Eine Rezension von John Maddens Operation Mincemeat

Operation Mincemeat, ein äußerst fesselndes Spionagedrama aus dem Zweiten Weltkrieg von Regisseur John Madden, beginnt mit einer Voice-Over-Erzählung, die betont, dass eine gute Geschichte das Sichtbare und auch das Verborgene enthält. Im Laufe von mehr als zwei Stunden veranschaulicht der Film dann sowohl dieses Axiom als auch seine tieferen Wahrheiten.

Basierend auf faszinierend unwahrscheinlichen realen Ereignissen verfügt der Film über genügend Intrigen und historische Details, um die Art von Hardcore-Subgenre-Enthusiasten zufrieden zu stellen, die die umfangreiche, 39 Bände umfassende Time Life Books-Reihe über den Zweiten Weltkrieg zu einer Dauerbrenner gemacht haben Vatertagsgeschenk. Aber es ist auch von einem humanisierenden Gefühl der Unsicherheit, moralischen Kompliziertheit und sogar Wehmut über die Art und Weise durchdrungen, wie dieses Werk auf seinen Lesern lastet, was selbst für diejenigen Zuschauer, die Kriegsdramen traditionell meiden, ein rundum lohnendes Erlebnis ist.

Als die alliierten Streitkräfte Anfang 1943 über einen Plan nachdenken, die Macht der Achsenmächte zu spalten und Adolf Hitlers Herrschaft über das besetzte Europa zu brechen, stehen sie vor einer gewaltigen Herausforderung. Ein Frontalangriff auf Sizilien ist am sinnvollsten, aber auch am naheliegendsten. Um die Verluste zu begrenzen, führt das „Twenty Committee“, ein spezielles britisches abteilungsübergreifendes Geheimdienstteam, eine Desinformationskampagne durch. Ihr Ziel ist es, Deutschland und Italien glauben zu machen, dass der alliierte Angriffspunkt tatsächlich Griechenland ist, und einen Teil ihrer Streitkräfte entsprechend umzulenken.

Als Teil dieser Strategie greifen die Geheimdienstoffiziere Ewen Montagu (Colin Firth) und Charles Cholmondeley (Matthew Macfadyen) ein weggeworfenes Detail in einem alten Kriegsmemo auf, das ihrem Vorgesetzten, Admiral John Godfrey (Jason Isaacs), zugeschrieben und von Außenstehenden unterstützt wurde -The-Box-Denker und aufstrebender Romanautor Ian Fleming (Johnny Flynn). Die Idee ist zugegebenermaßen von Basil Thomson übernommen Der Hut des Hutmachersbesteht darin, dem Körper eines toten Soldaten irreführende Militärdokumente beizufügen, um die Nazis zu täuschen.

Trotz der Tatsache, dass Godfrey nicht viel Vertrauen in die List hat, wird das oben genannte Paar mit der Umsetzung beauftragt und macht sich, unterstützt von Fleming, daran, dem Plan Leben einzuhauchen. Ewen und Charles besorgen zunächst die Leiche eines kürzlich verstorbenen Obdachlosen und erstellen dann eine ausführliche persönliche Geschichte für den neu ernannten Captain William Martin. Monatelange akribische Arbeit gipfelt in seinem Einsatz vor der Küste von Huelva in Südspanien, einem aus verschiedenen Gründen idealen Ort. Von da an entfaltet sich ein völlig anderes Spiel, bei dem es darum geht, sicherzustellen, dass die entsprechenden gefälschten Dokumente in die Hände deutscher Agenten gelangen.

All diese Spionagepläne und die erzählerische Dichte erinnern an Firths Spionagethriller aus der Zeit des Kalten Krieges aus dem Jahr 2011 Tinker Tailor Soldier Spy. Wie dieser Film, Operation Mincemeat ist ein gut gemachtes Projekt, das das Publikum dazu einlädt, in die umfassenden prozessualen Spalten seiner Geschichte einzutauchen. Das Drehbuch basiert auf dem gleichnamigen Buch von Ben Macintyre und wurde von Michelle Ashford für die Leinwand adaptiert. Es ist ein Wunderwerk komprimierter Struktur, das bürokratische und politische Machenschaften kunstvoll durch fesselnde Charaktere kanalisiert. Noch wichtiger ist jedoch, dass es eine gewisse elegische Qualität gibt, die sich über den gesamten Film zieht, ohne die Thrillerelemente zu überschatten oder zu ersticken.

