Geschichte ist nicht immer ein Thema für Tentpole-Filme mit großen Eintrittspreisen, und selbst wenn Regisseure, die sich eher mit Explosionen als mit Lehrbüchern auskennen, versuchen, sich mit solchen Themen auseinanderzusetzen, können die Ergebnisse ziemlich wackelig sein. Gleichzeitig kann ein Autor/Regisseur wie Christopher Nolan wirklich entscheidende Momente im Gefüge unserer Gesellschaft so zum Leben erwecken, dass tatsächliche Ereignisse zu etwas Schillerndem (und auch Beängstigendem) werden können. Der Mann hat es schon einmal mit seiner Arbeit getan Dünkirchenund jetzt mit Oppenheimer Nolan hat den Vater der Atombombe genutzt, um ein episches Biopic zu liefern, das meisterhaft die Grenze zwischen unterhaltsamem Spektakel und gruseliger historischer Ehrfurcht meistert.
Oppenheimer
Veröffentlichungsdatum: 21. Juli 2023
Geleitet von: Christopher nolan
Geschrieben von: Christopher nolan
Mit: Cillian Murphy, Emily Blunt, Robert Downey Jr., Matt Damon, Rami Malek, Florence Pugh, Benny Safdie, Michael Angarano, Josh Hartnett und Kenneth Branagh
Bewertung: R für etwas Sexualität, Nacktheit und Sprache.
Laufzeit: 180 Minuten
Oppenheimer verwendet eine sehr ähnliche Struktur wie Dünkirchen, indem es eine Handvoll verschiedener Geschichten im Laufe der Zeit erzählt. Die eine Hälfte beschreibt das akademische und berufliche Leben von J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy), während er auf die Entwicklung der Atombombe zusteuert. In der anderen Hälfte der Geschichte handelt es sich um Admiral Lewis Strauss (Robert Downey Jr.), einen Mann, der sich nach dem Manhattan-Projekt durch eine Anhörung zur Bestätigung des Senats quält. Diese Geschichten verweben sich ineinander und aus ihren Kreisen und wechseln jeweils zwischen Farbe und Schwarzweiß, wobei Oppenheimer der rote Faden ist.
Wie Christopher Nolan immer wieder bewiesen hat, sind für ihn nichtlineare Handlungsstränge interessanter als eine geradlinige Erzählung. Und wieder einmal hilft die Verwendung einer solchen erzählerischen Wendung Oppenheimer bis ins kleinste Detail zum Leben erwecken. Durch die Kombination wissenschaftlicher und historischer Fakten mit seinem einzigartigen erzählerischen Flair verwandelt Nolan das, was gemessen an den Zahlen ein flaches historisches Drama hätte sein können, in ein fesselndes Epos.
Oppenheimer ist ein stets fesselnder intellektueller Horrorfilm.
In einem Sommer voller Blockbuster ist die Grundsatz Der Regisseur hat sich entschieden, mit einem Film, der eher für die Preisverleihungssaison geeignet zu sein scheint, eine metaphorische Bombe auf die Konkurrenz abwerfen zu lassen. Aber dank der durchweg fesselnden Art und Weise Oppenheimer Der Beginn des Atomzeitalters spielt sich wie ein untypischer Blockbuster ab, wenn er sich mit seinem Thema beschäftigt. Es gibt sogar einen Moment, in dem Cillian MurphyJ. Robert Oppenheimer trägt seinen ikonischen Look, inklusive Pfeife und allem, der sich wie ein Superheld anfühlt, der sich zum ersten Mal für einen Film vorbereitet Batman beginnt.
Diese Beobachtung soll Christopher Nolans Bild nicht als oberflächliche Angelegenheit abwerten. Inspiriert von den Autoren Kai Bird und Martin J. Sherwin Amerikanischer Prometheus: Der Triumph und die Tragödie von J. Robert Oppenheimer, dies ist eine sehr fundierte Untersuchung von Oppenheimers Leben und Zeit. Aber anstatt Cillian Murphys Reise einfach von Anfang bis Ende auf traditionelle Weise zu zeigen, Der dunkle Ritter Der Regisseur springt zwischen der Zeit vor und nach dem Atomzeitalter und zeigt beide Hälften auf Kollisionskurs mit der Geschichte. Wenn Sie diesen Ereignissen von Anfang an Schwung und Stil verleihen, haben Sie das Gefühl, Geschichte zu leben und nicht nur Zeuge davon zu sein.
Das liegt daran Oppenheimer wirkt wie ein intellektueller Horrorfilm. Auch wenn man sich der historischen Ereignisse und Konsequenzen, die sich aus dem Erbe des Manhattan-Projekts ergaben, voll bewusst ist, fühlen sich die Spannung und die Herausforderungen so frisch an, wie wenn sich eine fiktive Erzählung zum ersten Mal entfaltet. Das liegt zum Teil an der Präsentation von Christopher Nolan, aber ein weiterer wichtiger Faktor ist die Starbesetzung, die für die Dramatisierung herangezogen wurde Oppenheimers historischer Terror.
Cillian Murphy führt eine All-Star-Besetzung an, die nie zu protzig oder ablenkend wirkt.
Die Welt wusste das Oppenheimer würde eine hochkarätig besetzte Angelegenheit werden, da die während der Werbeaktion vor der Veröffentlichung angekündigte Besetzung zu groß wurde, um sie zu ignorieren. Wenn man den Film tatsächlich sieht, ist es umso erfreulicher zu erkennen, dass dieser Kader, zu dem so starke Schlagmänner wie Robert Downey Jr. gehören, Emily Blunt, und Matt Damon, ist noch beeindruckender als man denkt. All dies basiert auf einer großartigen Leistung von Cillian Murphy, die diese Formel aus unglaublichem Talent mit einer solchen Ernsthaftigkeit umsetzt, dass es sich nie wie „Stunt-Casting“ anfühlt.
