Eine Rezension von Minions The Rise Of Gru

Kinder und Kiffer freuen sich: Die Minions sind zurück. Minions: Der Aufstieg von Gru nutzt die Geschichte von Grus aufkeimendem Superschurken als Mittel für weitere unbeholfene, einzigartig süchtig machende Machenschaften der Three Stooges/Marx Brothers/Looney Tunes-inspirierten Kauderwelsch-Spouter, und die Fahrt ist wesentlich angenehmer, als Sie vielleicht erwarten. Niemand wird diese gelben, in Overalls gekleideten Styropor-Erdnüsse mit bedeutenden Persönlichkeiten verwechseln, aber Regisseur Kyle Balda (Ich – Einfach unverbesserlich 3) macht den besten Teil der Franchise, die er mitgestaltet hat, wieder gut, indem er Gru – und jedes etwas ernstere Geschichtenerzählen – klugerweise in den Hintergrund rückt und den größten Spaß hinterlässt, den Sie auf dieser Seite von Wile E. Coyotes Acme-Katalog sehen werden.

In den 1970er-Jahren steckte Gru (Steve Carell) noch in kurzen Hosen, als er Ambitionen entwickelte, ein Superschurke zu werden. Nachdem Gru herausgefunden hat, dass das böse Team „Vicious 6“ nach dem Tod des Gründers (und Gru-Idols) Wild Knuckles (Alan Arkin) nach einem neuen Mitglied sucht, bewirbt sich Gru um die Stelle. Doch die Mitglieder der Vicious 6 weigern sich, den Jungen ernst zu nehmen, obwohl er erfolgreich das Amulett stiehlt, mit dem sie die Welt erobern wollten. Bei Grus anschließender Flucht übergibt er das Amulett zur sicheren Aufbewahrung an Otto (Pierre Coffin), einen wohlmeinenden, aber vielleicht wenig überraschend unzuverlässigen Diener, der es, wie vorhersehbar, verliert.

Während Gru einen anderen Weg findet, die Vicious 6 zu besänftigen – dabei kreuzt er sich mit einem rachsüchtigen, noch nicht toten Wild Knuckles, der Gru entführt, um das Amulett für sich zurückzugewinnen –, greifen die Minions an, um das Amulett zu lokalisieren und zurückzuerobern wertvoller Gegenstand. Während ihrer Reise treffen sie auf einen freundlichen Biker (RZA) und eine widerstrebende Kampfsportlehrerin (Michelle Yeoh), die sie, manchmal unabsichtlich, darauf vorbereiten, zunächst Gru zu retten und dann gegen die Vicious 6 zu kämpfen.

Es ist leicht zu erkennen, was die Minions für Kinder so attraktiv macht: Sie sind ungefähr gleich groß, unendlich fröhlich, reden unverständlichen Unsinn und zeigen ihren Hintern. eine Menge. Es ist auch verständlich, warum sie einen Film nicht ganz alleine verankern können, und das liegt nicht nur daran, dass sie Carell oder Sandra Bullock rekrutieren können Schergenoder Heavy Hitter wie Arkin, Henson, Yeoh und RZA, die als ihre menschlichen Gegenstücke einen Pinch-Hit ausführen. Ihre süße Dummheit besitzt eine Art anachronistischen, rein physischen Charme, den Hollywood größtenteils hinter sich ließ, als es anfing, Tonfilme zu machen. Leider bedeutet das eigentlich niemanden kümmert sich über diese menschlichen Charaktere, möglicherweise außerhalb von Gru, dessen Fanboy-Bewunderung für Wild Knuckles hier so gut zum Ausdruck kommt, dass sie seine teuflischen (zukünftigen) Ambitionen niemals gefährdet.

Balda und seine Co-Drehbuchautoren Matthew Fogel und Brian Lynch haben die Aufgabe, eine sehr dünne Nadel zwischen Slapstick-Versatzstücken einzufädeln, mit gerade genug Handlung, um sowohl sanft an den Herzen des Publikums zu ziehen als auch für diese entzückenden kleinen Dummköpfe, sich selbst in Schwierigkeiten zu bringen. Sie schaffen es, obwohl sich die Einführung von Otto – einem neueren Minion, sogar dümmer als Kevin, Stuart oder Bob – nicht ganz als der Elmo-gegen-Grover-Triumph erweist, den sie sich erhofft hatten. Andererseits tauscht Otto das Amulett gegen einen Lieblingsstein ein, in den er sich verliebt, daher ist es vielleicht unfair, die kreativen Entscheidungen dieser Filme nicht zumindest auf einer leichten Kurve zu bewerten.

Abgesehen von RZA als besonders fröhlichem Biker, der Otto bei seiner Suche nach dem Amulett hilft, liefern die prominenten Synchronsprecher des Films ihre Dialoge mit wenig inspirierendem Können, obwohl ich gutes Geld dafür bezahlen würde, ein Live-Video anzusehen, in dem Arkin mürrisch liest Schlangen in der Kabine und fragte sich, wofür er sich angemeldet hatte. Coffin stiehlt wieder einmal die Show als Stimme aller Minions, stotternd und kichernd, während sie als Reaktion auf die Reize um sie herum quetschen, sich strecken und (natürlich) furzen.

Das Setting der 1970er Jahre bietet den Filmemachern die Möglichkeit, moderne Künstler zu rekrutieren, um Coverversionen von Klassikern wie „Funkytown“ (St. Vincent) und „Hollywood Swinging“ (Brockhampton) aufzunehmen und so die Lücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen Erwachsenen und Kindern zu schließen. Aber mit fünf Filmen, Kurzfilmen, einer Fernsehsondersendung und einer Fahrt durch einen Vergnügungspark ist klar, dass die Minions in absehbarer Zeit nirgendwo hingehen werden, egal, wessen Rockschöße sie eigentlich reiten sollen. Letzten Endes, Der Aufstieg von Gru übt einen vernachlässigbaren Einfluss auf die kanonische Reise der Minions aus. Nicht zuletzt dient der Film als Erinnerung an den cartoonhaften Charme der Figuren, sowohl wörtlich als auch thematisch, und an ihre transzendente Anziehungskraft.