Eine Rezension der Netflix-Serie „Purple Hearts“.

Nehmen Sie die bedingungslose militärische Anbetung und die weit verbreiteten falschen Darstellungen der Gegenkultur eines Standard-Glaubenfilms, entfernen Sie die Jesus-Anspielungen und ersetzen Sie Country-Musik durch milden Fuzz-Gitarren-Pop, und Sie erhalten Lila Herzenein Film über verwundete Krieger, der sich hauptsächlich an Disney-Kinder richtet, die damit aufgewachsen sind Nachkommenschaft Star und Sängerin Sofia Carson. Wenn Ihnen das alles jetzt nicht viel bedeutet, wird es Ihnen auch nicht viel bedeuten, wenn Sie es sich ansehen.

Carson, der Cassie spielt, spielt im Film zahlreiche Lieder, einige davon sind Coverversionen, andere sind Originale von Justin Tranter (der Hits für Ariana Grande und Demi Lovato geschrieben hat). Als Beispiel für Ersteres verleiht sie Standards wie „Sweet Caroline“ einen elektrisierenden Schwung mit einer Baby-Talk-Stimme von Betty Boop, die Gwen Stefani wie Marianne Faithfull klingen lässt. Als Cassie anfängt, ihre eigenen Songs zu schreiben, werden diese stimmlich etwas gefühlvoller, aber nicht weniger handlungsintensiv für einen Netflix-Film, der mit zwei Stunden und zwei Minuten viel zu lang ist. Die Prämisse – die freche feministische Sängerin und Barkellnerin Cassie und der zum Marine gewordene Weißbrot-Straftäter Luke (Nicholas Galitzine) heiraten des Geldes und der gesundheitlichen Vorteile wegen, kurz bevor er in den Irak verschifft wird – verdient 90 Minuten am meistenzum Erkunden, vorausgesetzt, Sie glauben, dass dieses Konzept überhaupt die Aufmerksamkeit verdient.

Wenn man bedenkt, dass der Film aussieht, als wäre er in Camp Pendleton gedreht worden – er zeigt die Grundausbildung, als wäre es ein unterhaltsamer Sportkurs, statt der üblichen Drill-Sergeant-Klischees –, ist es offensichtlich, dass es keine Umstände gibt, unter denen diese Protagonisten damit durchkommen, das Militär zu betrügen. Auch die Liberale Cassie und der Konservative Luke werden die Prämisse der US-Truppen im Irak nicht im Geringsten kritisieren, eine Militäroperation, die der Film eindeutig so darstellt, dass sie irgendwie amerikanisches Leben schützt. Stattdessen liefern die Charaktere Zeilen wie: „Was genau sollen wir tun – dorthin gehen und ihnen Pronomen beibringen?“ oder „Was sagt denn das Tattoo ‚Socialism Now‘?“

Cassie beginnt den Film damit, solche Leute zu Recht in die Schranken zu weisen, insbesondere Armando (Nicholas Duvernay), den wichtigsten Fanatiker/Frauenfeind des Zuges, der sich danach sehnt, „A-Rabs“ zu töten, und Anmachsprüche wie „Wir sind gut genug, um um deinen Arsch zu kämpfen“ verwendet , aber nicht genug, um es zu berühren?“ Aber weil Cassie Diabetikerin ist und sich ihr Insulin nicht leisten kann – und Luke einigen bösen Menschen Geld schuldet –, einigen sich die beiden auf eine Scheinehe, obwohl sie sich sonst verabscheuen.

Zu seinem Glück scheint sie einen echten Fetisch für Typen zu haben, die Verletzlichkeit zeigen. Wenn er dies also tatsächlich hinter verschlossenen Türen tut, haben sie Sex, obwohl vorher überhaupt nicht die Chemie stimmte. (Technisch gesehen sind sie bis dahin verheiratet, also ist es zum Glück keine Sünde.) Lila Herzen Es wäre viel interessanter, wenn die spezifischen Momente der Schwäche untersucht würden, die Cassie zu Luke hinziehen, aber das ist eine viel zu komplexe Idee, um sie in diesem Kinderbecken voller Sentimentalitäten zu untersuchen. Sobald er ausgeliefert wird, ist sie sofort inspiriert, ihren ersten eigenen Song zu schreiben: „Come Back Home“, denn das ist natürlich der Name. Es ist ein sofortiger Hit. Dann, nachdem er sich im Dienst verletzt hat, kehrt er tatsächlich nach Hause zurück – nur dass er keine Wohnung hat, weil sie nie offiziell zusammengezogen sind. Es kommt zu ungenügend verrückten Spielereien zwischen ungeraden Mitbewohnern.

Ein Zuschauer muss nicht über die Allwissenheit von Kaiser Palpatine verfügen, um zu verstehen, dass von hier aus alles genau so ablaufen wird, wie er es mit ziemlicher Sicherheit von Anfang an vorhergesagt hat. Aber die Treue zu einer offensichtlichen Formel, die Gegensätze anzieht, ruiniert den Film nicht. Es liegt vielmehr daran, dass der Funke zwischen den Charakteren, den wir eigentlich anfeuern sollten, fehlt. Hinzu kommen völlig oberflächliche politische Diskussionen, in denen sie immer wieder vor seinem Standpunkt kapituliert, während eine Reihe von Szenen, die für die Handlung von entscheidender Bedeutung sind, völlig daneben laufen Bildschirm. In einem Film von Claire Denis ist das vielleicht eine mutige und bewusste Entscheidung. In einem Fall, in dem Sofia Carson zur Schau gestellt wird und in breitem, schmeichelndem Fahnenschwenken, handelt es sich entweder um finanzielle Sparmaßnahmen oder um kreative Faulheit.

Dennoch sagte Regisseurin Elizabeth Allen Rosenbaum (Sneakerella) hat ein gutes Gespür für Nachtszenen, insbesondere bei einem Einbruchsversuch und einem besonderen Moment des Bedauerns. Die Schatten erwachen in verschiedenen Blautönen zum Leben und betonen die wesentliche Stimmung der Hauptfigur in der Szene, normalerweise Luke. Schade also, dass der Großteil des Films tagsüber im sonnigen Oceanside spielt. Unterdessen sind sowohl Carson als auch Galitzine wunderschöne Menschen – vermutlich einer der Hauptanziehungspunkte des Films –, aber ihre Liebesszenen vermitteln weder Hitze noch emotionale Substanz und machen daher nicht viel Spaß beim Anschauen.

Noch lustiger ist jedoch die Erkenntnis, dass Lukes knallharter Vater von Linden Ashby gespielt wird, einem Schauspieler, der im Original wahrscheinlich am besten als Johnny Cage bekannt ist Mortal Kombat Film. Wenn nur Lila Herzen Es ging weniger darum, an den Herzen zu ziehen, als vielmehr darum, sie herauszureißen …