Eine Rezension von David Cronenbergs Crimes Of The Future

David Cronenberg hat nie nur Spaß gemacht. Selbst mit absurden Firmennamen wie „The Somafree Institute of Psychoplasmics“ (wie in Die Brut) oder absurde Dialogzeilen wie „DEis tief, oder schmecke nicht, die Plasmaquelle!“ (gebrüllt von Jeff Goldblum in Die Fliege)die Liebe des kanadischen Regisseurs zu wissenschaftlichem Kauderwelsch und körperbedingten Verrücktheiten löst oft ein Lachen aus, gefolgt von einem „Wait, ist er ernst?“ Er war noch nie so ernst wie mit seinem neuesten, Verbrechen der Zukunft.

Dieser langsame, actiongeladene Film, der in Cannes uraufgeführt wurde, ist eine unbefangene, traumhafte Meditation über die wiederkehrenden Themen des Filmemachers: transgressiver Sex, Kunst und Politik, alptraumhafte Visionen organischer Materie. Es ist unklar, wann es stattfindet. Es ist unklar, wo es stattfindet (obwohl einige Gebäudeschilder aus irgendeinem Grund auf Griechisch sind). Und es ist unklar, wie viel wir rein als Metapher verstehen sollen. Wieder stellt sich die Frage: Ist er es? ernst?

Cronenbergs Eine Geschichte der Gewalt Und Östliche Versprechen Star Viggo Mortensen spielt Saul Tenser, der sich ewig unwohl fühlt, weil sein Körper gegen ihn rebelliert. In ihm wachsen unnatürliche Organe, die seine Partnerin Caprice (Léa Seydoux) bei Live-Performance-Kunstzeremonien entfernt. Sie leben in einem unterirdischen Bunker, vielleicht ist es auch ein ausgetrocknetes Aquädukt, und Saul schläft in etwas, das wie ein riesiger, auf dem Kopf stehender Käfer aussieht. Er isst in einem Gerät aus Knochen, das ihn herumschubst, angeblich um ihm die Verdauung zu erleichtern. Immer wenn er ausgeht, trägt er einen Umhang, als würde er als Backgroundsänger für Enigma singen. Nichts davon ergibt auch nur im Geringsten Sinn, aber alles hat einen surrealen Fluss, der einen im Moment von Szene zu Szene trägt.

Es wäre sinnlos, bestimmte Momente der sehr minimalistischen Handlung des Films herauszustellen. Man muss es einfach selbst erleben und hoffen, dass man sich mit der Atmosphäre identifizieren kann. Zu den weiteren Charakteren, die durch die Gegend wabern, gehört Wippet (Don McKellar, der ein bisschen wie ein Kanadier aussieht Enfant terrible Jordan Peterson) und Timlin (Kristen Stewart, mit irritierend heiserer Stimme), die beide für das „National Organ Registry“ arbeiten. In diesem Zukunftwo die meisten Menschen keine Schmerzen mehr empfinden, ist Tenser nicht nur eine Anomalie, sondern eine Berühmtheit für diejenigen, die den nächsten Schritt in der menschlichen Evolution erwarten.

Was zu Scott Speedmans Charakter führt, der Teil einer Zelle von Aktivisten ist, die sich so verändert haben, dass sie nur noch Plastikmüll essen. Ihre quasi-öko-terroristischen Pläne sind vage (sogar weniger vage als ähnliche Rebellion-durch-Metamorphose-Banden in Cronenbergs). Scanner Und Videodrom) und beinhalten die Herstellung giftiger Schokoriegel. Mit dabei sind auch zwei verrückte Mädels, die komplexe Autopsiemaschinen reparieren (angetrieben von, ähm, einem Roboter-Schildkrötenpanzer?), die sich unbedingt ausziehen wollen, möglicherweise nur, um sicherzustellen, dass niemand im Publikum einnickt.

Das liest sich sicherlich ziemlich verrückt und tatsächlich gibt es da oben auf dem Bildschirm jede Menge abgefahrenes Material. (Mortensen räuspert sich während des gesamten Films und gurgelt unter Magenbeschwerden, das sollte man betonen. Der größte Schock ist jedoch, dass der Rest des Films nur Beton ist, wenn die inneren Organe nicht in Nahaufnahme herumgleiten Wand aus sehr langsamen Dialogen. Sicherlich seltsame Dialoge, aber langsam und auch in dunklen, hässlichen Räumen.

Eine kleine Recherche wird zeigen, dass Cronenberg 1970 einen einstündigen Film mit dem Titel drehte Verbrechen der Zukunft das trägt manche Ähnlichkeiten. Es wurde mit asynchronem Ton gedreht und ist, was die Handlung angeht, noch verwirrender. (Eine Nebenbemerkung im Film erwähnt, dass bei manchen Menschen abtrünnige, nie zuvor gesehene Organe wachsen.) Der ältere Film wurde jedoch mit leuchtenden Primärfarben vor einigen der fotogeneren modernistischen und brutalistischen Gebäude Torontos gedreht. Aus rein visueller Sicht ist es ehrlich gesagt etwas lebendiger. Im neuen Film gibt es einen subtilen Insider-Witz über sexy Titel, die sich die Finanzierung sichern (in Bezug auf ein Regierungsbüro, das „New Vice“ untersucht), was einen ebenso guten Grund für die Wiederverwendung des Titels darstellt.

Der Sinn der gesamten Übung besteht zumindest in gewisser Weise darin, den künstlerischen Prozess zu untersuchen. Saul Tenser bringt ein neues und nie zuvor gesehenes Organ zur Welt, was ihm großen Stress und Schmerzen bereitet. Jeder, der schon einmal eine Hausarbeit einreichen musste, kann das nachvollziehen, ganz zu schweigen von einem weltbekannten Filmemacher.

Es gibt ein berühmtes Zitat über das Schreiben:„Just eine Vene aufreißen und bluten“ – aber Verbrechen der Zukunft geht diesen Weg über das wörtliche hinaus. Es ist jedoch ein wenig unklar, ob es etwas Wesentlicheres zu sagen hat.