Rezension zu Bergman Island: Mia Hansen-Løves intime Hommage

Die Nachahmung von Ingmar Bergman war schon lange ein kreativer Übergangsritus, doch in letzter Zeit scheint er eine Art Renaissance zu erleben. Allein in diesem Jahr haben Aziz Ansari und Lena Waithe es mit ihrem fünfteiligen Buch versucht Master Of None präsentiert: Momente der Liebewährend Die Affäre Mitschöpfer Hagai Levi Für seine HBO-Version hat er Oscar Isaac und Jessica Chastain zusammengebracht Szenen aus einer Ehe, ein direktes Remake von Bergmans eigener Fernseh-Miniserie aus dem Jahr 1973. Abgerundet wird der Minitrend 2021 durch den von Mia Hansen-Løve Bergman-Inselein Imitat der besten Sorte.

Es spielt auf der Insel Fårö, wo der schwedische Regisseur lebte, mehrere seiner Filme drehte und begraben wurde. Bergman-Insel beschwört die Rhythmen, Rituale und den Realismus seiner Arbeit herauf, ohne in eine taktweise Hommage zu verfallen. Die Erzählung bricht in der Erinnerung zusammen, erforscht Hypothesen und weicht in Richtung Vorstellungskraft ab. Hansen-Løves Drehbuch befasst sich ausdrücklich mit Bergmans Filmografie auf eine Art und Weise, die Fans zum Nachdenken anregt, Neulinge aber nicht ausschließt. Und in seinen stärksten, eindrucksvollsten Szenen Bergman-Insel Es fühlt sich an, als würde man durch das Fenster eines anderen blicken, ein Echo seiner eigenen Erfahrungen spüren und sich darüber wundern, wie ein Fremder einen an sich selbst erinnern kann.

Eine Beziehung besteht aus winzigen Momenten der Einwilligung und des Verrats Bergman-Insel ist neugierig auf jeden. Der Film verbringt etwa eine Woche im Leben des Filmemacherpaares Tony (Tim Roth) und Chris (Vicky Krieps), das zur jährlichen Bergman-Woche auf der Insel nach Fårö reist. Tony arbeitet an einem neuen Drehbuch und wird im Rahmen der Veranstaltung einen seiner Filme vorstellen. Roth spielt die Figur als einen unbeirrbaren Mann, der sich nicht bewusst ist, wie seine Schroffheit mit Grausamkeit kokettiert und wie seine Selbstsicherheit (wie er am Schreibtisch sitzt, wo er sanft Seiten für Seiten schreibt, wie er aufrecht auf einem Fahrrad balanciert) jemanden für wen suggeriert Vieles war einfach.

Chris hat unterdessen Probleme. Sie vermisst ihre kleine Tochter. Es kommt ihr seltsam vor, im Haus zu bleiben Szenen aus einer Ehe, der ihr von der Hausmeisterin stolz als „der Film, der Millionen von Menschen zur Scheidung veranlasste“ beschrieben wird. Sie arbeitet immer noch an der neuesten Skizze ihres Drehbuchs und streicht mehr durch, als sie behält. Und obwohl Chris Bergmans Arbeit liebt, wirkt Fårö etwas fremdartig und wie eine Erinnerung an den heimtückischen Würgegriff des Patriarchats über kreative Räume. Es gibt einen Hinweis auf ihren Geisteszustand darin, wie sie Bergmans berühmte Produktivität in Frage stellt und sich fragt, ob er so viele Filme hätte produzieren können, wenn er auch „Windeln gewechselt“ hätte. Und vielleicht ein weiterer Hinweis in Tonys Abwehrreaktion: „Ich sollte mich schlecht fühlen, oder?“

