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Kaitlyn Dever über die Hauptrolle mit George Clooney und Julia Roberts
Interviews

Kaitlyn Dever über die Hauptrolle mit George Clooney und Julia Roberts

Es ist selten genug, eine Filmrolle speziell für sich selbst geschrieben zu haben, aber auch George Clooney und Julia Roberts als eure Eltern für den Film vorbesetzt zu haben? Davon hätte Kaitlyn Dever nie träumen können, als sie als Kinderschauspielerin begann, Werbespots zu buchen. Jahre nach ihren letzten Hauptrollen in Filmen und praktisch Äonen seit ihren letzten romantischen Komödien machen Clooney und Roberts Schlagzeilen Ticket ins Paradiesdie Geschichte eines seit langem geschiedenen Paares, das wieder zusammenkommt, um die turbulente Hochzeit seiner Tochter im schönen Bali zu stören.

„Ticket To Paradise“-Star Kaitlyn Dever über George Clooney und Julia Roberts

Als Lily, Tochter von David und Georgia von Clooney und Roberts, musste Dever nicht nur eine schlüssige Familienähnlichkeit, sondern auch den „Rom“-Teil dieser Liebeskomödie verkaufen; Ohne die unbeschreibliche Chemie, die sie mit Maxime Bouttier als ihrem balinesischen Verlobten Gede teilt, gäbe es keinen Film. Angesichts der jüngsten Reihe atemberaubender Auftritte von Dever ist es leicht zu verstehen, warum Autorin und Regisseurin Ol Parker wusste, dass sie mit dem Genre wie mit jedem anderen umgehen kann: mit der Komödie Buchhändler zum Brutalen Unglaublich zu einer Emmy-Nominierung für Blödsinnig, Dever ist in Fahrt. Plus, Ticket ins Paradies folgt auf Dever, der Karen Maines Shakespeare-Riff anführt Rosaline. Aber ja, wie sie erzählt Der AV-Clubwird man immer noch von Natur aus nervös sein, wenn man an der Seite von zwei der größten Kinostars spielt.


Ticket ins Paradies | Offizieller Trailer [HD]

Der AV-Club: Beginnen wir also mit dem Offensichtlichen: Sie spielen in einem Film mit George Clooney und Julia Roberts als Ihren Eltern! Wie war das und was beinhaltete es?

Kaitlyn Dever: Es haut mich immer noch um, weißt du? Ich erinnere mich an den ersten Zoom-Anruf, den ich mit Ol Parker hatte. Eigentlich wusste ich von diesem Film, weil ich Ol traf. Ich hatte ihn ein paar Jahre lang getroffen, bevor ich ihn auf dieser Party traf. Und er sagte mir: „Ich schreibe etwas für dich.“ ich war wie [rolling eyes], „Klar, ja, okay.“ Ich habe das Gefühl, dass man das ständig erlebt und es nie wirklich klappt. Zumindest ist das nur meine negative Energie. Aber tatsächlich hat er mir dieses Drehbuch geschickt Ticket ins Paradies. Ich habe geschossen Blödsinnig Es ist also eine wahre Freude, so etwas lesen zu können. Ich erinnere mich, dass ich buchstäblich in Virginia war und es draußen schneite und es kalt war, und ich lese diesen Film über das Leben auf Bali. Aber dann erzählte er mir auf Zoom, dass George Clooney und Julia Roberts dabei sind. Und ich dachte: „Und du willst, dass ich dabei bin, oder? Bist du sicher?” Es war so überwältigend [feigning weeping with joy].

AVC: Und was waren Ihre Erwartungen, wie würden Sie sich die Zusammenarbeit mit ihnen vorstellen, im Vergleich dazu, wie es ausgegangen ist?

KD: Natürlich weiß man nie, wann man die Leute trifft, die die Rolle der Eltern oder des besten Freundes spielen werden. Da ist immer irgendwie ein unbekanntes Gefühl. Und irgendwie habe ich mich an diesen unbekannten Aspekt gewöhnt. Aber es ist eine große Sache. Ich meine, sie sind zwei der größten Schauspieler auf dem Planeten. Und ich bewundere ihre Arbeit schon so lange und bin von beiden besessen. Und nur einer von ihnen würde in einem Film oft vorkommen, aber es ist irgendwie verrückt, die beiden gleichzeitig zu spielen und meine Eltern zu spielen.

