Asghar Farhadis brillantes neues Drama

In den exquisit konstruierten, spannend vielschichtigen Dramen von Asghar Farhadi gibt es keine Bösewichte. Nur unvollkommene Menschen, die darum kämpfen, den rechtlichen und moralischen Krisen zu entkommen, die sie gefangen haben, und ihre eigenen Interessen mit ihren verletzten, umstrittenen Vorstellungen von richtig und falsch in Einklang zu bringen. Daraus folgt natürlich: Wenn es in seinen Filmen keine echten Bösewichte gibt, dann vielleicht auch keine echten Helden entweder. Der iranische Autor und Regisseur stellt diese Frage mit seinem großartigen neuen Film in den Mittelpunkt, dessen Titel eine Erkundung des Adels selbst anregt – ein Konzept, das Farhadi, der Meisterdramatiker, der er ist, durch ein charakteristisches Manöver unseres Autors mehrmals auf den Kopf stellen wird Sympathien.

Das ist mit großer Effizienz möglich Ein Held stellt seinen Titelcharakter vor und kommuniziert sein Dilemma. Rahim (Amir Jadidi), ein inhaftierter Kalligraph, der für zwei Tage aus dem Gefängnis entlassen wurde, ist schon früh zu sehen, als er eine endlose Treppe hinaufsteigt – eine kluge visuelle Darstellung des beängstigenden Aufstiegs seiner gegenwärtigen Umstände. Es ist eine unbezahlte Schuld, die ihn hinter Gitter brachte; Wie wir erfahren, begannen seine Probleme, als ein professioneller Partner mit dem Geld, das die beiden geliehen hatten, um ein Unternehmen zu gründen, die Stadt verließ.

Jadidi, der Schauspieler, der diesen bedrängten Mann spielt, hat ein breites, albernes Grinsen und ein geselliges Auftreten. Er strahlt trotz seiner schlimmen Situation einen einladenden Optimismus aus und wir sind ziemlich sofort auf der Seite der Figur. Farhadi baut den ganzen Film Stück für Stück um diese geschickt einschmeichelnde Leistung herum auf.

Rahim ist entschlossen, seine Schulden irgendwie zu begleichen. Und zu diesem Zweck wurde ihm – wie durch kosmisches Glück – eine mögliche Lebensader zugeteilt. Seine Freundin (Sahar Goldust), die er nach Verbüßung seiner Haftstrafe heiraten will, hat eine verlorene Handtasche mit mehreren Goldmünzen gefunden. Kann er das Geld nutzen, um seinen Gläubiger zu begleichen und aus dem Gefängnis zu kommen? Obwohl Rahim über diese Vorgehensweise nachdenkt (und die Münzen sogar in einem Pfandleihhaus schätzen lässt), tut er am Ende etwas scheinbar Edleres: Er gibt die Tasche und ihren wertvollen Inhalt an eine Frau zurück und besteht darauf, dass sie die rechtmäßige Besitzerin ist. Aus der Ferne sieht es wie der Inbegriff von Selbstlosigkeit aus, das Richtige zu tun, selbst wenn ihm das Falsche mehr geholfen hätte.

Das ist wo Ein Held beginnt, an den Knöpfen zu drehen. Der Film wirkt wie ein einfaches moralisches Gleichnis, offenbart dann aber schnell ein komplizierteres philosophisches Konzept. (Nennen Sie es das Farhadi-Prinzip.) Rahims ehrenvolle Tat macht ihn zum Blickpunkt der Öffentlichkeit; Schon bald ist er im Fernsehen zu sehen und wird in einer Story über seine Wahl von menschlichem Interesse dargestellt, wobei er die Bewunderung seiner Nachbarn auf sich zieht. Aber waren seine Motive wirklich so rein? Der Mann, dem er etwas schuldet, Bahram (Mohsen Tanabandeh), glaubt nicht daran. Der Film stellt diese Figur auf geniale Weise als die geizige Quelle von Rahims Leid dar, ebenso unsympathisch in seiner Weigerung, die Schulden zu erlassen, wie unser Protagonist in seiner Notlage, sie zu begleichen, mitfühlend ist. Dennoch steckt hinter seinen Einwänden eine unbestreitbare Logik und ein wachsendes Verständnis für seine Sichtweise der Dinge und dafür, wie er auch gelitten hat. Auch hier gibt es in einem Farhadi-Film keine Bösewichte.

