In der musikalischen Auswahl sind einige Nummern enthalten, die Sakamoto zuvor noch nicht als Solo-Klavierarrangements aufgeführt hatte, wie „The Wuthering Heights“ (komponiert als Thema). der Film von 1992). Es gibt neue Arrangements alter Songs, wie zum Beispiel „Tong Poo“, das erstmals als Single aus dem Synth-Pop-Debütalbum von Sakamotos Band Yellow Magic Orchestra aus dem Jahr 1978 veröffentlicht wurde. Und es gibt bekannte Favoriten, insbesondere „Merry Christmas Mr. Lawrence“, komponiert für den Film von 1983in dem Sakamoto neben David Bowie auch die Hauptrolle spielte.
Aber für mich sind die Songs nicht der Sinn von „Opus“. Die Kameraarbeit, die Performance, die Beleuchtung und die Musik ergeben zusammen etwas Größeres als ihre einzelnen Teile. Ein hörbares Element ist Sakamotos Einsatz der Pedale, die bei einem Flügel unterschiedliche Zwecke erfüllen und alle darauf ausgelegt sind, das Leben und die Klangfarbe der Note zu verändern.
Man kann Sakamotos leises Treten durchgehend hören, und das brachte mich dazu, über das Verhältnis der Zeit zur Musik selbst nachzudenken. Ein Klavier ist zwei Arten von Instrumenten in einem: ein Schlag- und ein Saiteninstrument. Kleine Hämmer schlagen auf die Stahlsaiten, wodurch diese nachhallen und der Klang durch den Korpus des Klaviers verstärkt wird. (An einer Stelle manipuliert Sakamoto einige Saiten mit kleinen Stiften, wodurch ein völlig anderer Klang aus dem Instrument ertönt.) Die Länge einer Note wird dadurch bestimmt, wie lange die Saite schwingen darf – aber jede Note wird irgendwann sterben ab, ein natürlicher Prozess der Physik, der seinen Lauf nimmt.
In einem Film wie „Opus“ bekommt das eine neue Bedeutung. Sakamotos Karriere erstreckte sich über fast 45 Jahre und ihre Resonanz ist breit und spiegelt sich in allen Genres und Generationen wider. Von Sakamotos Werk inspirierte Musiker machen jetzt ihre eigene Musik. In gewisser Weise werden sein Geist und sein Ohr noch lange vibrieren.
Manche Leute sagen, dass man nach dem Tod als Geist auf der Erde herumlungert, bis die letzte Person, die einen kennt, stirbt und die Erinnerung an einen völlig verschwindet. Das scheint mit der Funktionsweise eines Klaviers zusammenzuhängen: Selbst nachdem der Finger die Klaviertaste verlässt, vibriert die Saite mit schwächer werdendem Klang, bis sie zum Stillstand kommt und vergessen wird. Ganz am Ende von „Opus“ erklingt das Klavier, die Tasten werden abwechselnd gedrückt, aber Sakamoto selbst ist verschwunden. Es deutet darauf hin, dass seine Musik weiterlebt.
Die letzten Worte, die im Film auf der Leinwand erscheinen, sind „Ars Longa, Vita Brevis“. Kunst ist lang; das Leben ist kurz. Für diejenigen mit generationsübergreifendem Talent überlebt das eine das andere. Und Kunst – wie „Ryuichi Sakamoto: Opus“ und die Darbietung darin – ist es, was letztendlich die Erinnerung an den Künstler bewahrt.
Ryuichi Sakamoto: Opus
Nicht bewertet. Auf Japanisch, mit Untertiteln. Laufzeit 1 Stunde 43 Minuten. In Theatern.
Audio produziert von Jack D’Isidoro.
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.nytimes.com/2024/03/14/movies/ryuichi-sakamoto-opus-review.html?rand=21965