Aber ich war nervös! Ich war offensichtlich nervös. Ich wusste nicht, was ich denken sollte, ich wusste nicht, wie sie über mich denken würden. Und ich dachte einfach, ich würde einfach mit ihnen arbeiten und dann würden wir nach Hause gehen und unsere getrennten Sachen haben. Und als ich sie traf, waren sie beide so nett und süß. Julia ist so ein strahlender Mensch. George ist ein Mensch, der es einfach liebt, alle zum Lachen zu bringen, und der einfach immer eine gute Zeit hat. Aber die eigentliche Zusammenarbeit mit ihnen war wirklich, wirklich ein Hauch frischer Luft. Und nebenbei verbrachten wir tatsächlich Zeit miteinander und lernten uns kennen.

AVC: Sie erwähnen diesen Prozess der Familienbildung, diesen unbekannten Aspekt. Gibt es Überlegungen zur Körperlichkeit oder zu Manierismen, um eine Familienähnlichkeit zu erreichen? In diesem Fall haben Sie so viel Material zum Lernen! Haben Sie sich zur Vorbereitung irgendwelche Clooney- oder Roberts-Filme angesehen?

KD: YEs, ich habe offensichtlich zugeschaut Ocean’s Eleven vor dem Schießen. Und ich wurde zuallererst daran erinnert, wie großartig dieser Film ist. Und zweitens denke ich, die beiden zusammen: Oh ja. Ich verstehe, warum jeder davon besessen ist. Und sie werden von der Idee besessen sein, in diesem Film wieder zusammenzukommen. Ja, ich hatte bereits viele von Julias klassischen Romantikkomödien gesehen, mit denen ich aufgewachsen bin. Einer meiner Lieblingsfilme von George ist In der Luft, das ich mir noch einmal angeschaut habe. Eigentlich glaube ich nicht, dass mich das Anschauen ihrer Sachen wirklich beunruhigt und noch nervöser gemacht hat, als ich ohnehin schon war. Da ich alle ihre Filme bereits gesehen hatte, war das eine erfrischende Erinnerung für mich.

Kaitlyn Dever und Maxime Bouttier in Ticket To Paradise

Kaitlyn Dever und Maxime Bouttier Ticket ins Paradies
Bild: Standbilder von Vince Vali

AVC: Es geht viel um die Emotionen Ticket ins Paradies falle dir zu. Wie stellen Sie das Verliebtsein so überzeugend dar wie Sie?

KD: Nun, das ist ein schmaler Grat, denn ich möchte darüber nachdenken, wie das Publikum bestimmte Szenen und bestimmte Momente sehen wird. Dieser Punkt muss rüberkommen, ja, ich bin in diese Person verliebt und das ist ein Ort, an dem [has] fehlte in meinem Leben. Und deshalb wollte ich unbedingt an das Publikum denken. Aber gleichzeitig ist es auch etwas Großartiges, den Dialog einfach so sein zu lassen, wie er ist. Ols Schreibstil ist wirklich großartig und fundiert. Und die zusätzliche Ebene darüber hinaus, den Dialog atmen zu lassen, war vielleicht die Chemie, die ich mit Max hatte und die so großartig war wie damals, als wir unsere Chemie zum ersten Mal lesen ließen. Denn es war wirklich schwierig, die Rolle zu besetzen, aber ich erinnere mich an unsere erste Zoom-Chemie-Lesung – wir konnten die Chemie-Lesung nicht persönlich durchführen! Wir waren in so vielen verschiedenen Teilen der Welt unterwegs – offensichtlich starren wir uns gegenseitig am Computer an, was schwierig ist. Aber da war etwas an ihm, das den Bildschirm sofort zum Leuchten brachte. Und als er anfing zu sprechen, war es genau so, als wüssten Sie es. Das ist Gede. Also ich denke, ja, ich habe die ganze Zeit über bewusste Entscheidungen getroffen und dafür gesorgt, dass bestimmte Punkte ankommen … und dann die Chemie zwischen der Person, die Ihr Ehemann sein wird, und den Menschen, die Ihre Eltern sein werden, aufgebaut.

