***WARNUNG: Dieses Interview enthält massive Spoiler Schrei VI.***
„Wer interessiert sich schon für die Filme?!“ Das ist es, was Ghostface schreit, bevor es in der fesselnden Eröffnungsszene von Ghostface sein nächstes Opfer tödlich aufschlitzt Schrei VIdie erfolgreiche Horror-Fortsetzung, die bewies, dass die Fans immer noch viel zu tun haben, wenn es um dieses ehrwürdige Werk geht Slasher-Serieder kürzlich ein Tor erzielte Franchise-bestes Eröffnungswochenende an der Abendkasse. Der Schrei VI Das als Radio Silence bekannte Filmemacherteam, bestehend aus den Regisseuren Matt Bettinelli-Olpin und Tyler Gillett sowie dem Produzenten Chad Villella, scheute nicht davor zurück, das zu erweitern Schrei Der brutale und spannende Nachfolger von 2022 ist die Meta-Version des Horror-Franchise Schreider fünfte Eintrag in der Serie.
Die wöchentliche Filmzusammenfassung des AV Clubs
Durch die Nutzung Schrei VIDas Filmemacher-Trio drückte der Serie mit dem Teaser des Films und seiner an eine Nestpuppe erinnernden Struktur aus Enthüllungen und Wendungen, die diesen Ton schon früh festlegten, auch seinen einzigartigen Stempel auf. Es ist jedoch eine Szene und ein Film, die nicht nur von Blut und Jump-Scares angetrieben werden Schrei VI enthält eine großzügige Portion von beidem. Vielmehr ist es eine Vision, die darauf abzielt, diese Fortsetzung zur charaktervollsten und thematisch ehrgeizigsten von allen zu machen. Radio Silence sprach mit Der AV-Club über die Entstehung ihres neuesten Schrei Erfolg, was zum Dreh eines Ghostface-Anrufs gehört und die eine Szene, die sie nicht herausschneiden wollten.
Der AV-Club: Bevor wir tief in die Materie eintauchen, muss ich fragen: Wer kam auf die coole Idee, dass einige der Sterne im Paramount Pictures-Logo das „Messerklingen“-Geräusch machen, wenn sie über das Wasser kratzen?
Tyler Gillett: Danke schön! Nicht wahr, Jay [Prychidny, Scream VI’s editor] TU das?
Matt Bettinelli-Olpin: Ja, Jay hat das getan. In seinem Montageschnitt.
TG: Und als wir das hörten, als wir es zum ersten Mal sahen, bemerkten wir es auch und dachten, es sei die coolste Wahl.
Chad Villella: Besonderer Dank geht an Paramount für die Erlaubnis, mit der Fanfare und dem Logo herumzuspielen [sound design] zu. Ich denke, das war irgendwie nett. Das war etwas, was wir anfordern mussten, und es musste ein wenig nach oben gehen, um es umsetzen zu können [a new] Sounddesign über den Logos. Aber am Ende haben sie es uns erlaubt, und ich denke, dass es die Stimmung für den Film viel besser schafft.
AVC: Ich vermute, dass der Prozess des „Aufsteigens“ für Genehmigungen nicht besonders einfach war.
LEBENSLAUF: Das war es nicht [Laughs]. Aber jetzt sind wir hier und wir sind alle glücklich.
AVC: In einem Aktuelles Interview Du hast das erwähnt, als die Schrei VI Als das Drehbuch herauskam, enthielt es den dritten Akt nicht. Wenn Sie also Entwürfe versenden, stoppt das Skript dann einfach ohne Warnung auf Seite 72 oder so?
TG: Wir Sagen Sie allen im Voraus: „Sehen Sie, Sie werden dieses Stück bekommen, Sie werden ungefähr drei Viertel bekommen, und wenn es Zeit ist, das letzte Viertel vorzubereiten, wird jeder bekommen, was er braucht.“ Damit Menschen ihren Job erfolgreich machen können, ist uns wichtig, dass sie das Gefühl haben, dass sie es können. Aber wir sind ziemlich offen und ich denke, dass alle Beteiligten wirklich Lust auf dieses Experiment haben. Ich denke, dass das für sie so ist Schrei Fans sind auch begeistert von dieser Art von Ausflüchte – der damit verbundenen Geheimhaltung. Ich denke, das ist einer der Gründe, warum ihnen der „Krimi“-Aspekt dieser Filme so viel Spaß macht. Die Erfahrung, das Ding herzustellen, hat einfach eine lustige Textur.
AVC: Der Eröffnungs-Teaser von a Schrei Der Film ist offensichtlich ein Schlüsselelement der erzählerischen Immobilie, und Schrei VIist eines der einfallsreichsten überhaupt. Als Sie das zum ersten Mal im Drehbuch sahen, wussten Sie, dass es kommen würde, oder war es eine Überraschung?
MB: Es war eine Überraschung für uns. Ich denke, wir hatten beim Lesen eine Reaktion, die die Leute hoffentlich auch gesehen haben. Es war der Moment im Drehbuch, ungefähr fünf Minuten oder so [into the teaser], wenn du einfach sagst: „Warte, was zum Teufel ist los? Was ist Das Film?” Und ich denke, es hat dazu beigetragen, den Ton für unsere Herangehensweise an dieses Projekt festzulegen.
