In Spirited singen Will Ferrell und Ryan Reynolds eine Geschichte von Dickens

Lieder haben die Fähigkeit, den einfachsten Gedanken – oder sogar einen banalen Ausdruck – in einen Moment freudiger Erhebung zu verwandeln. Es bietet einen direkten Weg zu einer leichter akzeptierten Verletzlichkeit und Grübeleien über die Selbstverbesserung.

Diese Tatsache wird überall deutlich zur Schau gestellt Temperamentvolleine liebevolle und größtenteils erfolgreiche moderne Musikkomödie, die Charles Dickens’ klassische Novelle von 1843 neu interpretiert Ein Weihnachtslied, erzählt aus der Sicht seiner eindringlichen Geister. Obwohl der Film nicht ohne Probleme ist, wirkt er wie eine moderne Fabel, deren farbenfroh verpackte und überschwänglich erzählte Lektionen fürs Leben unbestreitbar aktuell sind.

Unter der Regie von Sean Anders nach einem Drehbuch, das er zusammen mit John Morris geschrieben hat, dreht sich die Geschichte um eine bunte Truppe von Weihnachtsverbesserern im Jenseits, in der Jacob Marley (Patrick Page) und sein scheinbarer Stellvertreter, der Geist von Christmas Present (Will Ferrell) wählen jährlich eine Person aus, die reformiert werden soll. Jedes Jahr wird akribisch die Vergangenheit des Probanden erforscht und geprobt, um ein maßgeschneidertes Erlebnis zu schaffen, das ihn, wenn er von drei Feiertagsgeistern umgesetzt wird, hoffentlich auf den Weg bringt, ein besserer Mensch zu werden.

Der zuletzt ausgewählte „Täter“ ist angeblich unwiederbringlich: Clint Briggs (Ryan Reynolds), ein hochkarätiger Marketing-/PR-Berater und Händler von Desinformation („eine perfekte Kombination aus Mussolini und Seacrest“, sagt eine Partei), der eine sehr erfolgreiche Karriere gemacht hat Empörung hervorrufen und gesellschaftlichen Tribalismus fördern.

Der gewitzte Clint schafft es, den Spieß gegenüber seinen jenseitigen Besuchern ein wenig umzudrehen, indem er schnell einen verliebten Geist aus der Weihnachtszeit (Sunita Mani) ins Bett bringt und dann die Gegenwart verblüfft, indem er ihn mit Fragen über seine eigene Vergangenheit überhäuft. Während Present versucht, sich neu zu formieren und Clints verwaiste 13-jährige Nichte Wren (Marlow Barkley) zu nutzen, um ihn zu einem Erwachen seines Gewissens zu bewegen, muss er sich auch mit aufkeimenden Gefühlen für Clints langjährige Leutnant Kimberly (Octavia Spencer) auseinandersetzen, die aus unbekannten Gründen dazu in der Lage ist sehe ihn tatsächlich.

Regisseur Anders und Drehbuchpartner Morris begannen mit einer deutlich geileren komödiantischen Kost; Anders leitete Sexualtrieb Und Das ist mein Jungeund das Paar übernahm auch Drehbuch-Credits Whirlpool-Zeitmaschine, Sie ist nicht in meiner Liga Und Wir sind die Millersunter anderem Titel.

Schließlich wandte sich Anders jedoch komödiantischen Bestrebungen zu, die zwar zeitweise immer noch breit angelegt waren, aber auch erhebliche Energie in den Versuch investierten, heimische Komödien zu lokalisieren, hervorzuheben und zu zelebrieren. Diese Filme enthalten Papa ist zuhause und seine Fortsetzung sowie 2018 Sofortige FamilieLetzteres basiert zum Teil auf Anders‘ eigenen Erfahrungen mit dem Pflegesystem als Adoptivelternteil. Es ist derselbe Bereich, in dem kleine freundliche Gesten ein transformierendes Potenzial signalisieren Temperamentvoll existiert.

In einer Art Zugeständnis an den erzählerischen Fokus verzichtet der Film im Allgemeinen auf die am meisten gefürchteten modernen Hollywood-Phrasen, World Building, und konzentriert sich stattdessen stärker auf die Charaktere. Dabei wirft der Film jedoch unbeabsichtigt am Rande mehr Fragen auf, als er beantwortet. Man fragt sich zum Beispiel über Marleys Personal und Ressourcen, wie Geister in diese berufliche Laufbahn nach dem Tod gelangen und dergleichen.

