Cannes 2021: Wie man sich bei einem Besuch auf „Bergman Island“ von der Vergangenheit inspirieren lässt

Posted on 16.07.2021

Cannes 2021: Wie man sich bei einem Besuch auf „Bergman Island“ von der Vergangenheit inspirieren lässt

von Alex Billington
16. Juli 2021

Es ist nicht einfach, einen guten Film zu machen. Es ist auch nicht einfach, einen guten Film über den Prozess des Filmemachens zu machen. Aber viele Filmemacher haben es versucht, und einige haben es geschafft. Heutzutage schwelgen viele Filmemacher gerne in Erinnerungen an die Vergangenheit und träumen davon, Filme zu machen, die so unvergesslich sind wie ihre Kinohelden – Scorsese, Welles, Fellini, Lean, Hitchcock, Kubrick, Varda, Buñuel, Bergman. Doch wie schafft man es, sich von diesen Filmemachern auf die richtige Art und Weise inspirieren zu lassen, um einen Film zu machen, der ebenso ikonisch und unvergesslich ist wie ihre Filme? Das ist eine der Fragen, die den Kern dieses Films bilden – Bergman-Inselder neueste Spielfilm, der von einem französischen Filmemacher geschrieben und inszeniert wurde Mia Hansen-Løve. Sie nimmt uns mit auf einen leichten und luftigen Spaziergang um die Insel Fårö, vor der Küste Schwedens südlich von Stockholm gelegen, besser bekannt als „Bergman Island“, weil er dort viel Zeit verbrachte und sogar einige seiner Filme dort drehte. Was kann uns ein Besuch auf dieser Insel lehren?

Mia Hansen-Løves Bergman-Insel stellt uns zunächst Tony vor, gespielt von Tim Rothund Chris, gespielt von Vicky Krieps. Tony ist ein Filmemacher, der an seinem neuesten Projekt arbeitet, während er mit Chris die Insel besucht, die für einen Künstlerurlaub dort ist und die Gelegenheit nutzt, sich zu entspannen und an ihrem neuesten Drehbuch zu arbeiten. Sie erkunden die Insel, besuchen Bergmans persönlichen Vorführraum, machen Führungen zu verschiedenen Orten und nehmen an Vorführungen und Seminaren teil. Schließlich führt der Film eine weitere neue Erzählung ein, mit Amy, gespielt von Mia Wasikowskaund Joseph, gespielt von Anders Danielsen Lüge, ehemalige Liebende, die immer noch Gefühle füreinander hegen, die wieder aufflammen, als sie sich bei der Hochzeit eines gemeinsamen Freundes ebenfalls auf Fårö wiedersehen. Aber diese Geschichte ist eine Visualisierung des Drehbuchs, das Chris schreibt, obwohl uns im Laufe des Films klar wird, dass sie miteinander verflochten sind und eine Geschichte vielleicht ehrlicher ist und Amy vielleicht nur Chris ist, der über seine eigenen Gefühle nachdenkt.

Mir gefällt, wie sehr sich Mia Hansen-Løve über die Bergman-Besessenheit lustig macht, und ich denke, in dem Film geht es darum, zu lernen, wie man sich auf natürliche Weise vom Leben eines legendären Filmemachers beeinflussen lässt, anstatt der Formel zu folgen und in ihre Museen zu gehen und über sie zu lesen. davon erfahren und so weiter. Man versteht nie, wie sie auf diese Weise funktionierten, es sei denn, man „verloren“ sich in ihrer Welt und wurde auf seine eigene Art inspiriert. Es ist ein sehr meta-Film über Drehbuchschreiben und Filmemachen, und Mia bringt viel von sich selbst in die Geschichte ein, indem sie uns genau zeigt, wie man von Filmemachern wie Bergman beeinflusst werden kann und wie sie dadurch einzigartige Werke schaffen kann, die ihre Erfahrungen als Person widerspiegeln (und als Geschichtenerzähler). Je mehr Sie von einem Filmemacher besessen sind und versuchen, in seine/ihre Fußstapfen zu treten, desto wahrscheinlicher werden Sie am Ende etwas Abgeleitetes machen. Aber wenn Sie am Ende genauso verloren sind wie er/sie, buchstäblich auf genau derselben Insel, könnten Sie am Ende einen besseren Film drehen.

Ich habe es wirklich sehr genossen, zuzusehen Bergman-Insel. Es ist ein weiterer leichter und luftiger Walk-and-Talk-Film von Mia Hansen-Løve, in dem es weniger um Bergman als vielmehr um die vielen Lieben geht, die man in seinem Leben hat. Zusammen mit dem Driften und Fließen von Romantik und Leben. Auf dieser Insel gibt es viel mehr zu verbergen als nur eine Geschichte über die Liebe. Die einzigartige Struktur dieses Films ist gewagt, ich fand es erfrischend und besonders mutig, wenn sie die dualen Erzählungen noch weiter vorantreibt. Es hat eine Bedeutung, die eine Überlegung wert ist. Ich liebe einfach die Art und Weise, wie Hansen-Løve in ihren Filmen ihre Geschichten erzählt. Und wie sie den manchmal komplexen und melancholischen Geschichten so viel Leichtigkeit und Lebensfreude verleiht. Es macht mir Spaß, an sie zu denken und sie im Kopf zu behalten, während ich sie verarbeite und mein eigenes Leben weiterführe. Und es gibt mehr als nur eine Interpretation, es gibt mehr als nur die Metageschichte des Filmemachens. Vielleicht müssen wir alle eines Tages „Bergman Island“ besuchen.

Alex’ Bewertung für Cannes 2021: 8 von 10
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