Interview mit Deep Water-Regisseur Adrian Lyne

Über Flashdance, 9 1/2 Wochen, Verhängnisvolle Anziehungskraft, Unmoralisches Angebot, Und UntreuAdrian Lyne zeichnete fast 20 Jahre lang die Mainstream-Sexualität im Film auf – und definierte sie. Während andere Regisseure zu dieser Zeit möglicherweise transgressivere, eigenwilligere oder explizitere Darstellungen geboten hätten, zogen Lynes Filme mit ihrer gekonnten Kombination aus visuellem Stil und Ideen, die gerade provokativ genug waren, um Diskussionen darüber auszulösen, ein Millionenpublikum an, ob der Regisseur die Legitimität untersuchte (und Talent erforderlich) in der Sexarbeit oder die Abrechnung mit Untreue an der Schnittstelle von emotionaler und späterer finanzieller Investition.

Weitere 20 Jahre später Untreukehrt Lyne mit zurück Tiefes Wasser, eine Adaption des gleichnamigen Romans von Patricia Highsmith aus dem Jahr 1957, die Ideen aufgreift, die es in Literatur und Kunst schon lange vor Beginn seiner Arbeit gab – aktualisiert für die Leinwand mit einigen einfallsreichen und besonders zeitgemäßen Wendungen. Lyne sprach kürzlich mit The AV Club über ihre Rückkehr auf den Regiestuhl zum ersten Mal seit zwei Jahrzehnten und besprach, was sich in der Darstellung von Sex und sexuellen Beziehungen verändert hat und was nicht. Darüber hinaus untersuchte er einige der kulturellen Veränderungen, die sich im Laufe der Jahre auf seine Herangehensweise an das Geschichtenerzählen ausgewirkt haben, und dachte über die Lektionen nach, die er über Intimität, Beziehungen und menschliche Interaktionen sowohl im Film als auch im wirklichen Leben gelernt hatte.

The AV Club: Als ich diesen Film sah, wurde ich daran erinnert Phantomfaden Und David Cronenbergs Absturz, wo es eine Beziehungsdynamik gibt, die für diese beiden Menschen funktioniert, bei anderen aber wahrscheinlich nicht funktioniert und vielleicht auch nicht funktionieren sollte. Betrachten Sie eine Geschichte wie diese so, dass der Konflikt das ist, was diese beiden Menschen zusammenhält, oder ist es die Versöhnung, die sie die ganze Volatilität dieser Konflikte vergessen lässt?

Adrian Lyne: Ich glaube nicht, dass sie es jemals vergessen werden. Ich weiß nicht, ob Sie das eigentliche Buch gelesen haben, aber es geht um einen Mann, der von seiner Frau desillusioniert ist, weil sie herumalbert, sich aber sexuell nicht für sie interessiert, und der schließlich die Liebenden und schließlich sie verärgert. Ich habe also versucht, eine Komplizenschaft zwischen ihnen herbeizuführen, sodass sie beispielsweise weiß, dass er da sein wird, wenn er zu Beginn des Films durch das Fenster auf die Party schaut. Sie bekommt das Gefühl, dass er da sein wird, sodass ein bisschen das Gefühl entsteht, dass sie das nicht nur für sich selbst tut, sondern auch ein bisschen für ihn, damit er sich sexuell für sie interessiert. Er ist offensichtlich eifersüchtig. Er versucht damit klarzukommen, wie in der Szene, in der er sie eincremet und sagt: „Ich wünschte, du hättest jemanden mit Verstand“, aber innerhalb von 30 Sekunden kommt er auf sie zu und wird abgewiesen. Sie haben also die Dichotomie, die ich interessant finde. Und genau darum ging es in dem Film: Eifersucht und wie man damit umgeht.

AVC: Es fühlt sich so an, als ob die Dynamik zwischen diesen beiden Charakteren sehr stark dadurch bestimmt wird, dass ihre Beziehung bis zum Bruch gedehnt und dann zurückgezogen wird, oder vielleicht sogar völlig zerbrochen und dann repariert wird. Wie schwierig war es, die richtige Balance zu finden, wenn die beiden sich gegenseitig auf die Probe stellten und quälten und sich dann versöhnten?

