Eine Rezension des schwarzen Telefons

Basierend auf einer Kurzgeschichte von Joe Hill, Das schwarze Telefon trifft hinsichtlich seines Themas, seines Schauplatzes, seines Tons und seines Stars genau den Punkt, der es ihm ermöglichen sollte, sowohl bei eingefleischten Horrorfans als auch bei Gelegenheitszuschauern Anklang zu finden – „der Beschwörung „Menschenmenge“ sozusagen, die nur gelegentlich und unter Umständen wie diesen zum Vorschein kommt, um in einem Theater Angst zu haben. Wie Ein Albtraum in der Elm StreetIm Mittelpunkt steht ein Kindesentführer (und schließlich ein Mörder). Wie Fremde DingeEs spielt in der nicht allzu fernen Vergangenheit und stellt diese Ära entsprechend der filmischen Nostalgie der Filmemacher (in diesem Fall des Regisseurs Scott Derrickson und des Drehbuchautors C. Robert Cargill) neu vor, von alten Stephen-King-Adaptionen bis hin zur jugendlichen Gemeinheit von Die Bären der schlechten Nachrichten. Und wie die Geliebten von Derrickson und Cargill UnheimlichIn der Hauptrolle spielt Ethan Hawke.

Leider ist Hill’s Kurzgeschichte kein besonders guter Film – zumindest ist die Adaption kein guter Film daraus. Als er nicht gerade am Ruder war Doktor Strange oder das Remake von Der Tag an dem die Erde still standDerrickson entwickelte eine Vorliebe für die Schaffung ansehnlicher, beunruhigender Bilder, nicht nur in Unheimlich Aber Der Exorzismus von Emily Rose. Er tut dies auch hier, schafft es jedoch nicht, die wichtigen Punkte miteinander zu verbinden – oder zumindest einige wichtige Fragen zu beantworten –, die diese Serienmörder-/Geistergeschichte wirklich eindringlich machen würden.

Der Film spielt im Jahr 1978 und spielt Mason Thames als Finney Shaw, einen Jungen, der in der Schule von seinen Klassenkameraden und zu Hause von seinem missbräuchlichen Vater (Jeremy Davies) gemobbt wird. Und das, obwohl er eine taffe kleine Schwester, Gwen (Madeleine McGraw), hat, die sich auf dem Spielplatz für ihn einsetzt, und einen Wurfarm hat, den selbst das andere Team „neuwertig“ nennt. Doch als Finney von einem Serienmörder entführt wird, den die Einheimischen „The Grabber“ nennen, muss er Kräfte aufbringen, von denen er nicht wusste, dass er einen Weg zur Flucht finden muss.

Finney ist in einem schäbigen Keller eingesperrt, der nur mit einem mysteriösen Telefon ausgestattet ist, dessen Kabel durchtrennt ist. Er ist verständlicherweise skeptisch, als das Telefon unerwartet klingelt. Doch als sich herausstellt, dass die Stimme am anderen Ende eines der früheren Opfer des Grabbers ist, hört er zu, in der Hoffnung, Ratschläge zu finden, die ihm helfen, den sicheren Tod zu vermeiden. In der Zwischenzeit kultiviert Gwen eine Leuchtenden-ähnliche Fähigkeit, mit den Geistern derselben Opfer zu kommunizieren, die sie nutzt, um zu versuchen, Finney zu finden, als der örtlichen Polizei die handfesten Hinweise ausgehen.

Natürlich gibt es noch mehr Komplikationen und Komplexitäten in der Geschichte, die Cargill und Derrickson erzählen, aber wir überlassen es Ihnen, sie zu entdecken. Ein Teil des Problems liegt in der Art und Weise, wie sie die Geschichte erzählen, wo sich diese Elemente überschneiden, aber nicht alle effektiv miteinander verbunden sind. Erstens scheint nie klar zu sein, was The Grabber genau will oder warum er Finney nicht einfach umbringt. Allerdings war das Motiv von Jason Voorhees, abgesehen von der Ermordung geiler Teenager, eine eindimensionale Pathologie, und Michael Myers war einfach „das reine Böse“. Auch wenn The Grabber ausblendet, er sei ein „Kindermörder“, aber kein Kinderschänder, Kannibale usw., stellt sich die Frage: Was ist sein Ziel mit diesem Kind, da er es nicht sofort ermorden wird? Er scheint Finney lange Zeit bei sich zu behalten, nur um dem Jungen die Möglichkeit zu geben, einen Moment des Erwachsenwerdens zu erleben.

