Eine Rezension von Michael Bays Krankenwagen

Michael Bays unbestreitbare technische Kompetenz– und für Actionfilmfans sein charmant altmodisches Gespür für das Erzählen von Geschichten – kann äußerst verführerisch sein, zumindest wenn es darum geht, Kinobesucher ins Kino zu locken. In den meisten Fällen erzeugen diese Elemente jedoch bei den Zuschauern eine Kombination aus Zuckerkater und völliger Reue des Käufers. Der Stilangriff des Regisseurs, das organisierte Chaos bei seinem Schnitt und seine Selbstüberschätzung können das Publikum betrunken machen. Nämlich, Der Krankenwagender sich anfühlt wie der erste Film, der von einem Algorithmus geschrieben und von einer Drohne gedreht wurde.

Berichten zufolge war Bays neuester Film als vergleichsweise preisgünstiger Zeitvertreib aus der COVID-Ära konzipiert, ein Film, der die Kernelemente von Bay ruhelos zusammenschusterte Hitze Und Geschwindigkeit vor dem Hintergrund des Großraums Los Angeles. Aber wie so ziemlich alles andere in Bays Filmografie, Der Krankenwagen geht fast sofort über das beabsichtigte Ausmaß hinaus und verwandelt eine dürftige und gemeine retrograde Geiselnahme mit hohem Konzept in eine weitläufige, geografisch unverständliche Tour durch eine der am stärksten blockierten Städte der Vereinigten Staaten.

Jake Gyllenhaal, Yahya Abdul-Mahteen II und Eiza Gonzalez stehen in der geschätzten Tradition von Nicolas Cage und John Turturro, Frances McDormand und andere „ernsthafte“ Schauspieler kämpfen mit dem doppelten Drang, unter der Aufsicht des Regisseurs echte Arbeit zu leisten und gleichzeitig einen Gehaltsscheck in Blockbuster-Größe zu kassieren. Aber Bay orchestriert das daraus resultierende Chaos, als ob sich das Actionkino – und die Realitäten von Kriminalität und Verbrechensbekämpfung – nach 1989 oder 1990 nicht mehr weiterentwickeln würden.

Abdul-Mahteen II (Die Matrix-Auferstehungen) spielt Will Sharp, einen gottesfürchtigen Veteranen, der verzweifelt versucht, Geld für eine lebensrettende Operation zu sammeln, die die Versicherung seiner Frau Amy (Moses Ingram) nicht übernimmt. Er bittet seinen Adoptivbruder Danny (Gyllenhaal) um einen Kredit und wird sofort für einen Banküberfall angeworben, mit dem Versprechen, am Ende einen Zahltag in Höhe von mehreren Millionen Dollar zu erhalten. Doch als ein verliebter Polizist (Jackson White) in das Gebäude eindringt, um einen Bankangestellten zu verfolgen, geraten Dannys beste Pläne ins Chaos, als ein LAPD-Sonderermittlungsteam das Gelände stürmt und Will aus Versehen einen der Polizisten erschießt.

Als der Rettungssanitäter Cam Thompson (Gonzalez) eintrifft, um potenziellen Raubopfern medizinische Hilfe zu leisten, entführen Will und Danny ihren Krankenwagen und schleichen sich chaotisch davon, während scheinbar die gesamte Polizei sie quer durch die Stadt verfolgt. Als ihnen klar wird, dass es sich bei dem genesenden Patienten auf der Rückbank ihres Fluchtwagens um den Polizisten handelt, den Will erschossen hat, improvisieren die Brüder verzweifelt einen Fluchtplan, um das Geld zu behalten, Will sicher nach Hause zu seiner Familie zu bringen und zu verhindern, dass der bevorstehende Tod des Polizisten vermasselt wird Raubüberfall in eine Mordanklage umwandeln.