AL: Eifersucht ist offensichtlich ein Aphrodisiakum. In mancher Hinsicht ist es erregend, aber auch äußerst destruktiv. Und es ist interessant, weil [Ana] Während ich drehte, sagte er: „Sie werden mich hassen, sie werden mich hassen.“ Und in gewisser Weise werden sie es auch tun; Sie hat ein Kind. Aber was ich interessant fand, war, dass sie es nicht nur für sich selbst tut, sondern ich wollte ein Gefühl dafür bekommen, dass sie es auch für ihn tut. Wenn er also am Anfang durch das Fenster schaut, weiß sie irgendwie, dass er zuschauen wird. Die Idee gefiel mir, das ist eine exzentrische Szene, eine Szene, in der Charlie De Lisle Klavier spielt und sie ganz verliebt in ihn ist und ihn vorstellt und aufgeregt und tanzt, und dann gibt es einen Moment, in dem sie plötzlich Vic sieht und zu ihm geht ihn. Und ich denke für einen Moment, entweder ist sie mitfühlend oder sie liebt ihn, und dieser Moment des Sex, in dem sie im Rahmen des Klavierspielens auf ihn stößt, fand ich einfach so interessant, dass sie ihn wieder einmal in die Sache einbezieht .

AVC: Für Vic gibt es einen Punkt, an dem es kein Zurück mehr gibt, und er folgt tatsächlich seinen eifersüchtigen Instinkten. Wie stellen Sie vernünftigerweise sicher, dass das Publikum nicht nur interessiert bleibt, sondern auch irgendwie mit ihm sympathisiert? Ist das Bens Aufgabe oder können Sie das beim Geschichtenerzählen tun, um sicherzustellen, dass wir seine Notlage weiterhin verfolgen und in sie investieren?

AL: Einer assoziiert [Affleck] mit kontaktfreudigeren, überschwänglicheren Charakteren, und ich wollte eigentlich das Gegenteil. Ich wollte, dass er verletzlich und fast introvertiert ist, und dann sieht man plötzlich, wie die Wut herauskommt. Deshalb wollte ich, dass er fast eine kindliche Qualität hat – etwas, das er vorher noch nicht getan hatte, aber ich denke, er schafft es aus. Aber am Ende des Films musste ich sie zusammenbringen oder versuchen, sie zusammenzubringen, und zwar durch das Picknick und dadurch, dass sie sich das Buch ansah, das er gemacht hatte. Außerdem gibt es eine Liebesszene, von der ich denke, dass es ihnen im Haus gut geht. Es gab einen süßen Moment, als beide lachten. Und ich habe mich immer gefragt, was los ist. Es ist lustig.

AVC: Die Sexszenen in diesem Film fühlen sich ganz anders an, als ich allgemein sagen würde, die Sexszenen der 80er Jahre – sie haben diese Dringlichkeit und sind weniger malerisch und voller Rauch. War das ein Nebenprodukt des Materials selbst? Ist es ein veränderter Ansatz oder ein Wachstum als Filmemacher? Was hilft Ihnen bei der Entscheidung, wie Sie solche Momente darstellen?

AL: Na ja, ich denke immer, dass diese Hektar Fleisch wirklich sehr unerotisch sind. Was erotisch ist, ist: „Habe ich das gesehen oder nicht?“ Dieses Mysterium, und die Dinge nicht klar und schnell genug zu sehen, um verlockend zu sein, aber nicht darin herumzuwälzen.

AVC: Wie schwierig ist es, im Jahr 2022 einen sexuell aufgeladenen Film zu machen, insbesondere einen, in dem die sexuelle Dynamik so aktiv untraditionell ist?

AL: Das ist in einem anderen Film, aber ich erinnere mich daran UntreuDamals herrschte im Studio das Gefühl vor, dass sie eine schlechte Ehe haben müssten, damit die Beziehung funktionieren könne. Aber das wäre überhaupt kein Drama gewesen. Interessant war die Tatsache, dass es eine gute Ehe war und sie überhaupt keinen Grund hatte, herumzualbern, aber sie tat es. Deshalb gefällt mir das Willkürliche daran. Es wurde eine Weile darüber gesprochen, dies zu erklären [in Deep Water]Irgendwie hatte er das Gefühl, dass er sie machen ließ, was sie wollte, fast vertraglich, wenn man so will. Und ich fand das wirklich schade, denn mir gefiel die Vorstellung, dass man in diese Beziehung hineingeworfen wird und versuchen muss, sich zu schweben, es selbst herauszufinden.

AVC: Was hat Sie an dieser Schnittstelle von Sex und zwischenmenschlichen Beziehungen so fasziniert, dass Sie sie im Laufe Ihrer Karriere in Ihre Filme einfließen lassen oder erforschen?

