David Fincher kann von diesem mörderischen Zeug nicht genug bekommen – in seiner Filmografie wimmelt es von Missetätern („Alien 3“), Einbrechern („Panic Room“) und mehreren Wahnsinnigen („Seven“, „Zodiac“, „The Girl With the“) Dragon Tattoo“, „Gone Girl“). Während einer seiner regelmäßigen Pausen von der Kinoleinwand fungierte Fincher als Produzent und Regisseur der Netflix-Show „Mindhunter“, einem weiteren seiner visuell einwandfreien, leichenschauhauskalten Gruselfilme. Hier ging es um FBI-Agenten, die Serienmörder wie Edmund Kemper porträtierten, einen Ghul, dessen seidig-einschmeichelnde Art tieferen Eindruck hinterließ als die Serie, die nach zwei Staffeln endete.
„Mindhunter“ war leichter zu bewundern als zu lieben, was normalerweise der Fall ist Finchers Arbeit und das traf sicherlich auch auf seinen letzten Film zu: „Mank„, eine Exhumierung aus dem alten Hollywood über mächtige Menschen, die Träume und Seelen töten. In Hobbes‘ Begriffen ist das Leben in einem Fincher-Film tendenziell einsam und arm, böse und brutal, wenn auch nicht unbedingt kurz. Das ist auch in seinem jüngsten Film „The Killer“ der Fall, in dem es um einen namenlosen Auftragsmörder – gespielt von Michael Fassbender – geht, einen gesprächigen Einzelgänger, der zum ersten Mal auf das Erscheinen eines Opfers wartet. Mit der Zeit erscheint das Mal, der Killer schießt, verfehlt aber und verbringt den Rest der Geschichte damit, das Chaos zu beseitigen.
„The Killer“ basiert auf einem französischen Comic mit demselben Titel, geschrieben von Alexis Nolent (der Matz heißt) und illustriert von Luc Jacamon. Der Protagonist ist ein äußerlich gewöhnlich aussehender Killer, der körperlich ebenso bescheiden wie zwangsläufig nihilistisch ist: Andere Menschen sind schrecklich, die Welt ist hoffnungslos, „wir leben auf einem Haufen Leichen“ usw. Er zitiert Christus und Kazantzakis: Er ist mit verwandten Bösewichten befreundet, hat regelmäßig Sex mit Damen mit Ballonbrüsten, verbringt aber auch viel Zeit allein, was bedeutet, dass die Comic-Panels von seinen abscheulichen und faden Gedanken überquellen. Was ihn angeblich interessant macht, ist nicht sein Job oder seine Körperzahl; Das Faszinierende daran ist, dass er langweilig ist, zumindest bevor die Augen schließlich glasig werden.
Die Idee eines Anti-Bond-Typs mit einer illegalen Lizenz zum Töten ist, ja, eine Idee, die inmitten einer Vielzahl von Genre-Klischees schwach aufleuchtet. Das Besondere am Comic ist der Kontrast zwischen seinem Protagonisten und Jacamons filmischen Illustrationen mit ihren satten Farbtönen, schrägen Winkeln und dem Zusammenspiel von Realismus und Expressionismus. Sie lesen weiter, nur um weiter zu suchen. Finchers visueller Ansatz im Film ist dagegen relativ zurückhaltend. Er taucht den Bildschirm in schwefelhaltiges Gelb, wirft ein paar auffällige Schüsse ab – ein starres Auge, das durch ein Zielfernrohr gesehen wird – und wird, wie er es gerne tut, immer dunkler, wie in einer längeren Kampfsequenz, die manchmal so schwach beleuchtet ist schwebt an der Schwelle der Sichtbarkeit.
Der obige Text ist eine maschinelle Übersetzung. Quelle: https://www.nytimes.com/2023/11/09/movies/the-killer-review-fincher.html?rand=21965