Basierend auf dem gleichnamigen dänischen Film aus dem Jahr 2005, Verlorene Sohn Und Futter Das Drehbuch des ausführenden Produzenten Chris Fedak zielt grob darauf ab, den Raubüberfall und seine Folgen in Echtzeit festzuhalten, eine Entscheidung, die Wills Impulsivität, sich auf Dannys eindeutig verrückten Plan einzulassen, und – scheinbar weniger absichtlich – der wiederholten Inkompetenz der Polizei bei der Eindämmung und Festnahme des Ausreißers am besten entgegenkommt Krankenwagen. Für einen Filmemacher, der, wie man annehmen darf, eindeutig Angehörige des Militärs und der Strafverfolgungsbehörden unterstützt, zeichnet Bay äußerst wenig schmeichelhafte Bilder von beidem. Diese Bilder werden vordergründig nur dadurch aufgepeppt, dass sie stereotypen mexikanischen Kriminellen gegenübergestellt werden, deren rücksichtslose Gewalt im Vergleich dazu blöde Räuber und sorglose, übermütige Polizisten klug oder nachdenklich erscheinen lässt.

Wie Wills militärische Vergangenheit werden Danny und fast alle anderen Charaktere auf dem Bildschirm durch eine Beschreibung in einem Satz definiert, die die vielen Komplexitäten und Widersprüche ihres Verhaltens rechtfertigen und erklären soll, von Dannys uneinheitlicher (biologisch vererbter) geistiger Gesundheit bis hin zu Cams Kaltblütigkeit medizinische Fähigkeiten unter Druck. Hinter der Kamera macht sich Bay zunächst seinen Ruf als „Schütze“ zu eigen und findet darin eine durchgehende Linie Unmengen an Filmmaterial im Schnittraum. Aber seine immer hektischer werdende Zusammenstellung der Dutzenden (wenn nicht Hunderten) von Drohnen und traditionelleren Heldenaufnahmen ausgewählten Perspektiven – die er alle gleichermaßen zu lieben scheint – erzeugt eine unerbittliche Flut an Bildern, die den Betrachter überwältigt, anstatt ihn nach vorne zu ziehen. Es kommt zu jeder Zeit so viel von allem aus allen Richtungen, dass nichts davon irgendetwas bedeutet – und man hat das Gefühl, dass Bay es genau so will.

Nach Rollen wie Lou Bloom in NachtfalterGyllenhaal scheint tatsächlich gut für eine Figur wie Danny Sharp geeignet zu sein. Wenn Bay wollte nicht, dass diese beiden Brüder eine echte emotionale Bindung haben und dass keiner von beiden ein vollwertiger Bösewicht ist. Es ist schwer zu sagen, ob Gyllenhaal sich tatsächlich den soziopathischen Tendenzen der Figur widersetzte oder ob sein Auftritt lediglich auf diese Weise bearbeitet wurde, aber der Film setzt darauf, dass die Zuschauer ihn am Ende des Abenteuers mögen, sich für ihn interessieren oder ihn sogar verstehen werden, und verliert. Abdul-Mahteen II scheint hoffnungslos überwältigt zu sein von einer ununterbrochenen Reihe von Handlungsentwicklungen, von denen jede weniger Sinn ergibt als die vorherige, während Gonzalez zu Recht dankbar zu sein scheint, eine Rolle in einem Michael-Bay-Film zu spielen, in dem die Uniform eines Sanitäters nicht irgendwie eine Rolle spielt ein Bikini.

Dennoch verankern sie ein Ensemble, das im Guten wie im Schlechten gemeinsam die Absurdität dieses Szenarios mit einer Aufrichtigkeit annimmt, die es nicht verdient, was letztendlich die Möglichkeit für augenzwinkernden Spaß untergräbt. Andererseits ist dies eine Welt, in der Polizisten nichts bedeuten, wenn sie den Namen, das Gesicht und die kriminelle Vergangenheit eines Räubers kennen, wenn sie am Ende einer Verfolgungsjagd, bei der es um Millionen von Dollar geht, Dutzende Autos zerstört und ein Medienzirkus entsteht, einfach „entkommen“ können .

Krankenwagen ist Michael Bay, eine aufregende Fahrt voller Muskeln, Testosteron und Stil. Wie es in der Vergangenheit öfter der Fall war, als sich die Leute – insbesondere seine Kritiker – gerne erinnern, ist es wieder einmal wahnsinnig nah daran, „Tatsächlich gut“ zu sein. Aber bis Bay eines Tages ein richtiges Drehbuch bekommt oder beschließt, sich selbst aus dem Weg zu gehen, sollten die Zuschauer bestenfalls damit rechnen, durchzuhalten und zu hoffen, die Fahrt zu überstehen.