Während Temperamentvoll ist wegen seiner 127-minütigen Länge unsicher (es gibt das scheinbar mittlerweile zum Standard gewordene moderne musikalische Mittel, bei dem eine Figur durch Gesang und Tanz verärgert wird und versucht, andere abzuschneiden), ihre Probleme liegen weniger darin, als vielmehr darin, sich wirklich einzuschließen der Konflikt und Kampf zwischen Clint und Present, die eher unregelmäßig uneins sind. Temperamentvoll befindet sich in einer Art Grauzone, in der die Charaktere von Reynolds und Ferrell weder völlig gegensätzlich noch verfeindet sind. Daher fühlen sich die redaktionellen Dreh- und Angelpunkte manchmal angespannt an. Ein Moment, der wirklich verbindet, weicht manchmal einem anderen, der sich gezwungen anfühlt.

Dennoch gibt es viele recht gute Patches Temperamentvoll, und sogar einige flüchtige Momente, in denen es Größe berührt. Ersteres ist sicherlich zu einem guten Teil auf das Hauptdarstellerpaar zurückzuführen, das jeweils engagierte und sehr ansprechende Darbietungen abliefert. Dabei handelt es sich nicht um abgedroschene Rollen, die sich auf ausgefeilte komödiantische Krücken stützen; Sie sind mehrdimensional und basieren auf Charakteren mit gut artikulierten Standpunkten und ihren eigenen Problemen.

Ein großer Teil der Verbindung des Films liegt jedoch ganz offensichtlich auch in seiner Musik, die auf Melodien der Songwriter Benj Pasek und Justin Paul (beide Oscar-Gewinner aus …) basiert La La Land), Khiyon Hursey, Sukari Jones und Mark Sonnenblick. „Bringin’ Back Christmas“, ein Solosong von Reynolds, strahlt eine starke Wirkung aus Der Musikmann Vibes. „View From Here“ mit Spencer und Ferrell zielt effektiv auf das Herz. Das Männerduett „Good Afternoon“, das auf amüsante Weise in der verheerendsten Beleidigung des 19. Jahrhunderts verwurzelt ist, bietet den vielleicht unerwartetsten Cameo-Auftritt des Jahres. „Ripple“, eine ausgeschnittene Nummer, die im Abspann ausführlicher erscheint, unterstreicht die Hauptbotschaft des Films: Höflichkeit. Unterdessen nutzt die Choreografin Chloe Arnold einen talentierten Chor und kreiert Tanznummern mit Flair und Energie.

Bei allem Erfolg gibt es jedoch immer noch einige Spannungen bei der Festlegung auf das musikalische Format. Ferrell verfügt offensichtlich über umfangreiche Gesangserfahrung, in allen Bereichen Samstagabend Live Und Die Produzenten Zu Eurovision Song Contest und selbst Halbprofi (Schlafen Sie nicht bei „Love Me Sexy“). Reynolds stürzt sich unterdessen mit Souveränität in seine Melodien. Bei so begabten Interpreten wie diesem Paar wäre eine noch strengere Einhaltung der musikalischen Formel belebend gewesen.

Im Kern, Temperamentvoll zielt darauf ab, Veränderungen zu testen. Die Charaktere befinden sich in einem leidenschaftlichen Konflikt darüber, ob eine persönliche Transformation möglich ist. Clint sagt nein, Present hat ein Ass im Ärmel, das etwas anderes sagt. Vor diesem Hintergrund erblüht der Film schließlich zu einer hinterhältig ehrgeizigen Bestandsaufnahme darüber, wie Inkrementalismus mit völliger Transzendenz auf Knopfdruck konkurriert. Und hier ist es Temperamentvoll funktioniert am besten – viel mehr als der thematisch zusammenhängende, aber leicht übertriebene Handlungsstrang über Presents Schwärmerei für Kimberly und die Möglichkeit, sich für ein körperliches Leben zu entscheiden.

Ein Teil dessen, was ausmacht Ein Weihnachtslied Die Form ist so zeitlos und formbar, dass es in der Erzählung nicht so sehr um die saisonale Großzügigkeit des Geistes geht, sondern vielmehr um die zugrunde liegenden Merkmale und Verhaltensweisen, die unser Handeln das ganze Jahr über prägen.

Und in diesem Sinne Temperamentvoll zeichnet sich dadurch aus, dass es wirklich einen echten Versuch unternimmt, einige der äußerst reaktionären Rohheiten der heutigen realen Welt, insbesondere im Online-Bereich, anzusprechen. Da die Kunst selbst zunehmend „tribalisiert“ und zum Ziel von Angriffen wird, ist ein Stück aufrichtiger, populistischer Belustigung, die in erster Linie darauf abzielt, zu unterhalten und nur eine „Botschaft“ zu verbreiten, die auf grundlegendem menschlichen Anstand basiert, von legitimem Wert.

Man kann das mit einem sanften Lächeln anerkennen und sich trotzdem wünschen, der Film wäre nur ein bisschen schärfer.