Es gibt bestimmte kleine Dinge, die Sie tun können, die einen großen Unterschied machen, sogar körperlich. George, zum Beispiel, an meinem ersten Tag sprachen wir über die Szene, in der wir nebeneinander auf diesem Boot saßen … Es hätte so ablaufen können, dass wir einfach nebeneinander saßen und dieses nette Gespräch führten. Aber ich beschloss, dass es schön wäre, näher zu kommen, und er schlug vor, dass ich meinen Kopf an seine Schulter lehnen sollte. Es sind kleine Dinge wie diese, die beim Aufbau dieser Geschichte einen großen Unterschied machen.

AVC: Gilt alles, was Sie gerade gesagt haben, für alle kreativen Prozesse für alle Arten von Rollen? Was genau verlangt das Liebeskomödie-Genre von einem Schauspieler?

KD: Das war mein erster richtiger – na ja, glaube ich Buchhändler war definitiv eine Komödie…

AVC: Mit Romantik!

KD: Und Romantik gab es auf jeden Fall. Und ich denke, dass sogar die Beziehung zwischen mir und Beanie die Kernliebesgeschichte des Films darstellt. Aber das hier ist wie eine andere Art von Komödie und es ist offensichtlich eine große Komödie, von der wir alle gehofft haben, sie öfter zu sehen. Aber ja, es ist das erste Mal, dass ich einen solchen Film mache. Und Sie arbeiten mit einem anderen Teil Ihres Gehirns. Vieles davon ist einfach so, als wäre man locker und ganz im Moment. Ich glaube, als ich Ihre Frage vorhin beantwortet habe, ging es hauptsächlich nur um diesen Film, weil ich denke, dass andere Projekte andere Dinge erfordern. Dies erforderte insbesondere mehr Spontaneität und ein gewisses organisches Gefühl. Und oft mussten wir es auch! Weil wir ständig gegen Wolken kämpften, die die Sonne verdeckten. Sobald es eine Wolkendecke gibt, sieht das Meer nicht mehr kristallblau aus. Es war also sehr leicht zu kämpfen und sehr schnell zu arbeiten. Und George war so niedergeschlagen, alles zu tun. „Lass uns einfach ins Wasser gehen, aus der Hand schießen, lass es uns einfach machen.“ Und es war großartig, denn dann hatte man wirklich das Gefühl: Oh, das passiert tatsächlich gerade jetzt und es geht sehr schnell. Dies erfordert auf jeden Fall eine bestimmte Denkweise, die sehr viel Spaß macht.

AVC: Man sieht diese Einstellung, wenn der Abspann dieses Films läuft und wir mit Patzern konfrontiert werden. Gab es einen improvisierten Lieblingsmoment oder etwas, das Sie wirklich überrascht hat?

KD: Die Szene in der Bar, in der sie anfangen zu tanzen, ist meiner Meinung nach wahrscheinlich einer der schockierendsten Momente für mich. Nur weil ich es wirklich von keinem von beiden erwartet hatte. Wir haben geprobt und es sollte ursprünglich eine choreografierte Sache sein, und sie sagten: „Nein, das wird gut.“ Es war alles sehr entspannt, entspannt und wir hängen einfach nur rum. Und dann fangen plötzlich die Kameras an zu laufen und sie fangen an, diese Sache zu machen. Und dann bekommen sie einfach mehr [making air quotes] „Betrunken“ im Laufe der Minuten – sie waren völlig nüchtern, es scheint im Film nicht so zu sein, aber das ist einfach ein Beweis für ihre brillanten Fähigkeiten. Aber das hat mich wirklich geschockt. Und George ist wirklich gut im Beer Pong.

AVC: Das mag bei einem Film mit George Clooney und Julia Roberts eine seltsame Frage sein, aber haben Sie einen Traum-Co-Star oder Partner, mit dem Sie gerne als nächstes zusammenarbeiten würden?

KD: Das Coole ist, dass ich irgendwie nicht wirklich weiß, was beruflich als nächstes kommt – im Moment, in diesem aktuellen Moment, an genau diesem Tag. Aber morgen könnte etwas auftauchen. Und ich mag es irgendwie, nichts zu wissen. Offensichtlich bin ich von Frances McDormand besessen. Ich liebe Regina King, ich liebe Meryl Streep. Es gibt so viele Menschen, mit denen ich gerne zusammenarbeiten würde, aber dieser Job ist so unvorhersehbar, dass ich einfach mit diesem Wind lasse.

Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.avclub.com/kaitlyn-dever-ticket-to-paradise-film-clooney-roberts-1849669406?rand=21961

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