Eine Rezension von John Chos Don’t Make Me Go

In den meisten Roadmovies geht es um die Reise, nicht um das Ziel. Lass mich nicht gehen ist das Gegenteil: TTeenager Wally (Mia Isaac) warnt in der Eröffnungssequenz davor, dass den Zuschauern das Ende nicht gefallen wird und dass selbst eine überraschende Wendung (die wir nicht verraten wollen) den Film nicht von seinem vorgegebenen Kurs abbringen wird. Andererseits lassen sich aus einer Geschichte über unheilbare Krankheiten, Alleinerziehende und Teenager-Rebellion nur begrenzte logische Schlussfolgerungen ziehen.

Nachdem Max (John Cho) unter wiederkehrenden und schwächenden Kopfschmerzen leidet, erhält er eine Diagnose, die ihm möglicherweise nur noch ein Jahr zu leben gibt. Bei einer Operation sind es 20 Prozent Es besteht die Gefahr, dass er den Eingriff nicht überlebt. Da sein College-Treffen unmittelbar bevorsteht, schlägt Max vor, dass er und seine Tochter Wally zu diesem Anlass einen Roadtrip quer durchs Land von Kalifornien nach Louisiana unternehmen, mit dem Hintergedanken, Wally mit ihrer entfremdeten Mutter Nicole (Jen Van Epps) wieder zu vereinen. der sie beide mehr als ein Jahrzehnt zuvor verlassen hat.

Diese Art von Hinterhalt gelingt nie gut – weder auf der Leinwand noch im wirklichen Leben –, aber aus irgendeinem unbekannten Grund beschließt Max ausschließlich diese Vorgehensweise ohne Plan B, anstatt sich für eine lebensrettende Behandlung zu entscheiden. Wally gesellt sich widerwillig zu ihm, nachdem er ihr versprochen hat, sie gelegentlich ans Steuer zu lassen.

Sowohl die „Suche nach einem Elternteil, der die Familie verlassen hat“ als auch der „Umgang mit einer unheilbaren Krankheit“ sind Themen, die leicht ins Klischee abdriften können, wenn sie nicht sorgfältig behandelt werden. Drehbuchautorin Vera Herbert, zu deren Credits auch die TV-Serie gehört Das sind wir, setzt diese tränenreichen Abkürzungen ein, um gefühlvolle Reaktionen hervorzurufen, macht ansonsten aber nichts besonders Interessantes und entscheidet sich für die offensichtlichsten Ergebnisse. Ebenso wenig untersucht der Film die faszinierende Dynamik zwischen einem asiatisch-amerikanischen Vater und einer Tochter gemischter Abstammung. Man bekommt nie einen Eindruck von ihrer Beziehung, bevor sie sich auf den Weg machen, oder von der Art und Weise, wie sie sich während (oder aufgrund) der Reise entwickelt, so dass die Schauspieler die Nuancen übernehmen müssen.

In dieser Hinsicht ist Isaac als eigensinniger Teenager durchaus glaubwürdig, während Chos Leistung inkonsistent ist. Die Krankheit von Max zum Beispiel wird erst dann relevant, wenn das Drehbuch sie erfordert, anstatt dass „wiederkehrende und schwächende Kopfschmerzen“ einen ständigen Einfluss auf sein Verhalten haben. Es gibt nur minimale Diskussionen darüber, wie sich die Rasse auf ihre Beziehung auswirkt, und es ist nicht die Rede davon, dass Großeltern oder entfernte Verwandte diese Charaktere aus Strichmännchen entwickeln könnten.

Stattdessen scheint der Film mehr in die jeweiligen Fernromanzen von Max und Wally investiert zu sein. Obwohl er sich völlig mit dem bevorstehenden Tod abgefunden hat, möchte Max aus unerklärlichen Gründen eine ernsthafte Beziehung zu seiner Gelegenheitssexpartnerin Annie (Kaya Scodelario) eingehen, die seine romantischen Annäherungsversuche nicht zurückweist, selbst nachdem sie von seiner unheilbaren Krankheit erfahren hat. Währenddessen fällt es Wally schwer, ihre Beziehung zu Glenn (Otis Dhanji) zu definieren, zu dem sie sich hingezogen fühlt, obwohl er ihre Textnachrichten als Geister wahrnimmt, sie unter Druck setzt, Aktfotos zu schicken, und immer noch an seiner Ex hängt. Herberts Drehbuch sagt uns auch nicht, was Max und Wally dazu treibt, andere Menschen um Unterstützung zu bitten, anstatt sich gegenseitig.

In Fahr mein AutoKafuku und Misaki lernen viel über einander und sich selbst, indem sie durch Hiroshima fahren. Während ihrer Reise quer durchs Land decken Max und Wally die Geheimnisse des anderen auf, erfahren aber wenig über sich selbst. Nachdem sie eine intensive Zeit an der Hüfte verbracht haben, haben sie sich sicherlich enger verbunden – aber wir sehen keine Anzeichen einer solchen Veränderung, obwohl die verschiedenen Landschaften, Völker und Kulturen, die sie gemeinsam erleben, durchaus förderlich wären zu solchen Entdeckungen.

Regisseurin Hannah Marks lässt Neuseeland anstelle der USA eintreten, eine Entscheidung, die noch deutlicher wird, wenn Max und Wally so viel Zeit abseits von Autobahnen verbringen. Auch wenn die riesige, Verité Stil amerikanischer Landschaften, in denen man ihn kürzlich gesehen hat Nomadenland Und Jockey zu ihrem eigenen visuellen Arthouse-Klischee werden, hätte dieser Touch hier eine eher kontemplative Note verliehen. Aber Marks, eine Schauspielerin, die heute Filmemacherin ist, besitzt noch kein scharfes filmisches Auge. Wir würden vorschlagen, dass der Film zu Lifetime gehört und nicht zu seinem Streaming-Dienst Prime Video, aber zumindest hat dieser Seifensender eine Meinung. Selbst für einen Film, der von Anfang an von seinem Ziel besessen war, Lass mich nicht gehen Meistens führt der Weg ins Nirgendwo.