„Rezension: Martha Stephens‘ Film ‚To the Stars‘ spielt im Oklahoma der 1960er Jahre“

„Rezension: Martha Stephens‘ Film ‚To the Stars‘ spielt im Oklahoma der 1960er Jahre“

von Zofia Wijaszka
21. April 2020

Für einen Teenager ist das Leben in einer Kleinstadt hart. Noch schwieriger ist es, wenn Sie in den 1960er Jahren im ländlichen Oklahoma leben und sich anders fühlen als alle Ihre Altersgenossen. Direktor Martha Stephens fängt in ihrem historischen Drama die Atmosphäre dieser Kleinstadt (und der kleingeistigen Menschen) ein Zu den Sternen, das ursprünglich beim Sundance Film Festival 2019 Premiere hatte. Während Stephens Produktion kein innovativer Film ist, der die Standards des Kinos sprengt, ist es sicherlich eine augenöffnende Coming-of-Age-Geschichte. Das Drama wurde zunächst in Sundance in Schwarzweiß uraufgeführt, später jedoch wieder in Farbe umgesetzt. Ich habe mir die letztere Version zur Veröffentlichung angeschaut (auf digital). 24. April), und obwohl es zweifellos zufriedenstellend war, würde ich diese Geschichte immer noch gerne im Originalformat erleben.

Als die schüchterne Außenseiterin Iris Deerborne (Kara Hayward) trifft die energiegeladene und mutige Maggie Richmond (Liana Liberato), verändert sich das Leben beider Mädchen. Aufgrund ihrer Schüchternheit und ihres Gesundheitszustands wurde Iris ihr ganzes Leben lang gemobbt. Die Kinder aus der Schule nennen sie „Stinkschubladen“ und lachen ständig über sie. Als sie in eine vermeintlich gefährliche Situation gerät, wird sie von Maggie gerettet, die gerade in die Stadt gezogen ist. Die außergewöhnliche Bindung verbindet beide Teenager sofort. Sie teilen intime Momente, dunkelste Geheimnisse und schwimmen mitten in der Nacht in einem Teich. Während Iris immer weniger schüchtern wird, kämpft Maggie mit ihrer sexuellen Orientierung und der endlosen Kontrolle durch ihren Vater (Tony Hale). Im Film ist das allgegenwärtige Gefühl der Erstickung nicht zu übersehen, das in den 60er Jahren in kleinen christlichen Städten oft deutlich zum Ausdruck kommt.

Iris und Maggie entwickeln eine enge Beziehung, die sich gegenseitig ergänzt. Haywards Charakter ist zunächst sehr zurückhaltend und nervös. Dennoch besitzt Maggie die unglaubliche Kraft, Iris zu öffnen. Sie beginnen, mehr Zeit miteinander zu verbringen; Und während sie Hooky spielen, schauen Sie zu Die glorreichen Sieben Im Kino, im nächstgelegenen Kaufhaus frisieren und schminken lassen, beobachten wir, wie sie ihr wahres Selbst entdecken und ihre Blüte erleben. Zu den Sternen schreitet allmählich voran. In der Art und Weise, wie Stephens Regie führt, zeigt es fast die langsame, aber sichere geistige Entwicklung eines jeden jungen Erwachsenen. Schließlich verstehen wir endlich den Grund für Maggies Lügennetz über ihre Familie und die wahren Ursachen von Iris‘ Zustand. Am Ende ist nicht ihre Bindung entscheidend, sondern die Chance, sich als eigenständige Frau weiterzuentwickeln.

Ein Teich wird zu einem besonderen Ort, an dem sie sich mitten in der Nacht treffen. Hier lernen sich Maggie und Iris kennen. Der Zauber der Nacht und des Mondlichts, das ihre tief verborgenen Geheimnisse offenbart, schafft eine Atmosphäre der Inklusion und Intimität. Dieser Ort ist ihr heiliges Asyl. Es ist ein sehr vertrautes Gefühl, das Stephens einbaut Zu den Sternen. Wir alle hatten einen einzigartigen Ort, zu dem wir rennen konnten, wenn wir in Schwierigkeiten waren oder die Einsamkeit zum Nachdenken brauchten. Es ist ein Symbol des Erwachsenwerdens, das jedem erwachsenen Zuschauer sehr am Herzen liegt. Iris und Maggie entdecken sich dort. Iris lernt, für sich selbst einzustehen und ihre Stimme zu erheben. Maggie hingegen erkennt endlich, wie es ist, von jemandem bedingungslos akzeptiert zu werden. Das Gefühl, das sie sich wünscht, kann sie nicht von ihrem Vater oder ihrer Mutter bekommen (Malin Akerman). Da wir uns ausgerechnet im Oklahoma der 1960er Jahre befinden, der Stadt, in der jeder ein gottesfürchtiger Christ ist, können Frauen nicht offen mit ihrer Sexualität umgehen. Grace Richmond möchte ihrer Tochter helfen, und das manifestiert sich in ihrem Gesichtsausdruck und dem Schmerz, den sie mit sich trägt. Der Autorität ihres Mannes ist sie jedoch hilflos ausgeliefert.

Das Ende bringt neue Möglichkeiten. Maggie erkennt, dass sie sich von ihrem homophoben Vater lösen kann, und Iris findet ihre Stimme. Der Film fügt sich wunderbar zusammen, wenn wir Iris wie zu Beginn des Films, als Maggie sie rettete, die Straße entlanggehen sehen. Aber dieses Mal, als sie den Lastwagen sieht und hört, wie ihr Namen zugeworfen werden, steht sie für sich selbst auf und reagiert. Dank Maggies Einfluss gewinnt sie diese emotionale Begegnung.

Sowohl Kara Hayword als auch Liana Liberato bilden ein herzerwärmendes, dynamisches Duo zweier sich entwickelnder junger Frauen. Was die Themen des Films angeht, erinnert er mich an den Film von Annette Haywood-Carter Fuchsfeuer mit Angelina Jolie in der Hauptrolle. Obwohl jeder Film einen völlig unterschiedlichen Zeitrahmen hat, geht es in beiden Filmen um Weiblichkeit, Sexualität und die Probleme, mit denen Frauen jeden Tag konfrontiert sind, selbst in der heutigen Gesellschaft. Zu den Sternen schildert die Kämpfe junger Erwachsener, und obwohl die Handlung im 20. Jahrhundert spielt, glaube ich, dass selbst ein moderner Heranwachsender in Stephens Bild Trost finden wird. Es lässt uns auch die traurige Wahrheit erkennen. An den Kleinstädten und ihrer Kleingeistigkeit scheint sich noch nicht viel geändert zu haben. Letztlich kommt es auf Menschlichkeit und Akzeptanz an, um es jungen Menschen, insbesondere Frauen, wirklich leichter zu machen, ihr wahres Selbst zu entdecken.

Zofias Bewertung: 4 von 5
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