Interview mit Flux Gourmet-Direktor Peter Strickland

Regisseur Peter Strickland macht unglaublich strukturierte Filme, die nicht nur durch visuelle Pracht, sondern auch durch klangliche und olfaktorische Wunder lebendig sind. Wie seine früheren Werke Aus Stoff, Berberisches TonstudioUnd Herzog von Burgundsein neuestes, Flux Gourmetkitzelt die inneren Ohren- und Nasenkanäle ebenso wie die Augen.

Auch wie die vorherigen Filme, Flux Gourmet spielt in einer Welt, die unserer eigenen ähnelt, allerdings ausschließlich aus Stricklands Perspektive. Es ist eine Welt, in der Rockbands das Kochen von Lebensmitteln für die Musik dokumentieren und manipulieren und in der Magen-Darm-Probleme zu großartigen Kunstwerken inspirieren.

Flux Gourmet folgt einem namenlosen Experimental-Noise-Ensemble (gespielt von Fatma Mohamed, Asa Butterfield und Ariane Labed), das eine illustre Residenz am Sonic Catering Institute erhalten hat, das von dem exzentrischen Wohltäter Jan Stevens (Gwendoline Christie) geleitet und von einer flatulophoben, selbstsüchtigen Person beobachtet wird. beschriebener „Hack-Journalist“ namens Stones (Makis Papadimitriou). Die Band durchlebt Höhen und Tiefen, wie man sie aus vielen Biografien über traditionelle Musik kennt, aber statt einer Gitarre spielen sie einen Mixer; Anstatt ein Meisterwerk des Opernrocks zu schreiben, verwandeln Sonic Caterers eine Darmspiegelung in Performance-Kunst.

Dies ist ein Stil experimenteller Musik, den Strickland als Mitglied der sehr realen Noise-Band The Sonic Catering Band mitentwickelt hat, die die Band mag Flux Gourmet nahm „Rezepte“ auf der Bühne und auf Vinyl auf. Seltsamerweise sind die Grundsätze einer Band unabhängig vom Genre gleich.

Der AV-Club sprach mit Strickland über seinen neuen Film, wie er Essen in Musik verwandelt und wie er Magenprobleme ernst nimmt.

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AV-Club: Flux Gourmet spielt im Sonic Catering Institute. Bevor Sie Filme machten, waren Sie in der Sonic Catering Band, ein experimentelles Noise-Outfit, bei dem Sie und Ihre Bandkollegen die Zubereitung von Speisen aufzeichnen und manipulieren. Wie hat die Band den Film inspiriert?

Peter Strickland: Vielleicht musste ich die Platten verkaufen. Ich habe so viele Platten unter meinem Bett, die wir nie verkauft haben.

Ich glaube, viele Leute haben Biopics gemacht, wissen Sie? Königin Und Elton John Biografien. Es kam mir einfach irgendwie pervers vor, etwas über eine Band zu machen, von der noch niemand gehört hat. Ich meine, es ist nicht wirklich ein Biopic. Sie sind so anders als wir.

[The band] wurde zu einem Gerät zur Erforschung von Magenproblemen. Auch dieser Band im Film fehlt es etwas an Ideen, und plötzlich stürzen sie sich auf diese Figur, Stones, den Journalisten. Sie können sein Leid für ihre Kunst nutzen. Ich glaube, das war für mich wie ein Ausgangspunkt.

AVC: Als Sie in der Band waren, haben Sie Magen-Darm-Probleme als Inspiration für Ihre Musik verwendet?

PS: Ehrlich gesagt war ich, als ich in den 1990ern in der Band war, so unwissend. Ich war mir der Erdnussallergien bewusst, wusste aber nichts über Zöliakie oder andere Dinge. Nein, nein. Als die Band existierte, haben wir das Kochen von Speisen aufgezeichnet. Wir würden das Kochen von Lebensmitteln dokumentieren. Wir würden nicht mit Töpfen und Pfannen auftreten. Wir haben einfach eine Mahlzeit gekocht und das aufgezeichnet. Und danach würden wir den Klang genauso behandeln, wie Sie Essen behandeln. Wir haben es zerkleinert, geschichtet, gemischt, verarbeitet und so weiter.