AL: Naja, mir hat das kleine Bild schon immer gefallen. Ich wollte schon immer einen Film über dich und mich machen und das Publikum stellvertretend in die Rolle der Schauspieler schlüpfen und sie miterleben, denn das ist für mich etwas Besonderes. Ich meine, wenn Sie so wollen, suche ich nicht aktiv nach Erotik, aber es ist immer ein Teil jeder Beziehung. Ich meine, wie könnte es nicht wirklich sein? Aber es ist in der Regel das, woran sich die Leute erinnern. Du wirst einen Film machen wie Verhängnisvolle Anziehungskraft, zum Beispiel, und die Leute erinnern sich daran, dass sie über dem Waschbecken rumgemacht haben. Es ist eine Minute aus einem zweistündigen Film, aber die Leute interessieren sich wohl dafür, sie erinnern sich daran.

AVC: Es fühlt sich so an, als gäbe es das Mainstream-Erotikkino in jeder Hinsicht nicht mehr, aber irgendwann habe ich das Gefühl, dass es zwei Titel gab. Es gab die Reisebericht-Memoiren von Emmanuelle Filme, und dann war da noch der Erotikthriller, der zum Standard wurde Körpertemperatur. Was kann man als Filmemacher dreieinhalb Jahrzehnte später tun und was nicht? 9 1/2 Wochen Das könntest du dann vielleicht tun?

AL: Nun ja, ich glaube, es ist jetzt etwas angespannter. Ich meine, ich erinnere mich, als ich es gemacht habe Verhängnisvolle Anziehungskraft dass vor der Liebesszene, [the actors] hatte ein paar Drinks. [Michael Douglas] Ich hatte etwas Champagner, Glenn [Close] Ich habe etwas Champagner getrunken, und das hat sie aufgelockert und es hat, glaube ich, mehr Spaß gemacht. Es ist nicht so, dass sie gelähmt wären. Aber jetzt können Sie das nicht mehr tun und zum Mond fliegen, und sie werden sich Sorgen um Klagen machen. Damals war es also etwas entspannter.

Was mir jedoch Spaß machte, war die digitale Arbeit, die ich noch nie gemacht hatte. Vorher habe ich an Filmen gearbeitet. Und davor hatte ich Angst – ich dachte, ich könnte in Schwierigkeiten geraten. Aber ich liebte es, weil es einem mehr Spontaneität verschaffte, weil es schneller zum Leuchten kam. Sie könnten eine Szene in einer Stunde beleuchten, in anderthalb Stunden statt in vier Stunden. Es hat mir also Spaß gemacht, das zu tun. Und mir gefiel auch die Tatsache, dass ich das Ding aus der Ferne schneiden konnte, worüber ich mir Sorgen machte. Ich dachte: „Mein Gott, wie soll ich das machen?“ Aber einfach auf den Bildschirm zu schauen und ein kleines Bild des Editors zu sehen, so wie ich Sie jetzt sehe, hat funktioniert.

AVC: Wie empfinden Sie Ihr Verständnis oder wie hat sich unser kollektives Verständnis der Psychologie der sexuellen Anziehung dahingehend verändert, was heute sensationell oder verlockend sein kann, was damals nicht der Fall war, und umgekehrt?

AL: Es fällt mir sehr, sehr schwer, das Geschlecht zu isolieren. Es ist Teil eines Ganzen, es ist Teil einer Geschichte, Teil einer Szene, und daher fällt es mir ein wenig schwer, den heutigen Sex vom Sex der 80er Jahre oder was auch immer zu unterscheiden. Ich meine, du hast es erwähnt Körpertemperatur, das ist ein wunderbarer Film. Ich fand, das hatte eine wunderbare Hitze.

AVC: Was haben Sie als Person oder als Filmemacher im Laufe der Jahre, in denen Sie diese Filme über diese Beziehungen und diese sexuelle Dynamik gedreht haben, gelernt, das Ihnen entweder dabei hilft, diese Geschichten gut zu erzählen, oder Ihnen vielleicht etwas über Dinge in Ihrem wirklichen Leben beibringt?

AL: Nun, ich denke, man muss es damit machen [the actors]. Ich denke, man muss sein ganzes Selbst geben, sich lächerlich machen und sagen: „Das ist es, was ich zu bieten habe.“ Ich habe nichts mehr. Ich werde alles für dich tun.” Und wenn sie das öfter spüren, bekommen Sie das Gleiche zurück. Und ich denke, eines ist wirklich wichtig: Sie müssen sich frei fühlen, etwas zu vermasseln. Es spielt keine Rolle, ob sie einen Fehler machen, einen weiteren machen, noch einen machen, noch 30 weitere machen [takes], aber in keiner Weise zurückhalten. Und das ist eigentlich meine Aufgabe, zu versuchen, das zu erreichen.