Logistischer wittert Derrickson die Gelegenheit, den physischen Raum zu erkunden, in dem Finney gefangen ist. Stattdessen verlässt er sich auf gruselige, aber oft bedeutungslose Bilder, um die Spannung anzuheizen, die aufgrund der Dringlichkeit seiner (hoffnungsvollen) Flucht eskalieren sollte. Das ungeheuerlichste Beispiel hierfür ist ein verbarrikadiertes Fenster, das Finney irgendwann entsiegeln kann. Obwohl The Grabber den Raum danach mehrmals betritt und verlässt, zeigt Derrickson nie wieder das Fenster, sodass unklar ist, ob dieser gefährliche Einbruch in sein Kellergefängnis jemals von dem anspruchsvollen und offensichtlich nachdenklichen Mörder bemerkt wird. Aber die albtraumhaften Visionen und die zerbrochenen Colaflaschen und andere Requisiten, die Finney auf Anregung seiner gespenstischen Vorgänger einsetzt, häufen sich, ohne zu etwas zu werden, das eine Gesamtbedeutung erreicht, geschweige denn eine dauerhafte Wirkung.

Versteckt hinter einer modularen Maske, die an einen bebrillten und lächelnden Guy Fawkes erinnert, tut Hawke sein Bestes, um The Grabber Bedrohlichkeit einzuhauchen. Aber ohne den Sinn, seine Entführungen in furchteinflößende Spießrutenzüge zu verwandeln, ist an ihm als Bösewicht nichts besonders Furchteinflößendes. Ein Teil des Problems könnte darin liegen, dass die junge MaSohn Thames scheint einfach nicht ständig genug Angst zu haben. In der Zwischenzeit kann man nicht anders, als Jeremy Davies als Finneys und Gwens missbräuchlichen Vater zu bemitleiden. Es ist die Art von Rolle, in der er sich auf deprimierende Weise auszeichnet, aber dieser Film verleiht ihm nicht genug Tiefe, als dass die Momente der Zärtlichkeit oder des Bedauerns des Charakters die Misshandlung seiner Kinder mildern könnten.

Letztendlich verfolgen Cargill und Derrickson die Spuren zweier unterschiedlicher provokativer Ideen – eines maskierten Serienmörders und einer Familie, die unwissentlich mit den Opfern des Mörders kommunizieren kann. Aber diese Konzepte, ähnlich wie der Soundtrack des Films und die Nachbildungen aus der Zeit der 1970er Jahre (bis hin zu einigen rassistischen und homophoben Beleidigungen), fügen sich nie zu einer zusammenhängenden Geschichte zusammen. Das ist überraschend, denn „The Grabber“ ist genau die Art von urbaner Legende, die Mittelschülern Angst und Schrecken einjagt, und es geht darum, einen Film zu drehen, der in einer Zeit spielt, in der diese Legende mit fieberhafter Begeisterung von Kindern geteilt wird, die befürchten, sie könnten der nächste Mörder werden Opfer (und ohne Internet, das man konsultieren kann) scheint ein Homerun im Entstehen zu sein.

Beantworten Sie den Anruf von Das schwarze Telefon wenn Sie sich trauen. Bedenken Sie jedoch, dass, ähnlich wie bei dem durchtrennten Kabel, das unter dem Gerät baumelt, eine entscheidende Diskrepanz zwischen den provokanten Ideen, die es vermittelt, und dem, was es letztendlich liefert, besteht.