Kritik: Robert Zemeckis‘ „Pinocchio“ ist eine Live-Action-Enttäuschung

Kritik: Robert Zemeckis‘ „Pinocchio“ ist eine Live-Action-Enttäuschung

von Manuel São Bento
8. September 2022

In den letzten Jahren hat Hollywood immer wieder versucht, das Phänomen der „Zwillingsfilme“ zu verstärken – zwei (oder manchmal mehr) Filme über dieselbe Geschichte, die innerhalb kurzer Zeit von verschiedenen Studios produziert und veröffentlicht wurden. Die Beispiele aus den letzten Jahrzehnten sind zahlreich, und eine schnelle Suche nach dem Begriff wird jeden überraschen, der glaubt, dass ein solches Ereignis selten vorkommt. Tatsächlich ist es bei diesem Konzept eher ungewöhnlich, dass zwei Filme über genau dieselbe Erzählung und mit genau demselben Protagonisten in die Kinos kommen noch im selben Jahr. Dies ist der Fall bei Pinocchiodas auch in eine adaptiert wird animierte Version von Guillermo del Toro – geplant für Ende November – und eine Disney-Live-Action-Neuinterpretation unter der Leitung des Regisseurs Robert Zemeckis. Leider ist Letzteres nicht sehr beeindruckend … überhaupt nicht.

Persönlich, Pinocchio (der Originalfilm von 1940) ist kein Zeichentrickfilm aus dem Disney-Katalog, für den ich große Sehnsucht hege, insbesondere im Vergleich zu all den anderen klassischen Disney-Geschichten, die meine Kindheit geprägt haben. Ich habe das Original seit meiner Kindheit nicht mehr angeschaut, daher hatte ich nur begrenzte Erwartungen an eine neue Perspektive auf eine Geschichte, an die ich mich anfangs nicht so gut erinnern konnte. Im Gegensatz zu einigen Zuschauern und Kritikern weltweit habe ich absolut nichts gegen Disneys Live-Action-Remakes. Um ehrlich zu sein, halte ich einige davon für besser als die Originale, daher war das persönliche Interesse mehr als genug, um dieses neueste Angebot von Disney zu genießen.

Allerdings Zemeckis und Co-Autor Chris Weitz Dem Drehbuch mangelt es an Kreativität und der Erkundung der Charaktere, sowohl bekannter als auch neuer. Tom Hanks verkörpert Geppettos fürsorgliche, beschützende und lustige Persönlichkeit, aber Pinocchio wirft interessante Fragen aus seiner Vergangenheit auf, ohne dem jüngeren Publikum jemals eine fundiertere Antwort zu bieten – man darf nicht vergessen, wer die Zielgruppe dieser Frage ist. Cynthia Erivo (spielt die blaue Fee) und Luke Evans (spielt The Coachman) nutzen ihre kurze Leinwandzeit gut und stellen dabei ihre Gesangskünste unter Beweis Giuseppe Battiston scheint die Verrücktheit seiner Rolle als Stromboli zu genießen.

Leider werden alle als bloße Kameen behandelt. Die verbleibenden Charaktere, die mehr Zeit zum Glänzen haben, werden am Ende verschwendet Kyanne Lamaya, die eine brandneue Figur, Fabiana, sowie ihre Puppe Sabina spielt. Die Schauspielerin liefert eine ziemlich fesselnde Leistung ab und verfügt außerdem über ein musikalisches Talent, das ihr eine vielversprechende Karriere ermöglichen könnte. Schade, dass ihr Charakter extrem unterentwickelt ist und lediglich als „glücklicher Umstand“ genutzt wird, um der Protagonistin in Schwierigkeiten zu helfen. Bezüglich der Gesangsdarbietungen gibt es aber viele positive Highlights Benjamin Evan Ainsworth bleibt hinter der Bedeutung der Hauptrolle zurück – zu auffällig ist die Unerfahrenheit des jungen Schauspielers.

Es ist schwer, sich zwischen ihnen zu entscheiden Joseph Gordon-Levitt (als Jiminy Cricket) und Keegan-Michael Key (als Honest John) als beste Stimme in diesem Film, da sich beide eindrucksvoll ihren Charakteren widmen. Ersterer ist mit seinem Ton- und Akzentwechsel kaum wiederzuerkennen, während Key seine einzigartige überschwängliche Dynamik nutzt, um die Aufmerksamkeit des Zuschauers zu fesseln. Die musikalischen Einlagen sind der nötige frische Wind, um etwas Begeisterung zu wecken, denn die Erzählung weicht nicht von dem ab, was das Publikum bereits über den 1940er-Jahre-Film weiß. Mehr als 80 Jahre nach dem Original sind Magie und Faszination nicht mehr auf dem gleichen Niveau, was zum Teil daran liegt, dass Animationselemente nicht mit realen Hintergründen vermischt werden.

Pinocchio ist der besser gelungene CGI-Charakter, der wie Honest John als perfekte Live-Action-Nachbildung seiner ursprünglichen Zeichentrickversion gestaltet ist. Allerdings lässt Zemeckis die Charaktere nicht nur mit Menschen interagieren, sondern oft auch an realen Orten, wodurch das Gefühl eines „unheimlichen Tals“ entsteht, in dem sich etwas nie ganz richtig anfühlt. Von Menschen, die Pinocchio in die Hand nehmen, bis hin zu den Schatten der verschiedenen Zeichentrickfiguren sind die visuellen Effekte alles andere als überzeugend. Darüber hinaus sind einige Designs ziemlich enttäuschend, nämlich Jiminy Cricket und Figaro die Katze – bei weitem das schlechteste animierte Element des Films.

Von den wenigen Änderungen an der ursprünglichen Handlung ist die Abschluss ist wohl die bedeutendste Änderung. Ohne dem allgemeinen Mangel an Vorstellungskraft des Drehbuchs zu widersprechen, ist die Wahrheit, dass das Ende heutzutage viel besser passt und eine noch bedeutungsvollere, thematisch tiefgründigere Botschaft vermittelt und gleichzeitig den Respekt und die Bewunderung für die Essenz der Geschichte des letzten Jahrhunderts bewahrt. Ehrlich, Pinocchio ist einer dieser Fälle, in denen ich einfach nicht herausfinden kann, wie es aufgenommen wird. Einerseits reicht es aus, um das Zielpublikum zu unterhalten. Andererseits glaube ich nicht, dass es im Vergleich zum Original etwas bietet, das seinesgleichen sucht. Daher ist es die beste Option, ins Jahr 1940 zurückzukehren, wenn Sie diese Geschichte noch einmal aufgreifen möchten – zumindest bis dahin del Toros Version kommt heraus.

Abschließende Gedanken

Pinocchio verfügt über ein thematisch eindrucksvolleres Ende als das Original, schafft es jedoch nicht, eine neue Version der berühmten Kindheitsgeschichte mit der gleichen Magie und Faszination wie die Vergangenheit zu liefern. Tom Hanks und die meisten Stimmen verkörpern den Geist des 40er-Jahre-Streifens perfekt, den Charakteren mangelt es jedoch an Weiterentwicklungen und fantasievollen Modifikationen. Die Mischung aus Animations- und CGI-Komponenten mit echten Menschen und Sets ist unangenehm inkonsistent und hinterlässt beim Zuschauer während der gesamten Laufzeit ein seltsames Gefühl. Das musikalische Können und die einprägsamen Lieder der Besetzung tragen dazu bei, dass es unterhaltsam bleibt, aber insgesamt ist es eine etwas enttäuschende Neufassung.

Manuels Bewertung: C
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