Rezension: „Birds of Prey“ durchbricht die vierte Mauer im Stil von Harley Quinn

Rezension: „Birds of Prey“ durchbricht die vierte Mauer im Stil von Harley Quinn

von Zofia Wijaszka
5. Februar 2020

Harley Quinn. Zwei Wörter, viele Bedeutungen, eine starke Frau. Die Frau, in der sie früher war Selbstmordkommando ist weg. Jetzt haben die Zuschauer die Chance zu erleben, wie diese knallharte Dame ernsthaftes Chaos anrichtet und einem verwöhnten Mann eine Lektion erteilt. Die Action nimmt ihren Lauf, als Harley in ihren glitzernden Rollschuhen vorbeifliegt und sich Knochen bricht. Cathy Yan Und Christina Hodson demonstrieren mit DCs ihre phänomenalen Regie- und Schreibfähigkeiten Birds of Prey: Und die fantastische Emanzipation einer Harley Quinn. Sie bescheren uns einen spannenden, wechselvollen, actiongeladenen und unterhaltsamen Film. Die Geschichte in Harleys Erzählung springt hin und her, wobei die Vergangenheit mit der Gegenwart verschmilzt. Wir lernen alle Charaktere in ihrem eigenen legendären Stil kennen. Die Art und Weise, wie die Geschichte erzählt wird, definiert die verrückte, mehrdimensionale und komplexe Persönlichkeit des ehemaligen Arztes. Aber bevor wir weitermachen, kehren wir zum Kernplot von zurück BoP.

Zurück in Gotham. Harley und der Joker trennen sich. Nach einem wirklich kathartischen Abschluss (der mit a endet). Knall, möchte ich hinzufügen), die Frau ist bereit, weiterzumachen. Doch die Spur endloser Partys, köstlicher Eiersandwiches und einer Flut von Alkohol kann nicht ewig währen. Harleys Wiedergeburt wird erneut auf Eis gelegt, als der narzisstischste und durch und durch verwöhnte Gotham-Bösewicht Roman Sionis, auch bekannt als Black Mask (Ewan McGregor), nimmt einen jungen Taschendieb ins Visier – Cass Cain (Ella Jay Basco) – und setzt eine stattliche Belohnung für ihre Gefangennahme aus. Bei der Verfolgung kreuzen sich die Wege von Harley und Dinah Lance, auch bekannt als Black Canary (Jurnee Smollett-Bell) mit einer großartigen und doch umwerfenden Stimme, und Renee Montoya (Rosie Perez), ein selbstzerstörerischer Detektiv, der Roman auf der Spur ist. Dennoch stellt sich heraus, dass sie nicht die einzigen sind, die hinter ihm her sind. Eine unbekannte Attentäterin, die sich selbst die Jägerin nennt (Mary Elizabeth Winstead) möchte die seit langem benötigte Gerechtigkeit bringen. Wenn sich alle Wege dieser Frauen kreuzen, müssen sie sich entscheiden: Kämpfen sie gemeinsam oder treten sie in diesem wirklich spektakulären Rattenrennen gegen alle an?

Cathy Yans Film ist ein fantasievolles, spannendes Porträt von Frauen, die sich nach Emanzipation sehnen und es satt haben, dass Männer ihnen sagen, was sie tun sollen. Obwohl Harley Quinn eine Hauptfigur ist, das Rückgrat der Geschichte, ist jede Frau darin Raubvögel wird ihr Handlungsstrang in Harleys verwirrender Erzählung präsentiert. Es ist klar, dass der Film eine echte hat Totes Schwimmbad Stimmung. Die Hauptfigur durchbricht immer wieder die vierte Wand und erzählt die Geschichte so sie nimmt es wahr. Dank dieser Methode erhält der Zuschauer einen einzigartigen, persönlichen Einblick in die Handlung. Im Wesentlichen handelt es sich um eine Geschichte ewiger Kämpfe zwischen Frauen und Männern, in der männliche Mitglieder so dargestellt werden, wie Frauen in früheren Filmen waren. Nehmen wir zum Beispiel die Figur Roman. Seine „Beschwerden“ gegenüber Harley Quinn laufen durch den Bildschirm, während die Frau sie nacheinander berechnet. Ewan McGregor leistet erstaunliche Arbeit bei der Darstellung einer der narzisstischsten Männerrollen in allen Comic-Filmen. Roman ist ein blitzsauberer Kerl, der seinen Männern befiehlt, seine „blutige“ Arbeit zu erledigen. Er sammelt antike Statuen und ist fasziniert von den ausgestellten Schrumpfköpfen. Aber Gott behüte, dass bei seiner sorgfältig geplanten Strategie etwas schief geht. Als der „gefährliche“ Römer weg ist, treffen wir auf ein jammerndes, weinendes männliches Kind, das mit den Füßen stampft, schreit und weint. Dann stellt Yan ihn neben die kalte, ruhige Dinah, die nachdenkt, bevor sie etwas tut.

