Cannes 2021: „Annette“ von Leos Carax ist eine episch zynische Rockoper

Cannes 2021: „Annette“ von Leos Carax ist eine episch zynische Rockoper

von Alex Billington
6. Juli 2021

Wie könnte man die Filmfestspiele von Cannes 2021 besser eröffnen als mit einem epischen, wilden und absurd originellen Musical über die Eitelkeit und den Egoismus des Showbusiness? „Dürfen wir also anfangen?“ Annette ist die neueste Kreation des französischen Regisseurs Leos Caraxder durchaus ein Händchen für Musikkino hat, und die Sparks Brotherszwei äußerst talentierte musikalische Brüder (die auch in der diesjährigen Dokumentation vorgestellt werden). Die Sparks-Brüder Regie: Edgar Wright). Gemeinsam haben sie ein zweifellos originelles und zweifellos wildes Kinomusical geschaffen, das auf einer Liebesgeschichte basiert, die sich schließlich in etwas völlig anderes verwandelt, in dem es um ein seltsames Holzpuppenbaby geht, das sich über zwei Stunden und 20 Minuten erstreckt. Ein Filmmusical hat etwas wunderbar Bewundernswertes Das dreist und so zynisch, wenn es wirklich in die Tiefe der Handlung geht.

Hier sind die guten Nachrichten: Carax’s Annette ist eine durch und durch epische Rockoper fürs Kino, in der es um missbräuchliche Männer und Ausbeutung in der Unterhaltungsindustrie geht. Es geht um zwei äußerst berühmte Menschen (der eine ist Komiker, der andere ist Opernsänger) und ihre Höhen und Tiefen, zusammen mit dem, was passiert, wenn sie ein Baby bekommen und erkennen, dass dieses Baby auch talentiert ist und sie noch berühmter machen kann. Der Film ist unendlich witzig, wahnsinnig kreativ und absolut lächerlich. Es ist fast so, als hätten die Sparks Brothers ein bisschen gedauert Ein Star ist geboren und ein bisschen Vox Lux und vermischte alles mit dem Dreck und Dreck der Branche, um einen erschreckenden und faszinierenden Smoothie darüber zu kreieren, wie verkorkst der Ruhm wirklich ist. Die Kühnheit geht über die Charts hinaus und verspottet gleichzeitig die Kunst des Live-Auftritts (mit einigen sehr cleveren Songs) und lässt uns über übermäßig grelle Musiknummern in Ohnmacht fallen. Sie scheuten sich nicht, bei den meisten Songs ihr Bestes zu geben.

Es ist ziemlich klar, dass das Musikduo Sparks Brothers – Ron Mael & Russell Mael – Jahre damit verbracht hat, eine große Oper zu erschaffen, die umwerfend zynisch ist, wenn es um ernsthafte Themen geht und darum, wie schrecklich die Unterhaltungsindustrie sein kann. Der Aufbau erinnert an eine Oper in zwei Akten und die Präsentation ist geradliniger, als man es von den anderen Filmen von Leos Carax kennt. Es gibt jede Menge Musiknummern, gefolgt von „Fade to Black“-Momenten, wie bei jeder Oper auf der Bühne. Es gibt ein paar außergewöhnliche Lieder, die aus Interaktionen mit den Paparazzi, der Geburt eines Kindes, Cunnilingus und sogar einem Polizeiinterview entstanden sind. Ich muss zugeben, ich war beeindruckt davon, wie meisterhaft sie diese irgendwie kitschigen und doch irgendwie eingängigen Songs über so seltsame Momente komponiert haben. Der ganze Film ist verdammt düster und hat ein ziemlich seltsames Ende. Viel zynischer und vernichtender als von Anfang an erwartet, wenn es erst einmal losgeht mit diesen beiden Liebenden, die unter einem schlechten Stern stehen. Carax weiß, wie man verdammt originelle Musik macht, das steht fest.

Das Beste von allem, auch wenn Sie die Musik darin hassen Annetteoder der Geschichte überdrüssig werden, oder ihrer Botschaft überdrüssig werden – Adam Driver ist wie immer außergewöhnlich, vor allem in der musikalischen Form. Er ist so ein großartiger Schauspieler und liefert immer wieder erstaunlich tiefgründige Darstellungen ab. Hier geht er nicht nur mit umwerfenden Comedy-Darbietungen „live“ auf der Bühne noch einen Schritt weiter, sondern auch mit stimmungsvollen Musikszenen, die offensichtlich zeigen, wer er wirklich ist, wenn er sich in diese „perfekte“ Opernschönheit verliebt. Marion Cotillard ist auch großartig und verleiht ihrer Rolle als seine Geliebte genau das richtige Maß an Ernsthaftigkeit. Das andere Highlight ist jedoch Simon Helberg als „Der Dirigent“, eine wichtige Rolle, über die Sie beim Ansehen des Films mehr erfahren werden. Jeder von ihnen ist von entscheidender Bedeutung, um ein robustes und dynamisches Erlebnis zu bieten, das die Zuschauer wahrscheinlich mehr verwirren als erfreuen wird.

Obwohl es Probleme mit dem Gesamtfluss des Films gibt, vor allem verstreute Momente und langweilige Übergänge, ist es dennoch ein bereicherndes und belebendes Filmmusical. Und es ist einer dieser seltenen Filme, von denen man sagen kann: Es gibt wirklich nichts Vergleichbares. Nicht nur wegen seines zynischen Blicks auf die Unterhaltungswelt, sondern auch mit ein paar eklektischen Liedern, die Sie noch nie zuvor gehört haben, und ehrgeizigen Musikszenen, die Ihnen vielleicht nie mehr aus dem Kopf gehen werden. Carax & Sparks machen keine Scherze. Sie haben etwas zu sagen.

Alex’ Bewertung für Cannes 2021: 8 von 10
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