Star Trek Der Filmproduzent David Fein über sein 4K UHD

Star Trek: Der Film ist aus mehreren Gründen ein Benchmark-Film. Es hat nicht nur das wiederbelebt Wanderung Franchise zehn Jahre nach der Aufhebung von Die Originalseriewas das hervorbrachte, was wir heute ein „erweitertes Universum“ von Geschichten in einer Vielzahl anderer Formate (Film, Fernsehen und mehr) nennen würden, aber seine Veröffentlichung im Jahr 2001 als Heimvideo mit einer Director’s Edition öffnete die Schleusen für Heimvideos als Zweites -Chance-Gelegenheit zum erneuten Besuchen, Erweitern oder in diesem Fall einfach nur vollständig ein Film, der nie zur Zufriedenheit der Filmemacher veröffentlicht wurde. Regisseur Robert Wise (West Side Story) war möglicherweise nicht im Einklang mit den vorherrschenden kulturellen Strömungen von 1979, als er sich bereit erklärte, das Ruder zu übernehmen Der Film nur zwei Jahre später Krieg der Sterne hat alles am Blockbuster-Filmemachen verändert, aber wenn man sich den Film im Jahr 2022 ansieht, wird klar, dass sein galantes, meditatives Werk einfach etwas mehr Zeit brauchte, um mit dem Publikum in Kontakt zu treten.

Paramount Home Video hat diesen Zeitsprung kürzlich mit der Veröffentlichung von formalisiert Star Trek: The Motion Picture – The Director’s Edition – Das komplette Abenteuer, das einen 4K-UHD-Remaster des Films enthält, der erneut Geschichte schreibt, wie schon im Jahr 2001 und vor langer Zeit im Jahr 1979. Die Ausgabe von 2001 enthielt damals hochmoderne Spezialeffekte, aber 20 Jahre später sind sie es nicht mehr einfach veraltet, aber nicht reproduzierbar, weshalb bisher nur die Kinofassung des Films in HD veröffentlicht wurde. Produzent David C. Fein und sein Team griffen auf die ursprünglichen Kameranegative zurück und setzten jedes Element des Films bis ins kleinste Detail sorgfältig neu zusammen. Dabei wurden Momente hervorgehoben, denen es in früheren Ausgaben vielleicht an Farbe, Helligkeit oder Energie gefehlt hätte, und andere wurden sogar so zum Vorschein gebracht seit langem Wanderung Fans haben es nie bemerkt.

Fein sprach mit Der AV-Club darüber, wie der Film 1979 durch Produktionsprobleme und einen überstürzten Kinostart beeinträchtigt wurde und warum Star Trek: Der Film – Die Director’s Edition markiert den überfälligen Abschluss des ursprünglichen Projekts. Fein geht nicht nur auf einige der winzigen Details ein, die Wises Vision abrunden, sondern geht auch auf technologische Fortschritte ein, die diesen Schnitt erst nach etwa 43 Jahren möglich machten, und weist auf die Fülle an zusätzlichem Material hin, das möglicherweise in einer zukünftigen Veröffentlichung zur Untersuchung verfügbar sein könnte.

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The AV Club: In den Bonusmaterialien sagten Sie, dass Robert Wise andere „Director’s Cuts“ gesehen habe, die ihm zu der Entscheidung verholfen hätten, dass dies möglich sei. Welche Filme haben ihn inspiriert?

David Fein: Was ist das Besondere daran? Der Film Ist es nicht wirklich eine Sonderedition oder ein anderer Schnitt? Es ist das erste Mal, dass der Film fertig ist. Sogar unsere DVD-Version von 2001 war nur eine Weiterentwicklung, um sie endlich auf Filmniveau zu bringen. Denn es gab Dinge, die wir bei der Farbkorrektur für Home Entertainment nicht tun konnten. Aber schauen [Close Encounters Of The Third Kind], Spielberg hatte Szenen, die er einbauen wollte, die er aber aus Zeitgründen nicht umsetzen konnte. Und schließlich hatten sie die Sammleredition von Nahe Begegnungen weil es es wieder auf Spielbergs ursprünglichen Fokus brachte. Das kommt dem Ziel des Films wahrscheinlich am nächsten.

