Cannes 2019: Malicks überlanges österreichisches Drama aus dem Zweiten Weltkrieg „A Hidden Life“

Posted on 20.05.2019

Cannes 2019: Malicks überlanges österreichisches Drama aus dem Zweiten Weltkrieg „A Hidden Life“

von Alex Billington
20. Mai 2019

Gefeierter Filmemacher Terrence Malick kehrt dieses Jahr zu den Filmfestspielen von Cannes zurück, acht Jahre nach dem Gewinn der Goldenen Palme im Jahr 2011 Der Baum des Lebens. Sein neuester Film trägt offiziell den Titel Ein verborgenes Leben (auf Französisch: Une vie cachée), ursprünglich genannt Radegund während der Produktion – das ist auch der Name der Stadt in Österreich (St. Radegund), in der der Großteil des Films spielt. Dieser 2 Stunden und 53 Minuten lange Film erzählt die wahre Geschichte eines jungen Bauern im ländlichen Österreich während des Zweiten Weltkriegs, der sich weigert, einen Eid gegenüber Hitler zu unterschreiben, was dazu führt, dass er ins Gefängnis kommt. Wir haben viele Geschichten über Kriegsdienstverweigerer gesehen und gehört, aber dieses Mal wird es aus der Perspektive der Nazis erzählt – oder besser gesagt, von jemandem, der (wie die meisten Deutschen und Österreicher) zur Wehrpflicht eingezogen wurde und sich weigerte, dies zu tun. Seine Familie wurde verachtet und bespuckt, und er kam nie aus dem Gefängnis heraus.

Malicks Ein verborgenes Leben ist zweifellos ein wunderschön aussehender Film, was keine Überraschung sein sollte, aber im Grunde ist es nur eine weitere Neuauflage seines visuellen Stils. Er entlehnt Aufnahmen und Elemente von Tage des Himmels Und Der Baum des LebensEs zeigt diese Bauernfamilie, wie sie sich im Gras wälzt, am Hang spielt, lacht und auf ihrem Bauernhof herumläuft. Die Kameraführung stammt von German DP Jörg Widmer (der Kameramann war bei Der Baum des Lebens) ist wunderschön und mitreißend, mit Kranaufnahmen und Weitwinkel-Handansichten in Hülle und Fülle, ziemlich ähnlich der Art und Weise, wie er die meisten seiner Filme gedreht hat. Das heißt nicht, dass es nicht schön anzusehen ist, vor allem die Aussicht auf die Bergstadt, in der sie leben (und die ich jetzt unbedingt besuchen muss). Aber all diese Großartigkeit stellt sich ziemlich schnell heraus, und die Geschichte spielt sich über drei Jahre hinweg ab sehr lange Stunden. Es ist in der Tat überlang und manchmal anstrengend, weiterzuschauen, aber mehr in der späteren Hälfte, wenn er im Gefängnis ist. Ich bevorzuge den Anfang mehr als die zweite Hälfte, die auf subtile Weise den plötzlichen Übergang von Ruhe zu Krieg zeigt.

Obwohl es sich eindeutig um einen Film über den Zweiten Weltkrieg handelt, greift Malick bewusst auf alle Klischeeelemente zurück, die normalerweise in Kriegsfilmen zu finden sind. Es gibt kein Blut, keine Gewalt, kaum Kämpfe (abgesehen davon, dass sich einige Dorfbewohner streiten) und selbst die Gefängnisszenen sind nicht so intensiv wie erwartet. Diese Zurückhaltung dient dazu, den Fokus auf diese eine Geschichte zu richten und uns zu zeigen, wie ein Mann darum kämpft, seinen Frieden in einer Welt aufrechtzuerhalten, in der jeder verrückt geworden zu sein scheint. Es gibt durchweg einen offensichtlichen Bezug zur heutigen Zeit – die Dorfbewohner, die früher friedlich und ruhig waren, schreien plötzlich in Aufruhr, wie großartig die Nazis seien und dass jeder, der sich weigert, mit ihnen übereinzustimmen und sie zu unterstützen, verrückt (oder Kriminelle oder schlechte Menschen) sei ). Der Krieg und das Nazi-Regime haben sie zu hasserfüllten Menschen gemacht, die glauben, dass sie nur ihrer eigenen Nation nützen und für ihr Land und für die Sicherheit ihrer selbst und ihrer Nachbarn kämpfen. Natürlich lässt uns die Geschichte erkennen, wie falsch sie lagen. Und zu diesem Zeitpunkt erkennt nur Franz, wie absurd das ist, und will nicht wie alle anderen in die Armee eintreten.

Im Laufe dieser drei Stunden verbringt Malick nicht so viel Zeit damit, Franz‘ Argumentation dafür darzulegen (obwohl sie als religiöse Sichtweise zum Ausdruck kommt – Gott fördert den Frieden), sondern er gibt uns dieses wunderschöne Porträt seines Farmlebens und seiner Funktionsweise Es wird unterbrochen, sobald die Nazis die Macht übernehmen. Das ist überzeugend, vor allem im Vergleich zu dem, was überall auf der Welt passiert, wo rechte Regime die Macht übernehmen und Nationalisten davon überzeugt werden, dass es gut für das Land ist (Spoiler: Das ist es nicht). Und ich unterstütze diese Botschaft und das Anliegen von Franz, aber wenn man die Geschichte dieses Mannes auf drei Stunden ausdehnt, wird sie wirklich zu dünn. Er ist nur ein Mann, und obwohl es da draußen natürlich noch andere gibt, geht es in der zweiten Hälfte des Films darum, wie die Gefängnisbeamten versuchen, ihn davon zu überzeugen, dass sein Trotz niemanden beeinflussen oder überhaupt einen Unterschied in der Welt bewirken wird. Niemand wird jemals von ihm hören. Es wird niemanden interessieren. Es ist eine verlorene Sache. Doch er gibt nicht auf – wir sollten es auch nicht tun. Und all diese Gefängniszeit wirkt am Anfang, wirkt als Zuschauer aber mühsam – vor allem, wenn man weiß, wie es endet.

Dennoch schätze ich Malicks Arbeit als Filmemacher so sehr, dass ich diesen Film nicht völlig ablehnen kann. Abgesehen von der schönen Kinematographie, der stimmungsvollen Filmmusik von James Newton Howard ist wunderbar. Eine weitere meiner Lieblingsmusiken dieses Jahr, aber ich bin bereits ein Fan von JNH, daher ist es keine Überraschung. August Diehl Die Rolle des Franz Jägerstätter liefert eine fesselnde Hauptrolle, ist aber nicht preiswürdig. Der Rest der Besetzung ist in Ordnung, aber sie scheinen nie über das Wesentliche hinauszugehen – fast so, als ob es die erste oder zweite Einstellung wäre und sie sich nie für mehr entschieden hätten. Sie sprechen eine Mischung aus Deutsch und Englisch, meistens Englisch, wenn es um wichtige Dialoge geht – was seltsam, aber nicht so abstoßend ist, wie ich dachte. Der Film verläuft dank der konsistenten Sprachausgabe reibungslos. Der Auftritt von Valerie Pachner Als Frau von Franz ist Franziska mein Favorit. Malick macht vielleicht nicht mehr seine besten Filme, aber er kann definitiv immer noch sehr berührende, großartige Filme machen.

Bewertung von Alex für Cannes 2019: 7 von 10
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