Eine Rezension dazu ist GWAR

Nur wenige Bands verdienen eine umfassende Dokumentation so sehr wie GWAR, das Metal-Band/Kunst-Kollektiv, dessen Mitglieder sich als intergalaktische Barbaren identifizieren, die von Mord, Sodomie und Masturbation besessen sind, komplett mit riesigen Latexpuppen-Bühnenshows, die dafür berüchtigt sind, die Besucher mit gefälschten Körperflüssigkeiten zu besprühen. Shudders Dokumentarfilm Das ist GWARMit einer Länge von einer Stunde und 50 Minuten legt man nahe, dass genug Material für eine ganze Dokumentation vorhanden ist: Bei so vielen Bandmitgliedern und Veränderungen im Laufe des fast 40-jährigen Bestehens der Gruppe werden in dem Feature viele wichtige Details ausgelassen, die den Fans bekannt sind. Aber das liegt daran, dass es sich zu Recht auf die umstrittene, grundlegende Beziehung zwischen Dave Brockie (alias Oderus Urungus) und Hunter Jackson (alias Techno Destructo) konzentriert.

Brockie, der 2014 starb, ist nicht mehr da, um sich zu verteidigen, aber er hat eine Menge Filmmaterial hinterlassen, das ziemlich eindeutig seine Gedanken und seine Persönlichkeit zum Ausdruck bringt. Jackson hingegen hat keine Hemmungen, schlecht über die Toten zu sprechen. Die meisten anderen prominenten Bandmitglieder, die vor der Kamera sprechen, zeichnen ein maßvolleres Porträt der beiden und zeichnen ein Bild von Brockie als unverfrorenem Scheinwerferlichter auf Kosten anderer, während sie gleichzeitig anerkennen, dass sein kreatives Genie ein Segen für die beiden ist Gruppe, dass sie nicht so nachtragend sind wie Jackson.

Aber Jackson hat – größtenteils – das Recht, beleidigt zu sein, wenn es jemand tut. GWAR entstand als Ergebnis von Brockies ursprünglicher Band Death Piggy, die Jacksons Filmrequisiten für einen geplanten intergalaktischen Barbarenfilm nutzte. Am Ende übertraf Brockies Vision für eine Band die von Jackson für einen Film, und selbst als GWAR endlich die Langform-Musikvideos machen durfte Phallus im Wunderland Und Schädelgesicht, erlangte Jackson nicht das Maß an kreativer Kontrolle, das ihm seit langem zusteht. (Das ist GWAR wird wahrscheinlich sowohl Fans als auch Neulinge dazu bringen, nach ordnungsgemäßen Neuveröffentlichungen dieser Videos zu schreien, die als kulturelle Artefakte faszinierend aussehen.)

Während der Dokumentarfilm ihre langjährigen Spannungen verhandelt, ist eine Doppelmoral im Spiel. Obwohl GWAR weitgehend wie die Troma der Musik agiert, scheint die Band größtenteils als Kollektiv geführt zu werden, bei dem jeder seinen Beitrag leistet, und nicht in der Art von Top-Down-Kontrolle, die Lloyd Kaufman in seinem Filmstudio ausübt – außer wenn es um GWARs Medienauftritte geht , wo Brockie normalerweise im Rampenlicht stand. GWAR beteuerte zwar Gleichberechtigung, agierte aber definitiv als Hierarchie, wobei einige Mitglieder einfach als Sklaven bezeichnet wurden. Jackson strebte danach, Stature auf eine Art und Weise gemeinsam mit Brockie anzuführen, die er wahrscheinlich auch hätte erreichen können – wenn er ebenso aktiv narzisstisch gewesen wäre wie sein Gegenüber. Hätten die beiden jedoch genauso gut miteinander kommuniziert wie mit der Kamera, wären die Ereignisse möglicherweise anders verlaufen.

Wohlgemerkt, es gibt keine Hinter der Musik Wir sind hier, weil, wie jedes Mitglied immer wieder betont, niemand in GWAR jemals reich geworden ist. Es ist verblüffend, dass es ihnen nicht gelungen ist, das Konzept der Band mit großem Erfolg zu vermarkten, aber andererseits waren es die 90er Jahre, und die Gruppe wurde von einem hartnäckigen Frontmann angeführt. GWARs Label Metal Blade Records verlor ein lukratives Übernahmeangebot von Time Warner, nur weil Brockie sich weigerte, einen Song mit dem Titel „Baby Dick Fuck“ aus ihrem Album zu entfernen. Und doch waren die tabubrechenden Taktiken der Band so übertrieben, dass jeder, der es zu ernst nahm, lächerlich wurde.