Aber Star Trek: Der Film ist nicht, „der Film kam so ins Kino und es war fertig.“ Der Film hat bis jetzt nie seinen endgültigen Abschluss erreicht. Und es gibt so viele wunderbare Vorteile, die wir jetzt erreichen können, die wir uns im Jahr 2000 beim Erzählen der Geschichte noch nicht einmal vorstellen konnten. Und ich bin begeistert, denn wir haben sogar einige Antworten auf Probleme gefunden, die wir besprochen haben, für die wir damals aber nie wirklich eine gute Lösung hatten, und sicherlich auch ein paar glückliche Zufälle, die besser funktioniert haben, als ich es mir vorgestellt hätte.

AVC: Können Sie mir einige Beispiele für diese glücklichen Zufälle nennen? Und gab es Elemente, die Sie in Ruhe lassen oder einfach ein wenig hervorheben wollten?

DF: Nun, die Paramount-Archive haben unglaubliche Arbeit geleistet und jedes Stück Material, das sie hatten, abgerufen und archiviert. [But] Da ich diese übertragen und digital neu zusammensetzen konnte, habe ich allein wegen der Eile nie gemerkt, wie weich sie waren [to complete the film back in 1979]. Die Qualität der Synchronisation war so gering, dass man die Original-Kameranegative jedes Effektelements verwenden und sie dann neu zusammensetzen muss, sie sind atemberaubend. [But] Es gibt einen Punkt in der Geschichte, der mich beunruhigt hat und den ich Ihnen fast nicht erzählen möchte, weil er noch nie funktioniert hat. Etwas, das wir gemacht haben, hat eine so unterschwellige Wirkung, dass ich fürchte, wenn ich die Aufmerksamkeit darauf lenken würde, würde es nicht so gut funktionieren.

AVC: Du hast meinen Appetit viel zu sehr angeregt, um es mir nicht zu sagen. Bitte machen Sie weiter.

DF: Vielleicht werden wir uns in einem Monat, nachdem die Leute Gelegenheit haben, es sich anzusehen, wieder miteinander in Verbindung setzen und ich werde es Ihnen sagen. Aber das Besondere an dieser Version ist, dass der gesamte Film in Negativform verfügbar ist und fast jede Aufnahme auf irgendeine Weise verändert wurde, um sie zu verbessern oder zum Funktionieren zu bringen. Und wenn man nicht mit einem Kameranegativ arbeitet, sondern mit jedem anderen Format, gibt es diesen Striping-Bereich, in dem man Ton auf 35-mm-Film hat. Es gibt auch ein Bild, wenn sie es nicht hart mattieren, und es gibt mindestens einen Moment im Film, in dem etwas auf der rechten Seite des Bildschirms passiert, und es war gut, aber es fühlte sich nicht so kraftvoll an, wie es nötig war Sei. Und da redet Scotty mit dem anderen Ingenieur darüber: „Warum hat der Kapitän die Selbstzerstörung angeordnet?“ Dort steht noch ein anderer Besatzungsmitglied und arbeitet daran [who reacts like,] was hat er gesagt? Er erkennt, dass auch er sterben wird. Und es hat einfach geholfen, es zu verstärken.