AVC: Der Satz, der mich am meisten zum Lachen brachte, als ich den Film sah, war, als Samara Weaving am Telefon mit gespielter Ghostface-Stimme gefragt wurde: „Was ist dein Lieblings-Gruselfilm?“ und sie antwortet sarkastisch: „Nun, nicht Das hier.”
TG: [Laughs] Wir lieben es, wenn der Film irgendwie in sich selbst scheißt, wissen Sie? Einer meiner Lieblingsaspekte bei der Arbeit an diesen Filmen ist, dass wir uns in gewisser Weise über uns selbst und den Prozess im Allgemeinen lustig machen, weil sie so selbstbezogen sind. Und es fühlt sich so an, als wäre das eine wertvolle Möglichkeit, das Publikum auf seine Seite zu ziehen. Sie lassen sie wissen: „Sehen Sie, wir wissen, dass dies ein großer, lächerlicher Film ist. Setzen Sie sich einfach hin und genießen Sie es.“ Du sagst ihnen sozusagen:
„Wir werden uns mit einigen ernsten Dingen befassen und sie sehen, aber wir werden uns dabei nicht zu ernst nehmen.“
LEBENSLAUF: Ich glaube definitiv, dass das Studio jetzt auch weiß und weiß, was die DNA eines ist Schrei Film ist, und was macht einen aus? Schrei Dass dieser Film in gewisser Weise so immergrün ist, liegt daran, dass sich der Zustand des Horrors ständig ändert, und dazu könnte man immer wieder einen Kommentar abgeben. Ich denke, das ist sehr wichtig im Hinterkopf zu behalten und es macht einen großen Teil des Reizes dessen aus, was im Film vor sich geht. Also denke ich, [the studio] habe auch darüber gelacht. Als sie diese Szene, diesen Moment sahen, mussten sie lachen, als das Publikum lachen musste. Paramount meinte: „Okay, wir verstehen, was ihr vorhabt. Lasst uns weitergehen.”
AVC: Nun, das ist vielleicht ein Ausreißer, aber eine der besten Szenen für mich im Film ist die, in der Tara nach der Halloween-Party auf dem Campus mit Sam konfrontiert wird –
TG und Lebenslauf: Ja! Danke schön!
MB: Ich denke, das war vom ersten Tag an eine unserer Lieblingsszenen. Die Dreharbeiten haben auch wirklich Spaß gemacht, denn wir sind auf einem Quad unterwegs und da rennen Leute in Halloween-Kostümen herum, und das war es auch [shot] etwas tiefer in den Zeitplan hinein, was eine nette Abwechslung zum Klettern über Leitern und all den Tötungsszenen darstellte. Aber ich weiß, als wir zum Schnitt kamen – als wir uns den Montageschnitt ansahen, den Jay, unser Redakteur, zusammengestellt hatte –, änderte er sich vielleicht um fünf Prozent gegenüber dem frühen Schnitt. Im gesamten [editing] Im Laufe des Prozesses haben wir damit gerechnet, dass wir vielleicht die Temponotiz erhalten. Zum Beispiel: „Die Leute werden uns das auf keinen Fall erlauben. Wir müssen das reduzieren.“ Wir hatten damit gerechnet, dass die Leute uns diese Szene nicht die ganze Zeit über behalten würden. Und wir hatten eine Notiz in unserem Google-Dokument, in der es nur hieß: „Berühren Sie kein einziges verdammtes Bild dieser Szene.“ Und zur Ehre aller Beteiligten muss gesagt werden, dass nichts von dieser Szene jemals auf dem Hackklotz war. Sie haben es bis zum Ende geschafft, und ich denke, das liegt daran, dass man solche Charakter-Beats braucht, weil man sich dann einklinkt und alles andere für den Rest des Films besser wird.
AVC: Eine weitere denkwürdige Szene ist Gale Weathers‘ allererster Ghostface-Anruf. Ich habe gesehen, dass Sie Roger L. Jackson, die Stimme von Ghostface, für diese Szene hinzugezogen haben. Wie wird das erreicht? Wird Roger über Lautsprecher aus dem Off zugeschaltet oder telefoniert er tatsächlich mit Courtney Cox?
TG: Wir lösen das immer, damit er weiterreden kann [prop phone]über das Festnetz.
AVC: Also ruft Roger buchstäblich über dieses Telefon an?
TG: Ja. Also erstellt die Produktion ein drahtloses Konto, das all das ermöglicht, damit wir es an diesem Tag so real wie möglich gestalten können. Es ist einfach etwas, das wir lieben, und so war es auch bei den anderen Filmen. Wir denken, dass dieser Teil des Prozesses etwas wirklich Cooles und irgendwie Kostbares hat; Diese sehr legendären, ikonischen Charaktere dürfen wir haben real ein Erlebnis mit Ghostface, wie man es am Set haben kann. Wir lieben das und sind der Meinung, dass es schützenswert ist. Roger ist immer, stets Auch wenn es einen erheblichen Zeitunterschied gibt oder er sich nicht an der gleichen Küste befindet, war er immer bereit, auf diese Weise dabei zu sein.
Schrei VI spielt mittlerweile überall in den Kinos.
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.avclub.com/scream-vi-radio-silence-interview-1850224876?rand=21961