Alle drin Oppenheimers Das gestapelte Deck bekommt seinen „Moment“, wenn Sie also im ersten Akt ein bekanntes Gesicht ohne Zeilen sehen, haben Sie etwas Geduld. Aufgrund der Paranoia, die sich durch die gesamte Geschichte des Films zieht, weiß das Publikum selbst von den bekanntesten Darstellern nie genau, was es zu erwarten hat. Aber auch hier ist es Murphys J. Robert Oppenheimer, der von Anfang bis Ende vorne und in der Mitte das Sagen hat.
Das ist zwar eine ausgemachte Sache, da er schließlich die titelgebende historische Figur spielt, doch dieses langjährige Mitglied der Christopher Nolan Repertory Company spielt die Rolle als solche nicht. Cillian Murphy sieht alle Facetten von Oppenheimer und darf mit jedem Teil seines komplizierten Protagonisten richtig interagieren.
In diesem Projekt wird J. Robert Oppenheimer großer Respekt entgegengebracht, aber Oppenheimer versucht nie, einfach nur von der Karte „gestörtes Genie, das die Zukunft sah“ zu profitieren. Manchmal ist Robert das Party- und Wissenschaftsgenie seiner Zeit, und in anderen Momenten ist er ein distanzierter Frauenheld, der zutiefst beunruhigt über den Weg ist, den er einzuschlagen scheint.
Weitere Anerkennung verdient Robert Downey Jr., da seine Darstellung von Lewis Strauss in der Schwarz-Weiß-Erzählung ebenso wichtig und überzeugend ist Oppenheimer dient als Gegengewicht. Es ist wirklich schwer, der Versuchung zu widerstehen, über die wahnsinnig phänomenale Besetzung zu sprechen, die dieses Mal von der Nolan-Maschine zusammengestellt wurde. Aber wenn es jemanden gibt, den man hervorheben kann, wenn es darum geht, die gleiche erzählerische Kraft zu tragen, die Murphy durchweg an den Tag legt, dann ist es Downey und seine köstlich komplexe Darstellung eines Möchtegern-Politikers, der seine eigene Beziehung zu Robert Oppenheimer auf sehr komplexe Weise bewältigen muss .
Christopher Nolan hat sich möglicherweise mit Oppenheimer übertroffen und gleichzeitig dazu beigetragen, historische Dramen wiederzubeleben.
Historische und wissenschaftliche Dramen wie Oppenheimer haben sich den Ruf erworben, spießig und flach zu sein, und neigen dazu, als Preisverleihungsfilme produziert zu werden, die aus diesem Grund gegen Ende des Jahres in die Kinos kommen. Obwohl Berichten zufolge Christopher Nolan abergläubisch ist, wenn es darum geht, seine Filme im gleichen Juli-Zeitraum zu veröffentlichen, macht es durchaus Sinn, diesen fesselnden Titel mitten in der „Blockbuster-Saison“ herauszubringen.
Oppenheimer Es geht nicht nur darum, die Geschichte abzubilden, sondern auch darum, das Publikum dazu zu bewegen, sich auf ihren Verlauf einzulassen. Nach der Erfindung des Atomzeitalters nutzen Nolan und seine Darsteller sowohl in der Praxis als auch in der Politik die bestehende Geschichte als eindringliche Warnung, sie nicht zu wiederholen. Mit diesem Ziel reiht sich der legendäre Regisseur in die Riege anderer Filme wie ein Tetris die versuchen, der Welt die Auswirkungen von Dreh- und Angelpunkten aufzuzeigen, über die künftige Generationen lediglich in Lehrbüchern lesen. Durch die Behandlung der Geschichte mit einem respektablen Maß an Eventfilm-Flair steht die Tür für jeden offen, durchzugehen und an Geschichten teilzuhaben, die bislang nur für die direkte Ansprache von Preisverleihungsgremien und Wissenschaftlern gedacht waren.
Im Erleben Oppenheimerist das Publikum eingeladen, die Schrecken dieses kulturellen Wandels so zu erleben, als ob er noch am Leben wäre, als er zum ersten Mal geschah. Diese Methode ist nicht nur erzählerisch ansprechend, sondern kann auch als Aufruf zur Empathie und Aufmerksamkeit gegenüber den Ängsten gesehen werden, die sich in den Jahrzehnten nach der zerstörerischen Kraft, die das Los Alamos-Projekt in die Tat umsetzte, in Blockbuster-Futter verwandelten.
Eine sorgfältige Untersuchung der Geschichte, gezeigt durch die ehrfürchtige Linse des Hollywood-Spektakels, Oppenheimer ist ein gruseliges Biopic, das Christopher Nolans bisher bester Film sein könnte. Der Film schildert ein Ereignis, dessen Potenzial sowohl großartig als auch schrecklich in seiner Ausführung war. Es ist zweideutig in der Art und Weise, wie es seine Charaktere moralisch untersucht, und macht gleichzeitig deutlich, wie es zur Frage der nuklearen Verbreitung steht. Es ist nichts weniger als ein epischer filmischer Triumph und sollte ein Film sein, der noch Jahrzehnte lang gefeiert und seziert wird.
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Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.cinemablend.com/movies/oppenheimer-review-christopher-nolans-epic-biopic-cinematic-triumph?rand=21966