Das andere, was ich sagen wollte, ist, dass es zwei Stellen im Film gibt, an denen für immer das, was man auf der Leinwand sieht, „das ist, was passiert“. Das war schon immer so. Aber es gibt jetzt zwei Orte, an denen das, was Sie sehen, eher ein Traummoment ist. Der erste ist, als Ilia die Hand ausstreckt, Chekov berührt und sagt: „Ich kann diesen Schmerz stoppen.“ Diese Szene war von Bedeutung, weil sie dadurch auf der Brücke anders wurde, als die V’Ger-Sonde sie schnappte. Aber das unterscheidet sich sogar von der DVD-Version, und sie sagt „Ich kann diesen Schmerz stoppen“ und sie berührt ihn, es gibt einen Moment, in dem die Musik erklingt, aber alles andere verschwindet. Die Bridge-Soundeffekte, alles, alles verschwindet. Und es ist dieser übersinnliche Moment zwischen ihm und ihr, in dem die Welt einfach dahinschmilzt. Und es ist so persönlich und es hat die Bedeutung noch verstärkt. Und wenn er dann „Danke“ sagt, kommt es zurück in die reale Welt. Es ist also wie dieser kleine Traum, aber er hat dazu beigetragen, diesen Punkt der Geschichte zu erzählen und ihre Bedeutung zu verstärken.

AVC: Die Ära, in der die erste Version entstand, verfügte nicht über die technische Komplexität, um sich auf diese Feinheiten zu konzentrieren. Wo war es nötig, sich eine kleine kreative Freiheit zu nehmen, um einige dieser Ideen auf den Weg zu bringen, die im Originalfilm nicht so klar zum Ausdruck kamen, ohne zu wissen, ob Robert Wise damit einverstanden gewesen wäre?

DF: Das erste, was mir in den Sinn kommt, ist die Farbkorrektur, denn der Originalfilm hatte buchstäblich vier Tage Zeit, um die Farbe des Films zu korrigieren. Sie wussten nicht, welche Effekte darin enthalten sein würden oder welche Szenen von Anfang bis Ende enthalten sein würden, also mussten sie ein einfaches Flat-Grading belassen, damit sie, wenn etwas reinkam, es schnell in den Schnitt einbauen konnten. [But] Der Film brauchte einen Dynamikumfang, um einen in seinen Bann zu ziehen, um den Umfang dessen zu bekommen, was wir suchten, und als wir das ursprüngliche Projekt machten, schlug Bob vor: „Was wäre, wenn wir diese Informationen nicht einfach komprimieren, sondern erweitern würden?“ Lieferungsformat?” Und er beschwor mich, unbedingt jedes verfügbare Werkzeug zu nutzen, um Geschichten zu erzählen. Und er wusste nicht, was Dolby Atmos war – es existierte nicht! Aber jetzt sitzen wir mit V’Ger in diesem Raum [going] „BOING“ über Ihnen im Atmos-Mix, und jetzt hilft der Sound dabei, die Höhen und Tiefen der Geschichte zu erzählen.

[Also], es gibt immer noch einige Totalen, die manchen Leuten in der Fassung von 2001 zu lang vorkam – aber jetzt braucht man das als Erholungsmoment von den Höhen. Und diese Lichtsonde auf der Brücke ist so aufregend, weil wir jetzt HDR haben. Wir wissen, dass es so hell ist, dass die Leute auf der Brücke ihre Augen bedecken mussten, aber jetzt ist es hell genug, um Ihnen mehr von diesem Erlebnis zu bieten. Und es wird sich mit der Weiterentwicklung der Technologie immer weiter verbessern. Und das freut mich mehr als je zuvor, dass wir nicht das Potenzial erreicht haben, das tatsächlich auf dieser CD steckt – nicht einmal in 4K.

AVC: Es gab immer rückwirkende Änderungen – oder Erklärungen zu diesen Änderungen, wie bei den Klingonen Star Trek: Der Film waren die ersten, die die gefurchte Stirn hatten. Gab es irgendwelche Änderungen oder Verbesserungen, von denen Sie befürchteten, dass Sie sie nicht vornehmen sollten, weil sie Auswirkungen haben könnten? Wanderung Kanon?

