Rezension: „The Vast of Night“ von Andrew Patterson ist fesselnde Science-Fiction

Rezension: „The Vast of Night“ von Andrew Patterson ist fesselnde Science-Fiction

von Adam Frazier
28. Mai 2020

„Es gibt eine fünfte Dimension, die über das hinausgeht, was der Mensch kennt.“ Mit diesem Satz Rod Serling erstmals vorgestellt Die Dämmerungszone für amerikanische Zuschauer am 2. Oktober 1959. Die einflussreiche Anthologie-TV-Serie, die in der Tradition anderer Shows wie folgte Science-Fiction-Theater und Radioprogramme wie Maß X, vermischte Fantasy, Science-Fiction und Horror mit Moralgeschichten, um drängende gesellschaftspolitische Fragen zu untersuchen. In den letzten sechzig Jahren Die Dämmerungszone hat unzählige Geschichtenerzähler inspiriert, darunter Gene Roddenberry, Steven Spielberg, Stephen King, Chris Carter, M. Night Shyamalan, JJ Abrams, Charlie Brooker und Jordan Peele. Der neueste Nachwuchs der beliebten Serie ist der Film Die Weite der Nachtdas Spielfilmdebüt des Regisseurs Andrew Patterson und auch Drehbuchautoren James Montague Und Craig W. Sanger.

„Sie betreten ein Reich zwischen Verborgenem und Vergessenem.“

Und so beginnt Die Weite der Nachtgerahmt als Episode von „Paradox Theater“, a Dämmerungszone-Serie. Ein Erzähler im Serling-Stil bereitet die Bühne und erklärt, dass wir, die Zuschauer, uns in einem Windschatten zwischen den Kanälen befinden, in einer Frequenz zwischen Logik und Mythos. Dann schiebt die Kamera langsam auf einen alten Philco Predicta-Fernseher zu, bis sie die Schwelle der grün getönten Bildröhre überschreitet und uns in die 1950er Jahre versetzt, in die kleine Stadt Cayuga, New Mexico. Während der Rest der Stadt die örtliche Basketballmannschaft anfeuert, feuert die junge Telefonistin Fay (Sierra McCormick) und der charismatische Radio-DJ Everett (Jake Horowitz) stoßen auf eine seltsame Audioanomalie, die ihre Stadt verändern könnte – und die Welt, wie wir sie kennen – für immer.

Ein Liebesbrief an alte Radioprogramme wie Das Mercury Theatre auf Sendung (wo Orson Welles mit seiner Ausstrahlung von 1938 Panik auslöste Der Krieg der Welten) und Atomic Age-Science-Fiction-Filme wie Der Tag an dem die Erde still stand Und Es kam aus dem Weltraum, Die Weite der Nacht erzählt eine vertraute Geschichte auf einfallsreiche Art und Weise und nutzt eine Bühnenstückstruktur mit Hörspiel und modernen Filmtechniken, um das Medium auf fesselnde und äußerst charmante Weise zu transzendieren. Chilenischer Kameramann Miguel Ioann Littin Menz (auch von Hände aus Stein, Widerstand) fängt die Atmosphäre der 1950er Jahre mit einem verschwommenen, sanften Schimmer ein, als ob wir uns in der Glasscheibe der Predicta befänden. Produktionsdesigner Adam Dietrich und Kostümbildnerin Jamie Reed Halten Sie die Form und den Glanz der Ära perfekt fest – von manuellen Telefonzentralen und Magnetbandgeräten bis hin zu Sattelschuhen und Cat-Eye-Brillen.

Das eigenartige AM-Radiosignal schickt Fay und Everett auf eine Science-Fiction-Schnitzeljagd, bei der anonyme Anrufe, geheime Tonbandspulen und mysteriöse Objekte am Himmel das gewinnende, schnell redende Duo auf der Suche nach der Wahrheit in ein Kaninchenloch führen . McCormick (von VFW) und Horowitz (der kommenden Schlossfreak Remake / Reboot) sind in ihren Rollen hervorragend und die Chemie zwischen ihnen ist großartig. Weitere großartige Auftritte sind „Scene-Stealer“. Gail Cronauer als ältere Frau mit einem dunklen Geheimnis, und Bruce Davis, dessen Stimme wir während einer faszinierenden Telefonanrufszene hören, die stark an ein Hörspiel erinnert, indem sie mehrere Minuten lang einen schwarzen Bildschirm zeigt. Sie lauschen jedem Wort des Anrufers und füllen mit Ihrer Fantasie die Dunkelheit mit Bildern dessen, was er beschreibt. Es ist ein fesselnder Stoff, der einen immer tiefer in die Geschichte hineinzieht.

Eine weitere herausragende Sequenz ist eine unglaublich lange Einzelaufnahme, in der die Kamera nachts durch die Stadt fährt. Diese Sequenz beschreibt die Geographie von Cayuga – wo sich die wichtigsten Wahrzeichen der Geschichte (Fays Telefonzentrale, der Radiosender, die Highschool) befinden und wo sich die Charaktere an einem entscheidenden Punkt der Geschichte befinden. Es handelt sich um eine raffinierte, stilvolle Szene, die einen Zweck erfüllt und die Geschichte dadurch aufwertet, dass sie ihr ein Gefühl von Dringlichkeit und Intrige verleiht. Die Szene ist einer von vielen Fällen, in denen ich mich in einem entzückten Schockzustand befand Die Weite der Nacht ist der Debüt eines Regisseurs (und eines Drehbuchteams) und nicht das Werk eines erfahrenen Genrefilmemachers. Mir gefielen auch die verschiedenen überall gepflanzten Ostereier, so hat Cayuga seinen Namen von Rod Serlings Produktionsfirmaoder die Rufzeichen des Radiosenders – WOTW – sind eine Abkürzung für Krieg der Welten. Es gibt noch mehrere andere Referenzen, also halten Sie die Augen und Ohren offen.

Gleiche Teile Unheimliche Begegnung der dritten Art Und Pontypool (der kanadische Horrorfilm von 2008 über einen DJ, der während eines Zombie-Ausbruchs in einem Radiosender gefangen ist), Die Weite der Nacht ist ein altmodischer, aber innovativer Science-Fiction-Film, der sich Zeit lässt, sein Garn zu spinnen, Sie in das Geheimnis hineinzieht und Sie dazu bringt, sich für die Charaktere im Mittelpunkt zu interessieren. Kein Wunder, dass er beim Slamdance Film Festival 2019 den Publikumspreis für den besten Erzählfilm gewann und anschließend von Amazon Studios für einen Film ausgewählt wurde theatralisch Drive-In- und Streaming-Veröffentlichung. Wenn Sie ein Fan des Genres sind, müssen Sie sich Pattersons Film auf ansehen Amazon Prime Video so schnell wie möglich – es geht langsam voran, mit großartigen Darbietungen und einem atemberaubenden Finale, das Sie mit Ehrfurcht erfüllen wird. Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber ich brauche all die Ehrfurcht und das Erstaunen, die ich jetzt bekommen kann.

Adams Bewertung: 4 von 5
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