Die titelgebenden „Birds of Prey“ – The Huntress, Black Canary und Montoya sowie die einzigartige Harley Quinn – bilden ein Team starker, unabhängiger Frauen, die besser kämpfen können als jeder Mann. Mary Elizabeth Winstead, Jurnee Smollett-Bell und Rosie Perez gewähren uns mehrdimensionale, vielfältige Rollen mit komplexen Persönlichkeiten. Dennoch sind ihre Charaktere immer noch sehr unterschiedlich. Canary ist ruhig, kann aber bei Bedarf ein Comeback liefern. Montoya ist wie ein schlecht geschriebener Polizist aus einer miesen Fernsehserie. Ihre „schrecklichen, polizistenhaften“ Zeilen vermischen sich mit ihrer festen, ehrgeizigen Persönlichkeit und machen Perez‘ Frau zu einer der besten Figuren, die Hodson geschrieben hat. Die Jägerin hingegen ist eine ungeschickte Mörderin mit offensichtlicher Angst. Aber ihr Stottern hat nichts mit ihrer tödlichen Armbrust und ihrem scharfen Blick zu tun. Die junge Ella Jay Basco, vor allem aus Fernsehauftritten („Veep“, „Teachers“) bekannt, verkörpert die bissige, hinterlistige Teenagerin Cass. Auch dem Publikum bietet die Schauspielerin eine herausragende Leistung. Ihr Charakter baut die beste Bindung zu Harley auf.

Margot Robbie war ursprünglich nur eine Nebenfigur, die vom „Boy’s Club“ in David Ayers Film an den Rand gedrängt wurde Selbstmordkommando Film. Dank dieses neuen Spin-offs von Cathy Yan können die Zuschauer es sehen IHR Geschichte. Die Schauspielerin gibt eine wunderbare Darstellung in der Rolle der etwas verrückten, ewig zerstreuten Harley Quinn, die in Begleitung von Bruce, ihrer Haustierhyäne, auf ihrer Couch einfach nur essen und Zeichentrickfilme schauen möchte. Harley Quinn ist eine unbesungene Verfechterin des Eiersandwichs und beweist uns allen in einer dramatischen Szene die große Bedeutung dieser köstlichen Frühstücksmahlzeit – bei der ich mir vor lautem Lachen den Magen zusammenzog.

Der ikonische Gotham-Bösewicht wird von den Filmemachern vermenschlicht und als Frau dargestellt Sie ist – nicht mehr Jokers Haustier, sondern ein vollwertiges, eigenständiges, starkes Weibchen. Die spektakulärsten Teile sind Kampfszenen. Mit Musiknoten wie dem altmodischen „Barracuda“ und neueren Songs wie „Experiment On Me“ von Halsey, Harley und dem titelgebenden „Birds of Prey“ geht es in einem wirklich beeindruckenden, exquisiten Stil um die Wette. Ein fantastischer Kampf beginnt damit, dass die Heldin in die Polizeistation einbricht. Ihre Waffen sowie Glitzer- und Rauchbomben werden in Bewegung gesetzt und explodieren vor den Gesichtern der Beamten. In den Farbtönen Pink und Blau, ihrem legendären Markenzeichen, liefert Harley die großartigsten Rückwärtssaltos in Zeitlupe. Im weiteren Verlauf des Films, als die Action ihren Höhepunkt erreicht, werden sogar ihre Rollschuhe fünf Minuten lang berühmt und werden zu einem integralen Bestandteil des letzten Kampfes.

In einem verlassenen Vergnügungspark vermischt sich Gewalt mit dem Thema Freude, mit dem der Park verbunden ist. Bunte Lichter und Attraktionen sind ein zusätzliches Attribut, das jeden Kick, Backflip und Stich bereichert. Knochen brechen, Blut spritzt – selbst eine Granate geht in Zeitlupe. Als Raubvögel Wenn es zu Ende geht, werden Sie zufrieden sein. Ich kann sagen, dass meine liebste Kampfszene, abgesehen von der letzten, die auf der Polizeistation ist, begleitet von Glitzerbomben – wirklich ihr unverwechselbarer Stil. Hervorragende Kampfszenen, gut ausgearbeitete Charaktere und ein Team starker Frauen stehen im Mittelpunkt eines Films, der sowohl vom Drehbuch als auch von der Regie her noch besser ist, als ich es mir erhofft hatte. Diese verdrehte Geschichte, die Harley Quinn so anmutig erzählt hat, ist eine müssen beobachten.

Zofias Bewertung: 5 von 5
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