DF: Wir hatten unsere Bearbeitung seit 2001 größtenteils gesperrt [version]Daher glaube ich nicht, dass es irgendetwas geben würde, was die Erzählung beeinträchtigen würde. Die Bemühungen konzentrierten sich eher darauf, dass die Geschichte funktioniert. Es gibt wichtige Entscheidungen, die jetzt einfach besser funktionieren. Die Moral [of the story] selbst war seiner Zeit immer noch voraus, da Technologie ohne Menschlichkeit kalt ist und nicht weiter in die Realität vordringen kann. Zu dieser Zeit war der größte technologische Fortschritt eine Berührung.Ton! Ich denke, die Moral würde sie jetzt stärker beeinflussen, wenn man ihnen einfach die aktuelle Geschichte geben würde, weil sie jetzt mehr Bezug hat. Wir alle haben Handys. Und wenn man alle sozialen Medien davon entfernen würde, hätte das nichts zu bedeuten. Nun hat sich die Botschaft geändert oder entspricht der heutigen Realität. Aber es brauchte nicht meine Hilfe.

AVC: Sammlereditionen wie diese sind seltener denn je – das ist sozusagen die Ausnahme, die die Regel bestätigt. Wie viel gibt es über diesen Film oder die mit der Originalserie besetzten Star Trek-Filme noch zu entdecken, von dem die Fans nichts wissen würden?

DF: Ich begann meine Karriere als Spezialarchäologe, wie ich sie immer genannt habe. Und es gibt immer mehr Material. Ich meine, wir haben so viele Stunden Material übertragen, dass wir nie alles präsentieren können. Es gibt gelöschte Momente oder gelöschte Szenen. Und selbst dieses Projekt hat noch nicht an der Oberfläche dessen gekratzt, was da draußen ist. Ich denke, jeder Film, jedes Projekt bietet so viel mehr, was erzählt werden könnte. Die Frage ist, ob die Motivation groß genug ist, dass jemand zurückgehen und all diese zusätzliche Arbeit erledigen möchte – und ob es dafür eine Finanzierung geben wird oder nicht. Es ist schön, dass es beim Streaming die Möglichkeit gibt, keine räumlichen Einschränkungen zu haben, aber dann gibt es immer Zeit und Budget, egal, ob es vorhanden ist oder nicht.

Ich lege immer Wert auf den Coolness-Faktor. Ein Beispiel für dieses Projekt war „Cave Spock“. Das ist etwas, worüber ich seit Jahren Bescheid wusste, und jeder, mit dem ich gesprochen habe, einschließlich Nimoys Familie, wusste nie, dass es den Höhlen-Spock-Zeug gab. Ich wusste also, dass das fantastisch werden würde. In allem gibt es Überraschungen, und es gibt keine Einschränkung, außer dass die Studios oft das gleiche Material weggeworfen haben oder nicht mehr haben. Es gibt immer noch Tausende von Fotos, die noch nie jemand in diesem Film gesehen hat. Auf jedem Film. Aber nein, wir sind sicherlich nicht am Ende unserer Möglichkeiten.

Es gibt gelöschte Momente, die einen ganzen Film verändern könnten. Und hier ist es wichtig, dass Sie die Alternativschnitte haben, denn durch die Kinofassung haben sich viele Leute in den Film als Kinofassung verliebt [experience]. Als es die spezielle längere Version wurde, machte das die Leute auf den Film aufmerksam [on TV]. Das hat auch einen Platz für sie. Deshalb ist es im Complete Adventure enthalten. Und jetzt haben wir die Director’s Edition, die sich jeder einfach als definitive Version ansehen sollte. Aber die einzigen Einschränkungen bestehen darin, dass in keinem der Filme überhaupt nichts existiert. Aber selbst dann kann man anhand der Vergangenheit einen Einblick in die aktuelle Sichtweise der Menschen auf den heutigen Stand des Films gewinnen. Es ist alles eine Frage der Kreativität, des Einfallsreichtums und des Nachdenkens darüber, was man erschaffen könnte – auch aus dem Nichts. Ich würde gerne noch viel mehr von allen Filmen sehen.