Offensichtlich hatte diese Kompromissverweigerung ihren Preis. Verschiedene GWAR-Mitglieder weisen darauf hin, dass sie nie die Chance hatten, ausverkauft zu sein – aber angesichts ihrer Blütezeit während der Einführung von Parental Advisory-Aufklebern und der grundlegenden Kabelzensur scheinen einige Optionen im Nachhinein offensichtlich vorteilhafter zu sein als andere. Es ist bemerkenswert – und wird vom Film leider ignoriert –, dass der ähnliche, eher PG-bewertete Green Jelly trotz objektiv schlechterer Musik den Durchbruch schaffte. Als GWAR in der Zwischenzeit endlich einen Spielzeugdeal abschloss, geschah dies mit einem peinlichen Witz einer Firma namens Shocker Toys – kurzlebig, das ist gut so Den Fans bekannt, aber auch hier eine von vielen Geschichten, die nicht in diesem Film enthalten sind.

Regisseur Scott Barber (Die Orangenjahre: Die Nickelodeon-Geschichte) hat möglicherweise einen ähnlichen Titel gewählt wie Das ist Spinal Tap, aber abgesehen von der Begabung beider Bands für Showmanier enden die Gemeinsamkeiten hier auch schon. Ihm geht es weniger darum, GWAR auf Tour zu begleiten, als vielmehr darum, die Bandmitglieder vergangene Erfolge noch einmal erleben zu lassen und alte Missverständnisse wieder aufleben zu lassen. Erwarten Sie keine Diskussion über Nebenprojekte The Dave Brockie Experience, X-Cops oder auch nur viel über die Musik selbst, abgesehen von ein paar Ausschnitten, um die gelegentlichen musikalischen Veränderungen der Gruppe zu veranschaulichen. Ein Neuling bei GWAR könnte aus diesem Film kommen, ohne zu wissen, dass beispielsweise ihre Hit-Power-Ballade „The Road Behind“ heißt. (Stellen Sie sich einen Red Hot Chili Peppers-Film vor, der nur einen kleinen Teil von „Under the Bridge“ spielt und es nicht in nennenswerter Weise identifiziert.) Aber sie werden auf jeden Fall verstehen, welche Emotionen das Feuer entfacht haben.

Barber streut ein paar Promi-Empfehlungen von Alex Winter und Weird Al ein, aber das sind unbedeutende Randbemerkungen und kaum relevant. Der Fokus liegt hier auf der Wahrnehmung von GWAR über sich selbst und nicht so sehr darauf, wie andere sie sahen.

Barber untersucht auch die Wurzeln der Band ‘Virginia der 80er Jahre und die damalige Kunstschulszene, die den Konflikt zwischen dem Elitismus in der Kunstgeschichte der Boomer und den ästhetischen Interessen von Kindern widerspiegelte, die mit Comics, Albumcover-Kunst und Frank Frazetta aufwuchsen. Eine Band wie GWAR brachte in vielerlei Hinsicht perfekt die trotzige Ästhetik künstlerisch begabter Studenten auf den Punkt, die es satt haben, wegen ihrer persönlichen Interessen nicht ernst genommen zu werden. Nachdem das kulturelle Pendel nun völlig in die andere Richtung geschwungen ist und trotzige Dummheit und bewusster „Anti-Elitismus“ die Norm sind, muss eine zeitgenössische Band möglicherweise einen gelehrigeren Ansatz wählen, um die Leute so sehr zu verärgern wie diese .

Aber auch das ist ein größeres Gespräch Das ist GWAR nicht in seine Intra-Band-Streitigkeiten einbezieht. Trotz aller dokumentarischen Enthüllungen über die Band stellt man weitere Fragen und möchte noch viel mehr – eine treffende Metapher für eine Band, die ein beeindruckendes Vermächtnis hinterlassen hat, deren Mitglieder sich jedoch selten einig waren.