Die grundlegende Geschichte hier (zuvor in den 1956er Jahren adaptiert). Der Mann, der es nie gab, mit Clifton Webb in der Hauptrolle, sowie eine aktuelle Bühnenshow) wäre allein aufgrund seiner ausgefalleneren Elemente und seiner vielen Finten leicht zu verkaufen. Aber in den Händen von Ashford, dem Schöpfer von Meister des Sex und auch Emmy-nominiert für Der Pazifikwird es zu etwas, das tiefer in Betracht gezogen wird.

Die Figur von Jean Leslie (Kelly Macdonald), einer MI5-Beamtin, die dem fiktiven Martin ein Foto ihrer Liebsten zur Verfügung stellt und dieses dann nutzt, um sich stärker in die Handlung einzumischen, scheint zunächst eine fragwürdige oder ablenkende Ergänzung zu einer ohnehin schon unwahrscheinlichen Geschichte zu sein. Ashford entwickelt Leslie jedoch weiter, um alle umliegenden Charaktere mit größerer Einsicht auszuloten. Sie baut eine Art Dreiecksbeziehung zwischen Ewen, Jean und Charles auf und erzeugt Spannung, ohne jemals zu der Vollendung zu gelangen, die den Film wirklich als romantisches Drama qualifizieren würde. Ewen, ein Jude, dessen Familie nach Amerika geschickt wurde, entwickelt eine starke Bindung zu dem verwitweten Jean, der ihm die Tiefe seiner Gefühle erwidert. Der etwas unglückliche Charles, der im Verborgenen arbeitet und bei einer Mutter lebt, die sich nach seinem Bruder, dem Kriegshelden, sehnt, ist unerwidert in Jean verknallt. Die Art und Weise, wie diese Charaktere gemeinsam die Hintergrundgeschichte von „Bill und Pam“ aufbauen, in der sie sich romantisch über eine völlig konstruierte Liebesbeziehung austoben, vertieft ihre Charakterisierungen auf eine berührende Art und Weise, die die Geschichte insgesamt intensiviert.

Ashford scheut auch nicht vor der inhärenten Absurdität der Geschichte zurück, trotz der Ernsthaftigkeit ihres Einsatzes. Sie lässt Galgenhumor zu und hat besonderes Vergnügen daran, eine Sequenz zu erfinden, in der Godfrey seine Schützlinge foltert, um biedere Militärkorrespondenz buchstabengetreu umzuschreiben. Sie faltet auch eine Reihe von Ostereiern hinein (angeblich hat Fleming tatsächlich einen Teil von Godfreys erstem, sogenannten „Trout Memo“ geschrieben), was bei James-Bond-Fans ein amüsiertes Lächeln hervorrufen wird.

Der britische Regisseur Madden ist in den USA nach wie vor vor allem für die Regie des Oscar-prämierten Films bekannt Shakespeare in der Liebe. Aber trotz seiner Filmografie, die mit zahlreichen Filmen von der Art gespickt ist, die man typisch mit englischen Filmemachern in Verbindung bringt, kennt er sich auch in dieser speziellen Zeit und an diesem speziellen Ort aus (Kapitän Corellis Mandoline) und Politthriller im Allgemeinen (Die Schuld). Im Gleichschritt mit dem Kameramann Sebastian Blenkov und der Cutterin Victoria Boydell kreiert Madden einen unaufdringlichen, attraktiv aussehenden Film, der gleichzeitig aufgeräumt und expansiv, gepflegt und treibend wirkt. Seine Sicherheit und sein geschickter Umgang mit der Spionageabwehrhandlung des Films – die im dritten Akt mit Doppel- oder manchmal Dreifachagenten ihren Höhepunkt erreicht – sind unter Gleichaltrigen untypisch, von denen viele das Bedürfnis verspüren würden, einen aggressiveren visuellen Stil anzunehmen.

Auch die darstellerischen Leistungen des Films passen recht ansprechend zusammen. Isaacs‘ unwillkommenes, verstörtes Auftreten scheint perfekt zu Firths zugeknöpfter Geradlinigkeit zu passen und verleiht Godfreys Verdacht, dass Ewens exzentrischer, kommunistisch sympathisierender jüngerer Bruder Ivor (Mark Gatiss) ein russischer Spion ist, eine Ebene paralleler Intrigen. Macfadyen verleiht Charles eine ergreifende Traurigkeit, während Macdonald auf ähnliche Weise eine Fülle verworrener, privater Gefühle vermittelt. Zusammen sorgt dieses Kerntrio Operation Mincemeat mit einem Sinn für belebte Geschichte und zeigen, dass ein starkes Pflichtbewusstsein keine glänzende, unkomplizierte Sache sein muss – dass es mit allen Arten von Zweideutigkeiten, unterschiedlich gefärbten Motivationen und, ja, Bedauern belastet werden kann.