Im Laufe der Tage umkreisen Tony und Chris einander und wandern über die Insel. (Bergman-Fans wird die Kleinigkeiten genießen, die während einer Bergman-Safari-Tour präsentiert werden, und einen Blick auf das Grab des Filmemachers werfen.) Wie bei dem zuvor Gesagten Meister des Nichts Und Szenen aus einer Ehe, Bergman-Insel filtert sein Interesse an der legendären Filmemacherin fast ausschließlich aus einer weiblichen Perspektive. Es gibt einen gewissen autobiografischen Aspekt von Hansen-Løve, der die Insel seit 2015 jährlich besucht, diesen Film während seines Aufenthalts in einem von Bergmans Häusern schrieb und eine langfristige Beziehung mit einem Jahrzehnte älteren Kollegen, dem Filmemacher Olivier Assayas, pflegte. Mit Krieps hat sie eine willige Partnerin und gute Stellvertreterin auf der Leinwand, die ihre lockere Körperlichkeit und ihre subtilen emotionalen Reaktionen nutzt, um eine Frau aufzubauen, die sich ihrer Leidenschaften sicher ist, aber von ihrer Kunst gequält wird. Wie würde eine Frau mit Monogamie und Untreue umgehen? Oder auf Lücken in der Kameradschaft reagieren? Wie würde sie mit ihrer eigenen Einsamkeit umgehen? Gibt es wirklich Unterschiede zwischen der Art und Weise, wie Männer und Frauen ihr Leben als Liebhaber, Eltern und Schöpfer führen?

Chris und Tony lieben sich vielleicht, aber sie sind vielleicht auch nicht mehr verliebt. Hansen-Løve gibt den Ausschlag, indem sie nach und nach die Unzufriedenheit ihrer Charaktere mit ihrem Privat- und Berufsleben offenlegt und dann mit Momenten der Zärtlichkeit ein Gegengewicht schafft. Es gibt passiv-aggressive Textnachrichten, später aber ein gemeinsames Essen. Ein tabuisierter Blick in ein privates Notizbuch und dann ein Geständnis über einen Flirt mit einer anderen Person. Krieps und Roth schwanken leicht zwischen giftigem Groll und angenehmer Zuneigung. Dann machen sie Platz für einen surrealen Übergang zu einer Geschichte innerhalb einer Geschichte ein anderer Paar, das mit seinen eigenen gegensätzlichen Erwartungen kämpft.

Dieser Ausflug ist ein Auszug aus Chris‘ Drehbuch, erzählt von Krieps. Er folgt den ehemaligen Liebenden Amy (Mia Wasikowska) und Joseph (Anders Danielsen Lie) während einer Hochzeit auf Fårö. Schauspieler in Doppelrollen, wiederverwendete Schauplätze auf der Insel sowie Schwenks und Schnitte, die die Grenzen der Erzählung verwischen, tragen dazu bei, ein ungewöhnliches Gefühl der Vertrautheit zu erzeugen. Wasikowska und Lie überzeugen zusammen als Paar, das immer wieder in die Umlaufbahn des anderen zurückfindet, und ihre sinnliche Dynamik sorgt für eine willkommene Sexualität.

Aber Bergman-InselDie zweite Hälfte leidet ein wenig unter einem Sinn für Berechnung, der in der naturalistischeren ersten Hälfte vermieden wird. Hansen-Løves absichtliche Unvorsichtigkeit in Bezug auf das, was Chris aus ihrem eigenen Leben nachempfunden hat, ist manchmal zu aufdringlich, etwa wenn Tony sich immer wieder von Chris entfernt, um mit namentlich nicht genannten anderen zu telefonieren, und plötzlich Joseph Amy zum Geist macht, nachdem er versprochen hat, sie anzurufen. Ebenso ist eine Karaoke-Aufführung von ABBAs „The Winner Takes It All“ nicht so spontan, wie der Film es erscheinen lassen möchte. Aber die Wahl, die man treffen muss Bergman-Insel Eine Rahmengeschichte ist insofern provokativ, als sie fiktionales Geschichtenerzählen als unbewusste Wahrheitserzählung positioniert. Gepaart mit dem unruhigen, melancholischen Ton des Films und Krieps’ Mit seiner delikaten Darbietung ist es eine so passende Hommage an Bergman, wie sich jeder Fan nur wünschen kann.