Irreversible: Straight Cut-Rezension: Französisches Drama schockiert immer noch

Gaspar Noés französischsprachiges Drama aus dem Jahr 2002 Irreversibel ist einer dieser Filme, die routinemäßig auf der Liste der „besten Filme, die man nie wieder sehen möchte“ sowie auf den persönlichen schlechtesten Filmen vieler Kritiker aller Zeiten erscheinen. Unabhängig davon, wo Sie stehen, ist es keine leichte Aufgabe – selbst Noés größte Verteidiger werden zugeben, dass er es liebt, mit absichtlicher Hässlichkeit zu provozieren. (Irreversibel enthält nicht nur eine 9-minütige Vergewaltigungsszene, sondern auch Charaktere, die Rassismus, Homophobie, Transphobie und pädophile Tendenzen zeigen.) Gefällt mir ErinnerungDer Originalfilm spielt seine Szenen, die größtenteils als Einzelaufnahmen erscheinen, in umgekehrter Reihenfolge ab. Die Handlung beginnt mit einem Strudel der Gewalt in einem unterirdischen Sexclub. Während die Geschichte rückwärts weitergeht, erfahren wir, dass die Gewalt eine Rache für eine brutale Vergewaltigung und einen Angriff ist, die zuvor stattgefunden haben; Noch weiter zurückgehend erleben wir das Leben eines Liebespaares, bevor es zu all der Gewalt kam. Im neu überarbeiteten und restaurierten Zustand Irreversibel: Gerader Schnitt, Die Geschichte wird nun in chronologischer Reihenfolge erzählt, wobei vor allem deutlich wird, dass alle Männer schrecklich sind. Zumindest in dieser Geschichte.

Es scheint unwahrscheinlich, dass irgendein Zuschauer zu einem der beiden Ausschnitte kommt Irreversibel ohne zu wissen, dass es sich dabei um eine brutale Vergewaltigung handelt. Ganz gleich, aus welcher Richtung man den Film betrachtet, der Schatten der Tat hängt über allem und sorgt auf dem Weg zur Enthüllung für ein Magenverstimmung. In umgekehrter Reihenfolge sehen wir zuerst die Gewalt, die die Vergewaltigung hervorruft, dann fragen wir uns, wie diese aggressiven Männer so weit gekommen sind, dann erfahren wir etwas über ihre Motivation und dann sind wir traurig, wenn wir sehen, wie gut alles war, bevor alles passierte. Aber sobald die Zeitachse linear verläuft, erweist sich alles als relativ.

Ursprünglich spielten die idyllischen Szenen mit Alex (Monica Bellucci) und Marcus (Vincent Cassel) nach der Vergewaltigung. In der Neufassung beginnt die Geschichte mit ihnen, sodass sich ein anderes Bild ergibt, beginnend damit, dass Marcus spielerisch die vielen Aufforderungen von Alex ignoriert, mit Dingen aufzuhören, die sie nervig findet, wie beispielsweise Geld von ihr zu stehlen, um Alkohol für eine Party zu kaufen. Sie lässt nicht erkennen, dass es sie stört – sie wirkt ziemlich geschickt im Umgang mit unsicheren männlichen Egos –, aber für diese neue Version der Geschichte ist es nun der Beginn eines schiefen Abhangs.

Alex und Marcus befinden sich in einem seltsamen Freundschaftsdreieck mit Pierre (Albert Dupontel), der früher mit Alex zusammen war, während Marcus, obwohl er eine Leidenschaft für Alex hat, immer noch Kokain nehmen und andere Mädchen auf der Toilette küssen möchte. Während beide Männer versuchen, sich gegenseitig den Schwanz zu blocken, lässt Alex sie beide auf einer Party zurück, um früher nach Hause zu gehen, was zur berüchtigtsten Szene des Films führt.

Zu Beginn dieses Schnitts macht Marcus eine Bemerkung darüber, dass er Pierres Mädchen gestohlen hat. Alex korrigiert seine Sprache: Sie ist kein Gegenstand, der gestohlen werden kann; Sie hat sich ihre eigene Meinung gebildet, danke. Aber sobald sie angegriffen wird, wird sie zum Transaktionsobjekt für alle – für die Polizei, für die örtlichen Banden, die bereit sind, den Vergewaltiger gegen eine Gebühr zu benennen, und sogar für Marcus und Pierre, die dem Täter lieber Gewalt antun würden, als an Alex‘ Krankenhaus zu sitzen Bett. Im umgekehrten Schnitt hätte man vielleicht erst nach einer zweiten Betrachtung erkennen können, dass es sich bei dem Mann, der aus Rache zu Tode geprügelt wurde, nicht um den als Tenia bekannten Vergewaltiger handelt, sondern um seinen Freund. Die Tenia (Jo Prestia) kommt ungeschoren davon, was an dieser Stelle sofort klar wird und die völlige Sinnlosigkeit der Gewalt und des Hasses unterstreicht, die Marcus und Pierre betreiben.

Pierre bietet Marcus eine letzte Rettungsleine an, bevor sie den schicksalhaften Schritt in den dunklen, verwirrenden Sexclub namens „The Rectum“ wagen – er schlägt vor, Alex im Krankenhaus aufzusuchen, und Marcus reagiert, indem er das Auto, in dem er sitzt, mit einer Metallstange zerschmettert. Von da an ist es Pierre, der jegliche Kontrolle verliert. Voller Groll über sein unerfülltes Sexleben mit Alex – das hauptsächlich seine Schuld war – entlädt er sich mit jedem Funken angestauter Frustration auf den Mann, den er für den Tenia hält, Wut, die durch die Funken von Wut und Rache entfacht wurde.

Noé hat nicht Unrecht, wenn er das vorschlägt Irreversibel: Gerader Schnitt ist ein anderer, sogar aufschlussreicher Film als das Original, obwohl er den Zuschauer immer noch erschüttern kann, obwohl er weiß, was auf ihn zukommt. Für einen Film, der dafür bekannt ist, dass man ihn nie wieder sehen möchte, hat sein Regisseur einen überzeugenden Grund geschaffen, ihn noch einmal anzusehen. Die Vergewaltigungen und Schläge sind nach wie vor schrecklich, während die Bigotterie und die Beleidigungen längst in die Jahre gekommen sind. Noé, der immer ein Provokateur ist, ist es wahrscheinlich egal, ob Sie denken, der Hass käme von ihm und nicht von seinen Charakteren, aber er signalisiert hier noch deutlicher, dass die Protagonisten, von denen Sie dachten, sie seien gut – zumindest in der Absicht –, es in Wirklichkeit nicht sind. Nicht jeder ist bereit für solch eine nihilistische Weltanschauung. Aber man könnte argumentieren, dass es viel über die heutige toxische Männlichkeit erklärt.

(Irreversibel: Gerader Schnitt startet am 10. Februar im Kino)