Im Guten wie im Schlechten bin ich von den „Saw“-Filmen fasziniert – fasziniert von ihren einfallsreich inszenierten Tötungen, in denen Opfer in mittelalterlich aussehenden Vorrichtungen eingesperrt werden und vor die Wahl gestellt werden: a) ein Glied abhacken oder einen Augapfel zertrümmern oder b ) stehen vor dem sicheren Tod durch einen Bärenfallenhelm oder eine brustkorbzerreißende Metallklaue; Ich bin unendlich amüsiert über die seifenopernartige Erzählung, mit der diese sadistischen Spiele aneinandergereiht und gewissermaßen auch rechtfertigt werden. Ich habe jeden Film der Horrorreihe bereitwillig durchgehalten, es nützt also nichts, um den heißen Brei herumzureden: „Saw“ ist meine Art von Schrott.
Trotz all seiner Unsinnigkeiten dürfte „Saw Die Handlung ist so selbsternsthaft, dass sie absurd ist (und das wissentlich). Und im Gegensatz zu den diversen Fortsetzungen davor (mit dem dritten „Saw“ wurde jeglicher Anschein von Einfallsreichtum abgeschnitten) gelingt es diesem, einen etwas zu spüren, das über das eklige Adrenalin hinausgeht – vorausgesetzt, man hat Zuneigung zu den Grundpfeilern der Reihe.
Der erste „Saw“-Film, der 2004 in die Kinos kam und vom jungen Kreativteam James Wan (der auch Regie führte) und Leigh Whannell geschrieben hatte, war eine ausgefallene Neuheit und löste einen der schmutzigsten Trends im sogenannten Hollywood-Horror aus Folterpornos – eine unbeabsichtigte Anspielung auf die misshandelten Militärhäftlinge im Krieg gegen den Terror.
John Kramer, alias Jigsaw (Tobin Bell), ist ein Racheengel mit Hirntumor. Er erscheint – wie Jason oder Freddie Krueger – in jeder Ausgabe von „Saw“. Man könnte sagen, er ist das schlagende Herz der Franchise. Nach seiner willkürlichen Logik (was ist eigentlich gut und böse?) entführt er Übeltäter und steckt sie in seine rostigen Fallen. Diejenigen, denen die Flucht gelingt, erhalten oft ein neues Leben, und seltsamerweise sind wir dem knarrenden alten John mehr zugetan als allen seinen Möchtegern-Jüngern. In „Saw X“ bezeichnet er sich selbst augenzwinkernd als „Lebensberater“.
Die Ereignisse von Jigsaws neuestem Fleischfest sind zwischen „Saw“ und „Saw 2“ angesiedelt. John, unser kränklicher Antiheld, reist für einen experimentellen medizinischen Eingriff nach Mexiko, der sich als großer, fetter Betrug herausstellt. Die Gauner hinter dem Schwindel werden seine zukünftigen Opfer. Der Regisseur Kevin Greutert unternimmt überraschend viel Mühe, um den Bogen um den Verrat, den John erleidet, zu entwickeln, indem er den Einsatz auf eine Art und Weise erhöht, die in den vorherigen, hypernihilistischen „Saw“-Filmen nie thematisiert wurde.
Der Film spielt am Stadtrand von Mexiko-Stadt und verwendet einen gelbsüchtigen Sepiafilter, um die Verlagerung auf exotisches Terrain zu signalisieren, und obwohl es in der Handlung darum geht, dass ein Weißer Latinos verprügelt, dämpft die robustere Inszenierung böswillige Rassismusvorwürfe – nicht das Der Filmkommentar zu solchen Themen ist anspruchsvoll; In dieser Welt des jugendlichen Nervenkitzels sehen wir innerlich alle gleich aus. Diese „Saw“ vermeidet die triste politische Hetze von “Spiral,” das Spin-off von 2021, das den moralischen Auftrag des Jigsaw-Killers mit der Black Lives Matter-Bewegung verband.
Auf jeden Fall ist der größte Bösewicht, der Anführer des Schwindels, eine kaltblütige Skandinavierin, Dr. Cecilia Pederson (Synnove Macody Lund), die sich vielleicht weniger um ihre spanischsprachigen Untergebenen kümmert als John selbst.
Die „Saw“-Stammdarstellerin Amanda (Shawnee Smith), Robin und Jigsaws Batman, taucht auf, um dem Boss bei seinem neuesten Stunt zu helfen: Sie entführt Cecilia und drei ihrer Komplizen. Nacheinander spielt jedes Opfer sein Spiel, unterbrochen von Johns und Amandas herzzerreißenden Gruppengesprächen, Cecilias erbarmungslosen Intrigen (bei einem Manöver handelt es sich um ein Seil aus den Eingeweiden eines Opfers) und, für Anhänger, Faustpumpen. das Erscheinen von Symbolen aus dem erweiterten „Saw“-Universum hervorzurufen – wie eine Marionette, die an einen geschrumpften Michael Jackson erinnert.
Dies ist der bisher gepflegteste „Saw“-Film. Die Geschichte macht größtenteils Sinn und Greutert greift auf die frenetischen Schnitttechniken zurück, die die älteren Filme wie das Blut-und-Eingeweide-Äquivalent von weißem Rauschen erscheinen ließen. Bells Jigsaw ist derselbe gelassene Psychopath, auf den wir uns mittlerweile verlassen, wenn es um grausige Erregung (und ein paar Lacher) geht, und hier ist er auch ein bisschen verschmust – genau wie die Fans ihn immer dachten.
Sah X
Mit R bewertet für drastische Folterszenen und Drogenmissbrauch. Laufzeit: 1 Stunde 58 Minuten. In Theatern.
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.nytimes.com/2023/09/28/movies/saw-x-review.html?rand=21965