Eine Rezension von Laura Galán in Piggy von Carlota Pereda

Das Plakat für Schweinchen, mit einem blutgetränkten Mädchen, das in einer scheinbar trotzigen Pose steht, deutet stark auf eine bestimmte Art von Geschichte hin, die der Film selbst nicht gerade bietet. Wie man vernünftigerweise annehmen kann, wird das betreffende Mädchen mit dem beleidigenden Spitznamen des Titels belegt und schikaniert. Wie man vielleicht nicht vermuten würde, geht es hier nicht darum, dass sie sich gewaltsam an ihren Peinigern rächt. Die Autorin und Regisseurin Carlota Pereda fügt in ihrem Solo-Spielfilmdebüt, das ihren vorherigen Kurzfilm erweitert, eine große Wendung hinzu, die die Dinge in eine andere Richtung führt als die übliche Rachegeschichte eines Außenseiters. Nicht, dass der sich öffnende Schweinekopf an einem Metzgerhaken völlig irreführend wäre, wohlgemerkt.

Sara (Laura Galán), die das Pech hat, auch die Tochter des Schweineschlachters aus der Nachbarschaft zu sein, erleidet genau die Art von Behandlung, die man von grausamen Teenagern erwartet, und noch mehr. Es ist schon schlimm genug, dass sich ihre beste Freundin Claudia (Irene Ferreiro) gegen sie wendet, um bei den hübschen, gemeinen Mädchen beliebt zu sein, aber die Teilnahme an einem Streich, bei dem Sara fast ertränkt wird, ist besonders grausam. Auch Sara ist nicht die Einzige, die so denkt – ein mysteriöser Fremder (Richard Holmes), der mit dem Körperbau eines Powerlifters und dem ständig offenen ärmellosen Hemd wie ein vermisster Skarsgard-Bruder aussieht, findet die Belästigung ebenfalls abstoßend. Doch im Gegensatz zur relativ passiven Sara greift er sofort ein.

Es stellt sich ziemlich schnell heraus, dass er ein Serienmörder ist, der sich zu den Eitelkeiten und Oberflächlichen als Opfer hingezogen fühlt, jetzt aber offenbar auch auf eine seltsam romantische Art und Weise zu Sara hingezogen wird. Als sie sieht, wie er ihre Peiniger in einem Lieferwagen abtransportiert, ist sie hin- und hergerissen. Was hat sie davon, eine Wahrheit zu sagen, die den Schmerz, den ihre Feinde ihrer Meinung nach sich selbst zugefügt haben, nur mildern könnte? Sobald die Mädchen als vermisst erklärt werden, steht sie unter Druck, mögliche Einblicke zu geben, aber es gibt auch einen inneren Druck, dies nicht zu tun – der Mörder ist immer noch da draußen und seine Aufmerksamkeit ist schmeichelhaft. Er ist schließlich ein gutaussehender Kerl. Können die beiden tatsächlich zusammen sein, während sie den schlimmsten Leuten ihrer spanischen Stadt den Garaus machen? Denken Heidekraut wenn Martha Dumptruck die Protagonistin und das Liebesinteresse anstelle von Veronica wäre.

Missbräuchliche Typen fühlen sich oft zu Frauen hingezogen, die sich als verletzliche Opfer darstellen, was wahrscheinlich der Grund dafür ist, dass der Fremde ein Auge auf Sara geworfen hat. Was aber, wenn seine Motive tatsächlich reiner sind? Er missbraucht sie weniger aktiv als ihre vermeintlichen Freunde, und verletzliche Frauen streben oft nach Macht, indem sie selbstbewusste Männer finden. Aber wie die erzählerische Verlockung der kathartischen Rache ist auch diese Denkweise eine Art Falle. Es geht Pereda nicht darum, irgendjemandem ein gutes Gefühl zu geben, weder auf der Leinwand noch im Publikum, sondern vielmehr zu zeigen, dass Gewalt jeglicher Art einfach einen brutalen Teufelskreis fortsetzt. Dazu gehört auch die passiv-aggressive Variante, wie die grausame Diät-Beschämung von Saras Mutter, selbst wenn sie damit droht, gegen jeden zu kämpfen, der ihre Tochter als fett bezeichnet.

Ein Großteil des Films stellt Saras Dilemma dar, während die Behörden näherkommen, aber das blutige Plakat hält einen Teil seines Versprechens: Der dritte Akt ist voller Horror, komplett mit der verlassenen Fleischfabrik und den moralischen Dilemma-Entscheidungen der Gesehen Franchise. So viel wie Schweinchen Es gibt sicherlich einiges zu sagen, was die Aufrechterhaltung des passiv-aggressiven Status quo im Vergleich zu offener Gewalt anbelangt, es liefert ungeniert genug Terror, Spannung und Blut, bevor es fertig ist.

Während Brendan Fraser vorbeugende Kritik auf sich zieht, weil er einen traurigen fettleibigen Mann in Prothesen spielt Der Wal, Galán begibt sich freiwillig in relativ wenig Kleidung und entblößt den größten Teil ihres Körpers für einen Film, dessen beschämender Titel für immer mit ihr verbunden sein wird. Als Schauspielerin tut sie ihr Möglichstes, um die wenig schmeichelhaften Aspekte von Saras Unsicherheit in einer furchtlosen Darstellung einer Figur voller Angst hervorzuheben. Es gibt nervöses Haarkauen, das sieht SNL’Es ist Mary Katherine Gallaghers Achselfinger und -heben, aber es fordert nicht unser Mitleid nur um des Mitleids willen. Nicht alle Entscheidungen von Sara sind gut und man kann ihr nicht unbedingt vertrauen, dass sie das Richtige tut, wenn Leben auf dem Spiel stehen. Aber das macht sie umso menschlicher.

Während Schweinchen bietet Momente der Vermeidung, die dringend benötigte Erleichterung bringen. Es ist die Vermeidung von Ballast durch eine ganze Stadt, die überhaupt Probleme verursacht, ganz zu schweigen von der Unfähigkeit von Saras Mutter, die Probleme ihrer Tochter so zu erkennen, dass sie ihr direkt ins Gesicht geschrien werden. Der einzige Charakter, der Missverständnissen wirklich von Angesicht zu Angesicht gegenübersteht, ist der Mörder, der die Geduld aufbringt, es mit Sara und sonst niemandem zu tun. Angesichts seines restlichen Verhaltens ist es nicht so, dass er einen goldenen Stern verdient.

Abgesehen davon, dass er den Menschen die Möglichkeit bietet, endlich Mitgefühl zu zeigen, wenn das Leid vor ihren Augen so blutgetränkt ist, dass es offensichtlich zu sein scheint, handelt es sich hier nicht um einen Film, der Trost spendet. Es deutet düster darauf hin, dass wir auf uns allein gestellt sind und vielleicht den Anstoß brauchen, den ein Blick auf die Alternative bietet.