persönlichen Erfahrung in eine von vielen wahren Erfahrungen zu verwandeln, die gleichzeitig stattfinden. Ich versuche, Kunst zu schaffen, die Menschen an ihre eigene einzigartige und tiefe Existenz erinnert und wie schön das ist.

AVC: Alleinsein ist hier wirklich ein vorherrschendes Thema. Als ob Sie Kunst als Reaktion auf Ihre Einsamkeit schaffen und wo diese sich mit anderen überschneidet?

JS: Ja, weil es auch so schön sein kann. Ich weiß, dass meines aus einem Bedürfnis nach Nähe entsteht und dass Einsamkeit in mir eine Bitte ist. Und dass es an mir liegt, dieser Bitte nachzukommen und Beziehungen aufzubauen, die so schön sind, dass ich selbst dann, wenn ich allein bin, immer noch das Gefühl habe, dass ich ein Anderer bin.

AVC: Das ist für mich der Grund, warum das Thema Verlust in Marcel Die Muschel mitschwingen. Der Film scheint zu verdeutlichen, dass Trauer nicht nur Traurigkeit ist und überhaupt nicht einfach.

JS: Ja, und es spricht mit dir. Mit Ihrer Trauer, Ihrer Verlusterfahrung können Sie wirklich im Gespräch sein. Denn wenn Sie sich zum Beispiel in einem Moment der Trauer befinden, genau wie Marcel, der aus dem Fenster schaut, sieht er die schöne Welt und die Welt sagt zu ihm: „Wegen dem, was Ihnen passiert ist, schauen Sie die Schönheit, aber du fühlst dich ausgeschlossen.“ Und er sagt: „Ja, das stimmt.“ Aber es erzeugt auch die Notwendigkeit, wieder mittendrin zu sein. Eine Sache, die ich wirklich nicht tun möchte, ist, jemanden zu verletzen. Ich möchte den Menschen wirklich, wirklich einfach etwas geben, das schön ist. Und dass sich diese Schönheit nicht nur so inklusiv anfühlt, als ob sie für alle da wäre, sondern seltsamerweise auch nur für Sie. Ich denke, Marcel ist so. Viele Leute sagen: „Ich bin derjenige, der Marcel allen meinen Freunden gezeigt hat.“

AVC: Trauer, Verlust, Kunst – sind sie sowohl individuell als auch kollektiv und müssen geteilt werden?

JS: Ja! Und ich weiß, dass es mir genauso geht. Und an diesem Punkt habe ich auch das Gefühl, dass ich mit vielen Dingen, die jetzt geschaffen werden, nicht einverstanden bin. [Laughs] Es gibt einfach viel Programm und viel Unterhaltung da draußen, was mir einfach nicht gefällt. Und ich bin mir sicher, dass Menschen, die Kunst machen, schon immer so gedacht haben, unabhängig von ihrer Disziplin. Ich glaube nicht, dass das ein neues Gefühl ist. Aber wenn ich etwas sehe, das das widerspiegelt, was ich mir von dem erhoffe, was die Menschen in ihrer Zeit schaffen und geben, dann ermutigt mich das nur noch mehr. Es gibt mir einfach das Gefühl, dass ich tatsächlich dazugehöre und dass es wichtig ist, dass ich hier bin.

Ich habe mich so gefühlt – ich weiß, dass ich nur kurz in diesem Film dabei bin –, als ich ihn gesehen habe Alles überall auf einmal, das ist ein Film, für den ich nur ein paar Tage am Set war, und das Drehbuch war umfangreich und ich hätte mir das Endprodukt nie vorstellen können. Und es ist ein glitzerndes, bewegendes Meisterwerk. Es ist ein Meisterwerk. Und als ich es sah und mir klar wurde, dass es Leute gab, die dahinter steckten, dass A24 gesagt hatte: „Ja, eigentlich werden wir diesen Film machen … wir machen das mit Absicht“ – genau das habe ich getan tun möchte. Deshalb versuche ich, etwas zu schaffen, das diese Erfahrung noch verstärkt.

AVC: Erstaunlich. Gibt es noch andere Beispiele, z Alles überalldie im Einklang mit dem stehen, was Sie künstlerisch empfinden?

JS: Mir gefallen das neue Album von Aldous Harding und die dazugehörigen Videos sehr gut. Und ich habe auch wirklich das Gefühl, dass das neue Big Thief-Album in dieser Hinsicht in diese Richtung geht. Im Moment kann ich nur an Musik denken. Aber ich muss sagen, ich verwende immer die Künstlerin Maira Kalman als Referenz dafür, wie die Dinge sein können. Sie hat so eine schöne Sichtweise. Ich versuche, an was sonst noch zu denken. Björk. Natürlich Björk. Weißt du, immer Björk. Im Zweifelsfall Björk.