Eine Rezension von Ron Howards Dreizehn Leben

Der neueste Dokumentarfilm von Jimmy Chin und Elizabeth Chai Vasarhelyi Die Rettung zeichnete ein nicht allzu fernes Ereignis auf, das die Aufmerksamkeit der Welt auf sich zog und Fremde vereinte: die Mission im Jahr 2018, eine Jugendfußballmannschaft zu retten, die in einer überfluteten Höhle in Thailand gefangen war. Dies geschah mit zunehmender Dramatik, bissiger Spannung und inspirierendem Aufschwung und wich erfolgreich dem Klischee „zu früh“ aus. Regisseur Ron Howard Dreizehn Leben, eine fiktionalisierte Darstellung derselben Saga, kann sich dem Schatten dieses Dokumentarfilms und seines gründlich dokumentierten Themas nicht entziehen. Howards Film verfolgt einen journalistischen Ansatz, der dem seines Vorgängers ähnelt, und endet als rote Runderneuerung, die von Schlagzeilen zu großen Nachrichten übergeht.Bildschirm-Schlummerfunktion.

23. Juni Der Tag beginnt für die kleinen Kinder und den Trainer der Wild Boars wie ein ganz normaler Tag, an dem sie Spaß haben und in der Sommersonne Fußball spielen. Um Prems (Achi Jinapanyo) Geburtstag zu feiern, unternehmen die Boars einen spontanen Ausflug, um das Tham-Luang-Höhlennetz zu erkunden, als sintflutartige Regenfälle das kilometerlange System überschwemmen. Draußen rufen Eltern die thailändischen Behörden an, doch schnell wird klar, dass die bevorstehende Rettungsaktion ein Wunder erfordert.

Alle, vom entschlossenen Gouverneur (Sahajak Boonthanakit) bis hin zu den schnell agierenden thailändischen Navy SEALs, bemühen sich, einen logistischen Plan auszuarbeiten, um die Jungen in Sicherheit zu bringen. Ein paar sehr erfahrene britische Höhlentaucher und ein australischer Anästhesist kommen ebenfalls, um zu helfen: Rick (Viggo Mortensen), John (Colin Farrell), Chris (Tom Bateman) und Harry (Joel Edgerton) bringen ein hohes Maß an Fachwissen mit, das sich als unschätzbar wertvoll erweist die heikle Operation, auch wenn ihre Ressourcen zu schwinden beginnen. Erschwerend kommt hinzu, dass die Monsunzeit früh beginnt, was den Wasseringenieur Thanet (Nophand „Aon“ Boonyai) und seine Freiwilligenflotte dazu veranlasst, neue Methoden zu entwickeln, um einströmendes Wasser umzuleiten und weitere Überschwemmungen zu verhindern.

Das Beste dieses Films sind die Unterwasserszenen, in denen Howards Höhle-Tauchaufnahmen versetzen das Publikum in klaustrophobische, schlammige Wasserumgebungen. Diese untergetauchten Sequenzen vermitteln gekonnt die gefährlichen äußeren Herausforderungen, mit denen die Protagonisten konfrontiert sind. Durch das Aufnehmen von Szenen in der Ich-Perspektive wird die Kamera zu unserem Avatar. Die Angst der Taucher vor dem Unbekannten ist unsere Angst vor dem, was jenseits des Rahmens lauert. Die Unterwasserkinematographie von Simon Christidis wird durch die fein abgestimmten Schnitte von James Wilcox und die durchdringende Partitur von Benjamin Wallfisch ergänzt, die die Erzählung mit großzügigen Nuancen prägen. Die Arbeit der Produktionsdesignerin Molly Hughes, die die Höhlen und Tunnel nachbildet, in denen starre Stalaktiten und Stalagmiten als Gefängnis fungieren, verlagert den verwirrenden Kopfraum der Taucher nach außen.

Dennoch ist es mehr als ein wenig frustrierend, dass Howard und Drehbuchautor William Nicholson (der nach einer Geschichte von Don MacPherson arbeitet) es in einem Film, der fast zweieinhalb Stunden dauert, nicht schaffen, die Charaktere richtig auszugestalten. Die Erzählung fühlt sich sowohl gehetzt als auch träge an und hat kein großes Interesse daran, sich mit dem faszinierenden und komplexen Leben dieser Helden aus dem wirklichen Leben zu befassen. Konflikte bleiben oberflächlich, wenn die Prüfungen und Nöte dieser Charaktere ihre Psyche erhellen könnten, ganz zu schweigen von den Risiken der Rettungsbemühungen.

Das Umgehen von Survival-Story-Formeln bringt einen gewissen Mehrwert, aber die Filmemacher erschaffen sich unnötigerweise an anderer Stelle kreative Freiheiten, was sowohl die Spannung als auch das angebliche Streben nach Authentizität zerstört. Allerdings dezentralisiert der Film die weißen Höhlentaucher besser als Die Rettung tat und eine umfassendere Leistung thailändischen Heldentums, Mutes und Opferbereitschaft demonstrierte, gibt es diesen Charakteren weder die durchschlagenden, verdienten Filmmomente, die sie verdienen, noch verleiht es diesen Schauspielern abgerundete Charaktere. Darüber hinaus wird nicht vielen so viel Gnade zuteil wie den Filmstars; Sie sind vergleichsweise zweidimensional – am Beispiel des heldenhaften Thai Navy SEAL Saman (Sukollawat Kanarot), dessen Hintergrund im Film nicht die Tiefe hat, die sein echtes Gegenstück verdient.

Wenn man bedenkt, dass dieser Film von einem Mann stammt, der Feuer wie ein furchteinflößendes, monströses Tier klingen ließ Backdraftübersetzte Kindererziehung in eine viszerale Erfahrung Elternschaftund fing die elektrische Angst ein, die mit der Verbreitung der Nachrichten einhergeht Das Papier, Dreizehn Leben legt nahe, dass Howards Absichten, zumindest heutzutage, stärker sind als seine kreative Kraft. Anstatt von der angeborenen emotionalen Kraft dieser realen Geschichte umhüllt zu werden, werden wir auf Distanz gehalten und aufgefordert, kaum mehr als einfaches Einfühlungsvermögen zu zeigen. Für solch ein außergewöhnliches Ereignis wirkt Howards Darstellung enttäuschend routinemäßig.