Charmanter Science-Fiction-Indie über Träume

In Science-Fiction-Filmen sieht die Zukunft oft wie ein allgemeiner Küchenumbau aus – alles aus brüniertem Stahl und minimalistischen Linien. Nicht so bei Erdbeervilla, Kentucker Audleys und Albert Birneys Film über ein dystopisches Morgen, in dem sogar Träume monetarisiert wurden. Obwohl es im Jahr 2035 spielt, Erdbeervilla hat eine charmante handgefertigte Ästhetik und erschafft seine futuristische Welt aus Häkelarbeit, Pappe und vielen Metern VHS-Band. Das spricht natürlich für die Low-Budget-Ursprünge des Projekts. Aber es steht auch im Einklang mit seiner konzernfeindlichen Mentalität, einer Bilderbuch-Feier der Vorstellungskraft, die nicht durch Marken- und Konsumkultur eingeschränkt wird.

Diese DIY-Philosophie ist von Audley zu erwarten, die seit den frühen 2000er Jahren eine feste Größe in amerikanischen Filmen mit Mikrobudget und Mumblecore-Anleihen ist. Hier spielt der Regisseur, Autor und Schauspieler James Preble, ein bedingungsloses Rädchen in einer Regierungsmaschinerie, die von den Bürgern verlangt, sich an ein Gerät anzuschließen, das ihre Träume aufzeichnet und sie für Steuerzwecke analysiert. Eines Tages wird er zur Auditorin Bella (Penny Fuller) geschickt, einer alternden Multimedia-Künstlerin, die herausgefunden hat, wie sie die Traumsteuer mit einem Helm umgehen kann, der ihre unbewussten Visionen auf VHS-Kassette aufzeichnet. Preble steht vor der überwältigenden Aufgabe, sich durch jahrzehntelange Videos zu wühlen. Er richtet sich in Bellas Gästezimmer ein und bereitet sich darauf vor, eine Weile zu bleiben. Aber je länger er zu Besuch ist, desto mehr konvertiert er zu Bellas überwachungsfeindlicher Weltanschauung – ganz zu schweigen davon, dass er sich in die jüngere Version von ihr (Grace Glowicki) verliebt, die in ihren Träumen auftaucht.

Aber diese analoge Träumerei wird nicht von Dauer sein. Während Preble und Bella die Stop-Motion-Skelette und Froschkellner bestaunen, die ihre nächtliche Welt bevölkern, sammeln sich Kräfte, um sie zu zwingen, Marken wie Cap’n Kelly’s Chicken und Red Rocket Cola in ihre Träume zu integrieren. Das ist wo Erdbeervilla beginnt einem Fantasy-Abenteuer im Sinne von zu ähneln Die unendliche Geschichte oder Der Zauberer von Oz, durchquert Zeit und Raum und bleibt paradoxerweise an einem einzigen Ort. Der vielleicht bezauberndste Aspekt des Films ist sein Verständnis der Traumlogik, indem er externe Handlungspunkte in fantastische Erzählungen umwandelt, die ihren eigenen inneren Sinn ergeben. „Eines Abends verwandelten wir uns in Rüben“, erklärt Preble im Off-Kommentar – zufällig, außer nicht wirklich, wenn man bedenkt, dass die echte Bella und der echte Preble am Abend zuvor Rüben zum Abendessen gegessen haben.

Erdbeervilla ist auf der Ebene des Geschichtenerzählens nicht so zufriedenstellend. Der Film wirft nur dann Handlungsfortschritte ein, wenn es absolut notwendig ist, und zieht es vor, in Bellas und Prebles buchstäblicher Traumwelt zu verweilen, in der launische Regeln und alles möglich sind. Dies steht natürlich im Einklang mit dem Gesamtethos des Projekts, das starre Konformität in all ihren Erscheinungsformen ablehnt. Aber der Kampf um den Verstand der Charaktere – und damit auch um die gesamte menschliche Vorstellungskraft – kann erzählerisch enttäuschend sein.

Dennoch gibt es viel zu schätzen Erdbeervilla als ästhetisches Objekt, als Flug der Fantasie und als Science-Fiction-Vision. Seine Botschaft ist politisch, aber es geht ihm nicht darum, die Zuschauer mit seinen Themen zu verwirren. Die Musik des Komponisten Dan Deacon weiß, wann sie schimmern und wann sie anschwellen muss. Die Filmemacher kombinieren Zelluloidkörnung und Green Screen zu einem originellen Effekt, und die Verwendung von Farben ist inspiriert. (Wie viele Gehirnwäschekammern haben Sie gesehen, die im Farbton von Erdbeereis gestrichen sind?) Bei einer solchen Exzentrizität, die das Filmemachen bestimmt, ist das vielleicht zu erwarten – und leicht zu verzeihen Erdbeervilla macht sich auf den Weg, um Schmetterlinge zu jagen.