Peter Dinklage kann schauspielern, aber kann er singen?

Geben Sie 100 halbwegs gebildeten Menschen einen Wortassoziationstest – „Sagen Sie einfach das Erste, was Ihnen in den Sinn kommt“, die ganze Sache – und die Aufforderung Cyrano De Bergerac würde in mindestens 90 Fällen die Antwort „nose.“ Sogar diejenigen, die es noch nie gesehen haben Edmond Rostands klassisches Theaterstück (Uraufführung 1897) oder eine seiner zahlreichen Verfilmungen kennt den prominenten Schnoz der Titelfigur, was ihn seiner Meinung nach seiner wahren Liebe, Roxanne, unwürdig macht. Jeder Filmstar, der Cyrano gespielt hat, einschließlich José Ferrer (ein Oscar). Der Gewinner der Rolle), Gérard Depardieu und Steve Martin, hat das Risiko eingegangen, durch die aus seinem Gesicht herausragende Prothese in den Schatten gestellt zu werden. Cyrano mit einer durchschnittlich großen Nase wäre wie Dumbo mit durchschnittlich großen Ohren: sinnlos.

Doch genau das ist das Neueste Cyrano Angebote, und es funktioniert einwandfrei. Diese Musicalversion ist eine Idee der Theaterregisseurin Erica Schmidt, die vor einigen Jahren erkannte, dass ihr Mann die Rolle spielen konnte, ohne irgendeinen Aspekt seines Körpers zu verändern. Zufällig war ihr Mann verfügbar und machte gerade eine Verschnaufpause Game of Thrones. Die Bühnenversion von Cyrano, mit Peter Dinklage und Haley Bennett, Premiere im Jahr 2018; Beide Schauspieler sind für diese Verfilmung zurückgekehrt – Regie führte Bennetts Lebenspartner Joe Wright (Stolz und Vorurteil, Sühne, Dunkelste Stunde, usw.). Und kaum taucht Dinklage auf, wird klar, dass ein dunkelhäutiger, äußerst charismatischer Mann mit Zwergwuchs den idealen Cyrano abgibt.

Oder er würde es zumindest tun, wenn das so wäre Cyrano nicht auch ein Musical. Schmidt, der exquisiten Geschmack bewies, gab Lieder von Mitgliedern in Auftrag Der Nationale; Die Brüder Bryce und Aaron Dessner schrieben die Musik, während Matt Berninger und seine Frau Carin Besser (technisch gesehen nicht Teil der Band, aber langjährige Songwriterin) die Texte verfassten. Das Faszinierende an diesem Kreuzbestäubungsexperiment ist, dass jeder, der mit The National vertraut ist, ihr Werk sofort erkennt, auch wenn die Zahlen wie völlig typische Showmelodien wirken. Bennett beim Singen zuhören “Ich will” Wenn man in der Eröffnungssequenz die Ballade „Someone To Say“ spielt, kann man sich gut vorstellen, dass Berninger dasselbe tut, einige Oktaven tiefer; Wenn man sich anschließend ein National-Album anhört, kann man sich die mitreißendsten, grandiosesten Titel plötzlich als aufwändige Musiknummern vorstellen. Es ist eine inspirierte Wahl.

Das Problem ist, dass der hervorragende Hauptdarsteller des Films kein großer Sänger ist. Dinklage blamiert sich nicht so, wie es beispielsweise Russell Crowe getan hat Les Misérables; Er kann eine Melodie tragen und scheint manchmal eine Art Berninger-Eindruck zu versuchen, was tatsächlich hilft. Aber seine Singstimme ist einfach nicht kräftig genug, um die gesteigerten Emotionen zu vermitteln, die Musicals ausstrahlen. Bennett, eine ausgebildete Sängerin – ihre allererste Leinwandrolle war 2007 im Alter von 18 Jahren als Pop-Diva Musik und Texte– macht Roxanne um eine Größenordnung leidenschaftlicher, wenn sie ihre Soli zum Besten gibt, während Dinklages Cyrano jedes Mal schwächer wird, wenn er das Gleiche tut. Auch keiner der anderen Hauptdarsteller – Kelvin Harrison Jr. (als Christian, der gutaussehende, aber geistlose Soldat, dessen Liebesbriefe an Roxanne von Cyrano als Geistertext geschrieben wurden) und Ben Mendelsohn (der als aristokratischer Bösewicht De Guiche für Furore sorgt) – in dieser Hinsicht annähernd auf Bennetts Niveau.

Zugegeben, das ist heutzutage eine normale Enttäuschung: Filme mit großem Budget können ohne Prominente nicht finanziert werden, und nur wenige von ihnen verfügen über umfassende musikalische Erfahrung, sodass praktisch jedes Leinwandmusical kompromittiert wirkt. Dennoch ist es nicht so, dass Dinklage einen großartigen, aber unbekannten Bühnenschauspieler ersetzt hätte. Das Projekt wurde für ihn konzipiert und er fängt Cyranos ungewöhnliche Mischung aus Tapferkeit und Unsicherheit so exquisit ein, dass er wirklich keine Lieder brauchte, um diese Gefühle auf eine andere Ebene zu heben. Es ist fast körperlich schmerzhaft, ihn während der entscheidenden Szene zu beobachten, in der Roxanne Cyrano ihre Liebe zu Christian gesteht, der zunächst glaubt, dass sie sich ihm schüchtern gesteht. Die allmähliche Eskalation seiner Ekstase, gefolgt von einer plötzlichen Deflation, die er tapfer zu verbergen versucht (und sich sogar bereit erklärt, seinen Rivalen zu beschützen und zu unterstützen), ist für jeden Darsteller Rohkost, aber Dinklage hat ein bemerkenswertes Talent, seine Reaktionen zu modulieren – selbst für ihn dem nahen Blick der Kamera – so dass sie gleichzeitig theatralisch gesteigert und überaus menschlich wirken.

Er ist auch nicht schlecht im Umgang mit dem Schwert, und Wright, der eine Vorliebe für Bewegung hat (sei es die der Schauspieler oder seine eigene Kamera), orchestriert eine beeindruckende Actionsequenz, in der Cyrano es mit zehn Schlägern auf einmal aufnimmt, wobei er zeitweise nur mit einem Paar bewaffnet ist von Fackeln, die er aus einer Gasse geholt hat Wand. Insgesamt jedoch Cyrano spielt sich am besten als intimes Drama (mit komödiantischen Elementen) und nicht als Spektakel. Schmidt hat das Buch selbst geschrieben, wobei sie sich ziemlich genau an Rostand orientiert (wobei sie das Stück ziemlich stark komprimiert) und einige amüsante Schlagfertigkeiten hervorbringt. „Das glaubst du nicht [Roxanne] hat die Tiefe, über den Tellerrand hinauszuschauen“, sagt Cyranos Kumpel Le Bret (Bashir Salahuddin), unterbrochen von Cyranos bedrohlichem „Vorsicht…“; Le Bret beendet seinen Satz schnell mit „einzigartiger Körperbau“, was zu einem ebenso schnellen und widerwilligen „Nicht schlecht!“ führt. Der Filmversion der berühmten Balkonszene des Stücks hingegen, in der Christian versucht, Roxanne persönlich zu umwerben, während Cyrano ihn aus dem Schatten mit poetischen, leidenschaftlichen Zeilen füttert, fehlt es an Glanz, teilweise weil Cyrano die Verführung im Lied übernimmt . Ein Musical mit von The National geschriebenen Nummern war eine großartige Idee, ebenso wie Dinklage als Cyrano. Nur nicht gleichzeitig.