Sollte Rahim nur dafür gefeiert werden, dass er getan hat, was jeder anständige Mensch tun würde? Wie der Film langsam enthüllt, könnte hinter seinem offensichtlichen Altruismus eine kluge Berechnung stecken: Da die Goldmünzen sowieso nicht seine gesamten Schulden begleichen konnten, vielleicht doch War Es ist für Rahim von Vorteil, das „Richtige“ zu tun – eine Theorie, die an Glaubwürdigkeit gewinnt, sobald er die Aufmerksamkeit einer Wohltätigkeitsorganisation auf sich zieht, die in seinem Namen Spenden sammelt. Außerdem geht es um Rahims kleinen Sohn (Saleh Karimai), der stottert und einige nicht näher bezeichnete Lernschwierigkeiten aufweist, und den Rahim auf die Bühne schleppt, was verdächtig nach einem unverhohlenen Versuch aussieht, die Herzen der Öffentlichkeit zu erschüttern. „Keine gute Tat bleibt ungestraft“ ist ein Satz, den viele damals mit sich herumwarfen Ein Held Der Film kommt auf die Bühne, aber ein Teil der Brillanz des Films liegt darin, dass er das eigentliche Konzept einer guten Tat in Frage stellt.

Machen Sie keinen Fehler: Rahims Entscheidung hat unvorhergesehene Konsequenzen. Sie entstehen aus einer Reihe sich verschärfender Täuschungen, beginnend mit der kleinen Notlüge darüber, wer wann wirklich das Geld gefunden hat, und wachsen von da an, bis mehrere Parteien in einem Strudel aus Unwahrheiten und Fehlkonstruktionen gefangen sind. Das ist eine Farhadi-Spezialität: Sein mit dem Oscar ausgezeichneter Film Eine Trennung war ein häusliches Drama, das sich nach und nach in einen fesselnden Justizthriller verwandelte, in dem fast jeder auf der Leinwand einen entscheidenden Aspekt der Wahrheit verheimlichte. Ein Held könnte sein moralisch und dramatisch komplexester Film seit diesem Meisterwerk sein. Die Handlung ähnelt einem Spinnennetz, bringt eine Komplikation nach der anderen mit sich und berücksichtigt jedes scheinbar kleine Detail, etwa die Telefonnummer, die Rahim auf dem Flugblatt angibt, auf dem er verkündet, dass er die fehlende Tasche gefunden hat.

Während Farhadi immer mehr Charaktere in Rahims zunehmend schwierige Lage hineinzieht, Ein Held offenbart die ganze Tragweite seiner Interessen. Es ist zum Teil ein Drama über die Ungerechtigkeit moderner Schuldnergefängnisse und auch über den keineswegs spezifisch auf den Iran bezogenen Kreislauf der Internetaufwertung und schnellen Gegenreaktionen. (Es ist kein Scherz und keine Übertreibung zu behaupten, dass der Regisseur seine eigene Sicht auf das Milchshake-Enten-Phänomen dargelegt hat.) Im Wesentlichen handelt es sich hierbei um einen Film über eine weit verbreitete nationale Obsession mit Ehre und „Güte“. Rahims Geschichte, seine hochgejubelte Geste der Großzügigkeit (die in Wirklichkeit vielleicht eine Form der Selbsterhaltung war) ist eine Investition, an der sich jeder – von der Presse über das Gefängnis bis hin zur Wohltätigkeitsorganisation – beteiligen möchte. Obwohl Rahims Probleme auf Geld zurückzuführen sind, ist die wahre Währung, die den Film antreibt, der Ruf – die begehrte Wahrnehmung von Aufrichtigkeit.

Das steht allerdings alles zwischen den Zeilen. Farhadi beharrt seit langem darauf, dass seine Filme nicht „politisch“ seien, was vielleicht ein Grund dafür ist, dass er nicht mit der Art von Unterdrückung durch die Regierung konfrontiert war, der seine Landsleute Jafar Panahi und Mohammad Rasoulof ausgesetzt waren. In Ein Held, schmiegt er erneut tiefere Themen in die Ritzen seiner sorgfältig entwickelten dramatischen Situation und lässt niemals zu, dass irgendeine Agenda die nachvollziehbaren Konflikte zwischen seinen Charakteren didaktisch in den Schatten stellt – einschließlich, in diesem Fall, eines Mannes, dessen wahrgenommener Adel sich ebenso oft ändert wie sein Unglück wir raten über seine Absichten. Aber genauso wie man sehen kann, wie sich die Räder hinter Rahims gewinnendem Lächeln und seiner Hangdog-Leutlichkeit drehen, offenbart ein genauerer Blick hier, dass das wahre Ziel in Farhadis Fadenkreuz gerät. Vielleicht steckt in seinem Werk doch ein Bösewicht. Es ist die Gesellschaft selbst.