AVC: Die Schaffung von Mythen ist in der Pop- und Rockmusik weit verbreitet. Warum verspüren Musiker das Bedürfnis, eine solche Persönlichkeit zu erschaffen?

PS: Ich würde sagen, dass Regisseure genauso anfällig dafür sind wie Musiker. Ich habe es oft in der Filmindustrie gesehen. Vieles davon entspringt einer Mischung aus Unsicherheit und Eitelkeit, und offensichtlich sind diese beiden miteinander verbunden. Wir alle wollen gut aussehen. Aber wenn es hier eine warnende Geschichte gibt: Je mehr man versucht, gut auszusehen, desto riskanter wird es, auf die Nase zu fallen.

Es wird uns durch die Medien zugeführt, insbesondere beim Filmemachen. Im Moment kommt viel dazwischen Buch von Sarah Polley über die Arbeit mit Terry Gilliam, und sie spricht über den Kult des „Genies“ und die „Legenden“, die sich um ihn ranken. Das haben wir bei Filmen wie gesehen Apokalypse jetzt Und Fitzcarraldo. Es wird so viel Wert auf diese Shootings gelegt, die wie Albträume klingen und für viele Menschen Albträume waren. Die Kubrick-Sache, Gott weiß wie viele Dinge zu tun, braucht, um eine Chance zu bekommen.

Ich habe einen Filmemacher gesehen, der darüber gesprochen hat. Sie sagte: „Wissen Sie, wenn ein männlicher Regisseur, sagen wir, 100 Takes machen würde, würde dieser Regisseur als Genie angesehen. Aber wenn sie mehr als zwei Takes machte, galt sie als unentschlossen“, was damals so aufschlussreich und aufschlussreich über die Einstellung zu Geschlecht und Filmemachen war.

AVC: Glaubst du, dass Fatmas Charakter viel Stärke aus dieser Persönlichkeit zieht? Im Gegensatz dazu kann Butterfields Charakter einfach etwas distanziert sein und dennoch seine Macht bewahren. Die Fatma-Figur muss tatsächlich darauf aufbauen, wer sie ist. Sie muss gerne ungeheuerliche Dinge tun, um sich Respekt zu verschaffen.

PS: Bei Fatmas Charakter ist dies spezifisch für die Musik, diese Idee von Tabu und Exzess und die Idee, jedes Mal weiter zu gehen. Sei es in Ihrer Arbeit oder in Ihrem Lebensstil. Es besteht dieser Druck, extrem zu sein, und er kann süchtig machen, besonders wenn man manchmal den Schock oder die Bewunderung anderer spürt.

Asa, ich weiß, dass er irgendwie egolos ist. Ich kenne Leute, die einfach glücklich sind, in einer Band zu sein, weil sie einfach Dinge machen wollen. Sie haben wirklich keine Lust, im Mittelpunkt zu stehen. Es gibt also all diese unterschiedlichen Charaktere und ihre unterschiedlichen Bedürfnisse. Was Fatmas Figur betrifft, so glaube ich, dass ein großer Teil ihrer Mythologie auf Schuldgefühlen beruht, die sie als Kind hatte und über den anaphylaktischen Schock dieser Figur lachte. Der erwachsene Weg, damit umzugehen, wäre, es zuzugeben und sich irgendwie damit abzufinden. Sie versucht, das so zu verdrehen, dass sie das Opfer ist, das traumatisiert ist und um Hilfe schreit, was eine sehr düstere Sache ist. Aber auch hier gilt: Dinge, die in Ihrem Leben passieren, so zu verdrehen, dass sie besser aussehen, als Sie es normalerweise tun würden.

AVC: Gibt es etwas, das Sie in diesem Marathon von Interviews sagen möchten, das Sie über den Film nicht sagen konnten?

PS: Es beschäftigte mich sehr, den Magen ernsthaft zu betrachten. Magenprobleme sind in dem Film normalerweise dem Humor vorbehalten, und ich wollte einfach versuchen, eine andere Perspektive darauf zu haben.